10 cei mai controversați câștigători ai Oscarurilor din toate timpurile
10 cei mai controversați câștigători ai Oscarurilor din toate timpurile
Anonim

Oscars, ca fiecare ceremonie de premiere din istoria veșniciei, s-au trezit îmbrăcați în controverse din când în când de-a lungul celor aproape 90 de ani de istorie. Uneori, cel mai nefericit furt care fură câștigul favoritului fanilor, în timp ce alte ori, un public năprasnic este lăsat să înjure că a existat un fel de mix-up cleric.

Iată cei 10 cei mai controversați câștigători ai Oscarurilor din toate timpurile.

10 My Cousin Vinny (1992) - Cea mai bună actriță în rol secundar

Vărul meu Vinny nu a fost tocmai un favorit la a 65- a ediție a Premiilor Academiei, având în vedere că a fost atât o comedie, cât și o vechime de aproape un an și așezat astfel ferm în afara sezonului Oscar. Lista candidaților pentru cea mai bună actriță de susținere a fost completată cu actrițe mai experimentate, surprinzând practic toată lumea când a fost Marisa Tomei care a luat premiul. A fost neexperimentată și a jucat într-un film de comedie, ceea ce a făcut-o o poveste clară.

Apoi au început să circule zvonurile potrivit cărora prezentatorul pentru acel an, Jack Palance, era fie beat pe scenă, fie doar citind din locul nepotrivit, determinându-l pe Tomei să câștige un premiu care nu trebuia să fie niciodată al ei. De atunci se zvoneste zvonul - întrucât se presupune că există oameni care așteaptă în aripi pentru a opri acest lucru să se întâmple - dar Marisa Tomei rămâne un nume controversat în raport cu Oscarurile. Totuși, niciuna nu a fost vina ei.

9 Three 6 Mafia - Best Song (2005)

Hip-hop-ul nu este în mod obișnuit un subiect fierbinte la Oscaruri, în special având în vedere îmbătrânirea demografică a judecătorilor. De aceea, a venit ca un șoc pentru toată lumea, atunci când Three 6 Mafia a reușit să-și pună premiul Best Song pentru „E greu afară pentru un proxenet” de la Hustle și Flow.

Grupul nu a avut un discurs de acceptare și a trebuit să taie o limbă de curs din interpretarea propriu-zisă a melodiei, acum, când a fost cântat brusc unui public de milioane. Cu toate acestea, s-a dovedit că chiar și o melodie cu teme controversate poate fi recunoscută pentru locul în care a apărut într-un film și impactul pe care l-a avut asupra scenei.

8 Viața este frumoasă (1999) - Cel mai bun actor

Oscarurile din 1999 s-au umplut de imagini cu nume mari precum Saving Private Ryan și Shakespeare in Love, motiv pentru care Viața este frumoasă, un film italian oarecum obscur, a provocat o asemenea agitație când a obținut trei premii majore. Unul a fost cel mai evident film de cea mai bună limbă străină, dar regizorul și actorul principal, Roberto Benigni, a reușit, de asemenea, să obțină victoria pentru cel mai bun actor. Apoi a procedat la acceptarea premiului într-un discurs care l-a făcut să pară că are un nivel ridicat de zahăr.

În timp ce subiectul filmului a fost destul de controversat (la fel ca majoritatea filmelor despre The Holocaust), faptul că Benigni a bătut atât de multe filme în mod tradițional „Hollywood”, a continuat apoi să ajungă pe scenă mergând pe vârful scaunelor., a făcut victoria sa memorabilă în moduri atât bune, cât și rele. Unii fani încă mai plâng pentru Edward Norton fiind preluat pentru performanța sa fascinantă în American History X, dar victoria lui Benigni a fost fără îndoială una pentru veacuri.

7 The Matrix (1999) - Cele mai bune efecte vizuale

Preambelurile Star Wars sunt minunate pentru împărțirea opiniei și pentru a provoca războaiele de flacără, dar, într-un aspect, oamenii vor fi în general de acord: au avut efecte vizuale deosebite pentru timpul lor. Odată cu primirea călduroasă a The Phantom Menace, fanii sperau cel puțin să ridice un Oscar în acel departament. Aceste speranțe au fost reduse când The Matrix a venit și a câștigat în schimb, alături de premiile pentru editare de efecte sonore, editare de film și sunet.

Având în vedere cât de colorată a fost amenințarea Phantom Phantom, ce se întâmplă cu toate lămpile de iluminat și navele spațiale, a fost o surpriză pentru cei mai mulți atunci când matricea comparativ-drab a primit premiul pentru efectele vizuale. Totuși, acest lucru a fost un nivel clar pentru trilogie, întrucât Reloaded și Revolutions nu au reușit nici măcar o singură nominalizare între ele.

6 Pianistul (2002) - Cel mai bun actor

Nu a fost o surpriză când filmul Holocaust al lui Roman Polanski din 2002, The Pianist, a obținut multiple nominalizări la Oscar, având în vedere că a fost o dramă de război cu toate unghiurile sufletești ale camerei și spectacolele chinuite pe care Academia le iubește atât de mult. Chiar și așa, cel mai bun actor al lui Adrien Brody a câștigat publicul surprins care aștepta un câștigător diferit; nume mari precum Jack Nicholson și Daniel-Day Lewis au fost la final. Câțiva au remarcat chiar că a fost rolul, nu actorul, cel care a câștigat cu adevărat premiul.

Spectacolul lui Brody a rămas oarecum divizibil, deși The Pianist în sine continuă să fie amintit cu drag - și poate uneori, rolul este la fel de bun ca și filmul din jur.

5 Slumdog Millionaire (2008) - Cea mai bună imagine, cea mai bună melodie

Cei mai mulți oameni ar cunoaște Slumdog Millionaire drept filmul care a servit ca vedetă la petrecerea lui Dev Patel și dansul mare Bollywood la sfârșit. A sfârșit câștigând destul de multe premii la nivel de consiliu (deși în special niciunul din departamentul de actorie); destul de o realizare pentru un film în care jumătate din dialog este în hindi.

Controversa provine, în cea mai mare parte, fie din nuanțele lipsite de obicei ale câștigătorilor Oscar - a fost împotriva favoritelor, cum ar fi The Curious Case of Benjamin Button and Milk - sau din opinia împărțită a complotului. A fost apreciat ca un film „simțit-bine”, dar unora le-a fost greu să simtă vreun simț al bunătății când întregul lucru s-a agățat de o serie de coincidențe și s-a rotit în jurul unei povești cutremurătoare de dragoste. „Jaiho” a primit, de asemenea, critici pentru că nu a fost destul de aproape de zgâriere și a scos un premiu pentru cea mai bună melodie (se presupune) bazat pe succesul restului filmului.

4 Joan Crawford Upstages Bette Davis, Rivalitatea se intensifică

Nu controversa tipică a dvs. Oscar, ci o controversă, cu toate acestea: cunoștințele obișnuite au fost că actrițele Joan Crawford și Bette Davis s-au dezlănțuit reciproc, din motive neprecizate. 1962 Ce s-a întâmplat vreodată cu Baby Jane? celebrul le-a reunit portretul

două persoane care se urau reciproc și implică lovituri vicioase ale feței și sabotaj spinal intenționat pe ambele părți în timpul filmărilor.

Între timp, Bette Davis a fost nominalizată pentru rolul ei, iar Crawford nu, ceea ce nu a coborât prea bine, înțeles. În spatele ușilor închise, Crawford ia contactat pe ceilalți patru candidați, informându-le că va fi fericită să accepte premiile în numele lor, dacă nu ar putea participa. Câștigătoarea s-a dovedit a fi Anne Bancroft în The Miracle Work, ceea ce i-a permis lui Crawford să-l lase pe Davis în aripi în timp ce a continuat și a susținut-o complet cu discursul său de acceptare.

Este posibil ca Joan Crawford să nu fi câștigat vreo distincție în acea seară, dar șansa de a susține rivalul ei amar era probabil satisfăcătoare.

3 As Good as It Gets (1997) - Cel mai bun actor

Portretizarea corectă a unei persoane care are fie un handicap fizic, fie o boală mentală poate fi o provocare uriașă, așa că atunci când se face corect, nominalizările la Oscar urmează deseori. Acesta a fost cazul lui Jack Nicholson din „ As Good as It Gets”, care a dat o performanță solidă ca bărbat cu tulburări obsesive compulsive și o serie de alte probleme. Deși nu era o performanță slabă în niciun fel, criticii au subliniat repede că Nicholson a câștigat Oscarul pentru cel mai bun actor în trecut și, probabil, o performanță relativ standardă a lui Jack Nicholson-esque, ca om cu probleme mintale ciudate, nu s-a calificat destul de suficient de monumental pentru a fi repetat, mai ales că multe dintre comportamentele personajului său nu corespundeau TOC adevărat.

Indiferent, acesta a fost anul lui Titanic al lui James Cameron; în timp ce spectacolele sale nu s-au rușinat cu nimic, mătura sa de la consiliul Oscar nu a inclus, din fericire, un trofeu de cel mai bun actor / actriță nemeritat.

2 Scent of a Woman (1992) - Cel mai bun actor

Câștigarea lui Al Pacino pentru Scent of a Woman a fost prima dată de când a fost nominalizată cu două decenii înainte și, într-un sens, nu a fost o performanță proastă. El a fost împotriva unor nume mari, precum Denzel Washington și Clint Eastwood, dar filmele lor pur și simplu nu purtau gravitele necesare.

Și totuși, după cum au subliniat criticii, performanța lui Pacino a fost destul de evidentă-momeală Oscar: un personaj cu dizabilități (orb, în ​​acest caz) într-o performanță exagerată intenționat, plină de o serie recurentă de momente melodramatice în beneficiul Academiei. Alții au spus că performanța lui Pacino în Scent este în comparație cu ceea ce a realizat cu lucrarea sa în trilogia The Godfather. Indiferent dacă aceasta a fost cea mai puternică performanță a sa până în prezent, fanii Pacino (împreună cu bărbatul însuși) au fost în mare parte doar bucuroși să-l vadă ruperea vraja uscată.

1 Life of Pi (2012) - Cel mai bun regizor

Viața lui Pi a reușit să-și regăsească patru Oscaruri importante, inclusiv cel mai bun regizor pentru Ang Lee. Controversa notabilă aici a fost eșecul aventurii fanteziste de a obține premiul Best Picture, care a fost în schimb la Argo de la Ben Affleck. În timp ce aceste două premii nu merg întotdeauna mână în mână, a provocat un pic de agitație, mai ales că Argo a fost alegerea mai obișnuită pentru regia de premii, în timp ce Life of Pi a fost mai probabil să obțină premii pentru cinematografie și efecte speciale, mulțumesc la utilizarea sa spectaculoasă a 3D.

Viața lui Pi nu a reușit să impresioneze în departamentul de actorie. Un relativ nou venit în rolul principal, combinat cu sentimentul general că filmul depinde excesiv de efectele vizuale (și nu de elementul uman), ar fi de vină. Împotriva ei în cursa de la Oscar a fost drama istorică Lincoln a lui Steven Spielberg, care cu siguranță a obținut aceste aspecte și a fost un pretendent puternic pentru Best Picture. Cu toate acestea, o concurență rigidă a văzut că filmul biografic din epoca Războiului Civil al lui Spielberg a obținut doar două victorii: cel mai bun actor (pentru vedeta Daniel Day-Lewis) și cel mai bun design de producție. Uneori, un film este făcut doar într-un an nepotrivit.

-

Știți de vreun câștig de Oscar suficient de controversat pentru a adăuga pe listă? Spuneți-ne în comentarii!