Toată lumea are o comedie preferată din anii '80, probabil mai mult de una. Anii’80 au fost o perioadă de coafuri uriașe, modă aprinsă, muzică sintetizată și un stil de comedie de orice fel. În timp ce acest lucru a dus la o serie de râsuri pentru unii dintre noi, nu toată lumea a fost atât de norocoasă. Când ne uităm la multe comedii din anii '80 printr-o lentilă contemporană, am putea fi șocați (și puțin îngroziți) de un conținut discutabil pe care nu l-am observat la acea vreme. Înainte de a începe, să fim clar despre câteva lucruri.
Filmele de pe această listă au fost făcute pentru a distra și inspira râsul - un obiectiv nobil și demn. Nu spunem că aceste filme sunt „proaste”, deoarece conțin conținut insensibil. De fapt, ne plac foarte mult aceste filme și chiar iubim câteva. De asemenea, nu spunem că a te bucura de aceste filme sau a le găsi amuzant face pe cineva o persoană proastă. Nu sunteți. Nimeni nu este obligat să caute bun gust sau chiar să fie de acord cu privire la bunul gust. Vrem să subliniem câteva lucruri pe care poate că nu le-ai observat în primele rânduri. Încă nu ați urmărit? Apoi, aveți grijă, căci spoilerele abundă.
Iată 15 comedii din anii '80, care sunt mult mai jignitoare decât vă amintiți.
15 Amestecați nebun
Termenul „agitați nebun” se referă la dezechilibrul mental și emoțional care poate apărea atunci când oamenii sunt încarcerați pentru perioade lungi de timp. Poate provoca anxietate severă, psihoză periculoasă sau modificări de dispoziție și potențial crescut de violență. Denumirea unei comedii după această condiție este deja
să zicem edgy.
Anul 1980 Stir Crazy are câteva elemente rasiste, lucru surprinzător atunci când considerăm că a fost regizat de Sidney Poitier. Așa cum se întâmplă, a fost primul film al unui regizor afro-american care a brut peste 100 de milioane de dolari. Evident, multă lume i-a plăcut. Gene Wilder care încearcă să acționeze ca un frate nu este dureros, dar problema mai mare din Stir Crazy este că este omofob ca iadul. Portretul lui Rory Shultebrand (Georg Stanford Brown) este profund insultător. Mai rău, îi lipsește intuiția și comentariile sociale găsite în alte părți ale filmului. Sigur, Stir Crazy nu este un cinematograf înalt, dar nu a trebuit să se oprească până la nivelul de „umor”.
14 UHF
Ciudat Al Yankovic este nemaipomenit, nimeni nu poate nega asta. Dar asta nu înseamnă că lungmetrajul său din 1989, UHF, nu are câteva momente de neiertat pe care fanii filmului de azi le-ar considera inacceptabile. Pentru început, există câteva personaje destul de rasiste, cum ar fi Kuni gazdă Wheel of Fish (Gedde Watanabe) și Raul iubitor de animale (Trinidad Silva). Aceste roluri sunt evidente stereotipuri audiența modernă ar avea multe de spus despre. Cuvinte precum „insensibil” și „inconștient” au fost aruncate în jurul pentru a descrie în special opera lui Watanabe.
Totuși, asta nu este totul. George Neuman (Yankovic) are un defect de personaj destul de grav - unul care este prea comun și de care producătorii încep în sfârșit să se îndepărteze. El este un urmăritor. Dacă luăm acțiunile lui George din contextul iubirii lui Al Yankovic și a comediei neplăcute din anii 80, ce avem? Un tip a cărui iubită (Victoria Jackson) se desparte de el, apoi primește zeci de apeluri telefonice de la el - zilnic. Zeci. Mai târziu, se întoarce acasă pentru a afla că el a fost în interiorul apartamentului ei, lăsând o cantitate insă de flori și lumini fluorescente. Terri ia în considerare romantismul și ia în considerare să-l ia înapoi pe George (la fel, la sfârșit), mai degrabă decât să sune la poliție și să verifice într-un motel. Vom continua doar să luăm decizii îndoielnice și să mergem mai departe.
13 concediu
Acest film a fost un fan al familiei de la lansarea sa în 1983, în ciuda faptului că a fost evaluat R pentru profanitate, violență ușoară și consum de droguri. Cu toții am văzut probabil acest film de zeci de ori, deși poate a trecut ceva timp de când l-am văzut fără modificări.
Dacă Vacanța Națională a Lampoonului a fost lansată astăzi, cu toate acestea, suntem destul de siguri că există câteva scene care nu l-ar fi adus în tăierea finală. Câinele Edna, care este opus iubirii, moare pentru că Clark (Chevy Chase) îl leagă de bara de protecție din spate a mașinii și „uită”. WTF? El este eroul și l-a ucis pe câine pentru că nu-i plăcea. Ulterior, Audrey are o conversație sinceră cu vărul ei Vicki (o tânără Jane Krakowski). Vicki împărtășește marijuana ei cu Audrey, în ciuda faptului că ambele fete sunt aproximativ 12. Dar cel mai deranjant aspect este comentariul lui Vicki potrivit căruia îi place sărutul francez. Audrey batjocorește și spune că toată lumea face asta. Răspunsul lui Vicki? Dar tata spune că sunt cel mai bun la asta. Eeewwww. Incestul jucat pentru râs este probabil un moment de neiertat.
12 Tootsie
Oamenii din industria cinematografică dau impresia că Dustin Hoffman este un fel de prost. El a fost învățat de Sir Laurence Olivier la începutul carierei sale despre absența metodei de a acționa. Păcat că Olivier nu a explicat, de asemenea, că pretinderea de a fi femeie care să-ți ajute cariera nu este de la distanță la fel ca să fii transsexuală sau chiar un travestit. Tootsie este un film în care Dustin Hoffman se preface că este o femeie, deoarece personajul său era o divă atât de iritantă încât nu putea să funcționeze ca el însuși. Uh nu.
De acolo, filmul este plin de umor homofob și stereotipuri generoase învechite. După o grămadă de abilități vestimentare care s-ar putea să fie mai potrivite pentru spectacolul Bosom Buddies, rămânem cu un personaj principal care învață să fie mai puțin reprobabil, luând legătura cu „latura sa feminină”. Pentru că bunătatea știe că nu ar fi posibil ca un bărbat să se perfecționeze în timp ce poartă încă pantaloni cu o muscă. Vizionarea lui Tootsie conduce acum acasă cât de prevalentă și scuzabilă era homofobia în anii '80. Singurul motiv pentru care încă trăiești este că nu te-am sărutat niciodată, ne spune tot ce trebuie să știm despre modul în care omofobia duce la violență.
11 Avion 2
Aceasta este o altă intrare pe care simțim nevoia să o apărăm înainte de a începe să explicăm de ce o parte din umor nu ar zbura niciodată astăzi. Ia-l? A ZBURA?!?
Oricum
Avionul 2 este continuarea navei spațiale centrată pe Avion. În aceste filme, Abrahams, Zucker și Zucker fac lumina terorismului - ceva ce nu facem chiar azi. Merită să subliniez, totuși, că băieții cu pielea brună din turbane aveau încă voie să urce în avion. Filmele cu avioanele au fost considerate PG, în ciuda sânilor goi și a unei glume hilare de sex oral în care Elaine (Julie Hagerty) um
.Lewinskys pilot automat gonflabil (Otto). Nu este de neiertat, dar nu este ceva ce vom putea vedea astăzi într-un film PG - deși în echitate, nu am avut încă ratingul PG-13 când au fost lansate aceste filme. Probabil cel mai mare pic de umor tabu din Avionul 2 este atunci când regretatul Sonny Bono amenință să arunce nava cu o bombă valiză de casă. Ha, ha?
10 Venind în America
Eddie Murphy și palul său Arsenio Hall nu sunt străini comediei controversate. În anii 80, nu era recomandat să iei o întâlnire pentru a vedea Murphy ridicându-se în picioare. Ați sfârșit certându-l pentru tot restul nopții. În Venirea în America, unele dintre cele mai evidente umor rasist este insultător
.asteapta
Africani.
Ce-ar fi dacă v-am spune că elefanții pentru bebeluși nu s-au îmbrăcat jucăuș prin curtea din fața Regelui din Africa? Sau că chiar un prinț ar fi puțin probabil să aibă trei „băieți” simpli, care se asigură în fiecare dimineață că penisul regal este curat? Trebuie să ne gândim că Eddie Murphy ar obține tone de flăcări pentru portretizarea filmului cu africani și chiar pentru căsătoriile aranjate. În viața reală, căsătoriile aranjate implică adesea copii și includ rareori consimțământul. În Venirea în America, întâlnim o femeie care a fost instruită de la naștere pentru a avea grijă de nimeni și nimic, în afară de logodnicul ei. Nemulțumit de intenția lui blandă și sifantică, Akeem (Murphy) decide să meargă la cumpărături pentru o nouă soție regală din
.Queens. Este un film previzibil, dar plăcut, așa că este prea rău, există atât de mult umor care ne insultă inteligența.
9 La bord
Dacă nu ai văzut niciodată Overboard și cineva ți l-a descris - ai fi șocat. O femeie enervantă (Goldie Hawn) are un accident care o lasă cu amnezie. Din întâmplare, bărbatul care află despre acest lucru (Kurt Russell) este implicat într-un dezacord de afaceri cu femeia. În loc să urmărească plata prin canale legale, el răpește femeia sub pretextul de a fi soțul de care nu își poate aminti. Planul său este să o „păstreze” până când „își va compensa” datoria - adică: vede dezacordul întreprinderii așa cum face. Pare mai mult un film de groază decât o comedie, nu-i așa?
Atunci de ce oamenii se bucură de filmul Overboard? În viața reală, îi iubim pe Kurt și Goldie. Și știm că se iubesc, chiar și în toți acești ani mai târziu. Asta ajută cu siguranță. Dar există un alt motiv pentru care telespectatorii consideră că ceea ce a făcut personajul lui Russell este acceptabil. Personajul lui Hawn este A Bitch. Este bogată, zdrențuitoare și își folosește bogăția și statutul pentru a refuza să plătească pentru munca pe care o face personajul lui Russell. Odată ce o femeie a fost declarată A Bitch, orice i se întâmplă într-o poveste este în esență în regulă - chiar dacă este complet vulnerabilă. S-ar putea să fie bine în 1987 (nu chiar), dar să sperăm că acum știm cu toții mai bine.
8 Călduri
Dacă Stranger Things ne-a amintit de orice, este faptul că Winona Ryder este încă uimitoare, dar ea a fost la apogeul puterilor sale în 1988 Heathers, jucând de asemenea Christian Slater și Shannon Doherty. Filmul este o comedie neagră cu multe elemente întunecate și este exact genul de critici de film care adoră să declare shenanigans. De ce? Pentru început, Heathers este un bastion al lookismului, în care contează doar oameni atrăgători. Ușurarea corpului lui Martha „Dumptruck” se intensifică doar atunci când studenta simplă, supraponderală încearcă să se sinucidă. De fapt, sunt multe morți în Heathers care sunt jucate pentru râsele întunecate. Eroii acestui film, Veronica (Ryder) și JD (Slater) ucid pe mai mulți colegi de studenți, apoi își fac morții să pară sinucigași. Pistoalele din școală sunt răsunătoare la Căldură. Umorul homofob abundă și el.Urmăriți ca poliția să vină pe o scenă în care au fost plantate articole „gay” pe două stele de fotbal. Cumva, apa minerală îmbuteliată devine linia de bază a încheierii lor a unui pact de sinucidere între iubitorii gay.
Dar știi, comediile întunecate pot scăpa cu un umor mult mai îndoielnic - merge doar cu genul. Cel puțin publicul modern încă nu încearcă să facă ca Fetch să se întâmple.
7 Fortuna ieșitoare
Cei mai mulți producători de film sunt de acord că singurele filme Shelly Long în valoare de a plăti bani pentru început cu „Brady” și se termină cu „Bunch” (sau poate „Bunch Sequel”). Și este în regulă. Amintindu-ne de bombele stufoase precum Troop Beverly Hills, Hello Again sau Frozen Assets nu ne va da decât o durere de cap colectivă. Outrageous Fortune a fost văzut mai pe larg decât multe dintre celelalte filme ale lui Long - probabil pentru că Bette Midler este uimitoare în tot ceea ce face. De asemenea, George Carlin.
Acest film din 1987 conține trupe mut stereotip, precum femeile care „concurează” pentru același bărbat inacceptabil, urându-se reciproc din gelozie și alte prostii care ar trebui să-i facă pe telespectatori să se arunce în floricele lor. Însă momentele de neiertat din Fortuna Outrageous provin cu adevărat din portretele străinilor sau, mai exact, din ideea că femeile albe care merg în cartiere sărace pline de oameni alba sunt în pericol de muritor. Și nici nu vom înțelege de ce femeile nu dau cea mai față mustăți rasiste, de când Charlie Chaplin (care primește un permis, pentru că contextul).
6 Jucăria
Nu toată lumea își dă seama că Jucaria lui Richard Pryor este un remake al unui film francez. Francezii au reușit să facă aceeași poveste fără referințe Klan și rasism rasunător. Curat, nu? Jackie Gleeson joacă US Bates (care sună ca You Ass când se pronunță cu accent sudic), un rasist absurd bogat, care cumpără oamenilor modul în care cumpărăm o cafea prea scumpă. Când Eric (cariera pre-porno a lui Scotty Schwartz) cumpără custodianul de noapte Jack (Pryor) pentru a fi jucăria lui, începe satira și umorul încărcat rasial (bonica germană însetată, cineva?).
Urmăriți ca Bates din SUA să-i explice soției sale dense că Eric a cumpărat un bărbat negru. Răspunsul ei? Nu eram conștient că le-am vândut. El îi spune asta ca să nu se sperie dacă l-ar vedea în jurul casei. În afară de aluziile sclaviei și de tone de rasism necontenit (cu excepția cazului în care lupta cu alimente la o strângere de fonduri KKK este o „consecință”), Jucăria este plină de stereotipuri extrem de vechi despre femei, sex și lumea muncii. Orice dintre ele ar putea releva spectatorii moderni. Și fanii de la Livrare s-ar putea să nu se bucure să-l vadă pe Ned Beatty retrăgându-și din nou pantalonii.
5 Om de suflet
Înainte de a începe, să fim de acord să nu fim de acord cu conceptul de „rasism invers”. Nimeni nu vine la Screen Rant pentru a citi o diatriba politică. Deci, atunci când discutăm despre acest film, nu vom discuta dacă programele sociale pentru minorități sunt sau nu nedrepte cu cele ale clasei conducătoare. Acestea fiind spuse, acesta este un film în care Ponyboy - da, ne referim la C Thomas Howell - este un copil bogat, care se deghizează în negru (tehnic prin intermediul „bronzării” pastile), astfel încât să poată câștiga o bursă la facultatea de drept desemnată pentru studenții afro-americani. Obține asta, vrea să-și înșele drumul la finanțarea școlii de drept. E deja reprobabil, dar așteaptă, sunt mai multe.
Mark (Howell) pare să creadă că tot ce trebuie să fie negru stă în jurul valorii de aștepta burse și oportunități specifice minorităților. Nu știa că rasismul era încă un lucru, nu avea habar. În momentul în care frauda lui este dezvăluită, se presupune că învață ceva ca o lecție. Între timp, telespectatorii se lasă să se întrebe ce face naibii James Earl Jones în acest film ridicol și dacă „greutățile” lui C Thomas Howell din Soul Man sunt ceea ce l-a determinat să devină The Reaper on Criminal Minds.
4 timpuri rapide la Ridgemont High
Este greu să arunci umbră unui film care a lansat atât de multe cariere. Jennifer Jason Leigh, Phoebe Cates, Anthony Edwards, Sean Penn, judecătorul Reinhold, Forest Whitaker - toate au devenit nume de gospodărie datorită performanțelor lor din Fast Times din 1982, la Ridgemont High. Știm că și în ziua de azi, comediile sexuale pentru adolescenți pot deveni destul de răutăcioase. Există într-adevăr conținut în acest film pe care telespectatorii ar fi protestat cu ardoare astăzi?
Da. Stacy (Leigh) este un bob de liceu când filmul se deschide. Deci, cel mult, are 15 ani. Cu toate acestea, ea a făcut sex cu un tip care are aproape 30 de ani - fără consecințe. Mai târziu, a făcut din nou un avort - nu are consecințe negative. Asta singur ar fi suficient pentru a provoca controverse astăzi. Linda (Cates) are, de asemenea, relații sexuale necorespunzătoare cu bărbați mari, lucru care probabil nu ar trebui încurajat într-o comedie comercializată adolescenților. În ciuda faptului că are o mulțime de umor divizor, Fast Times ne-a învățat că este posibil să vă livreze o pizza în timpul clasei de istorie. Minunat! Total minunat!
3 Șaisprezece lumânări
Apariția lui Gedde Watanabe în Cele șase lumânări din 1984 înseamnă că suntem într-o reprezentare cu adevărat rasistă a unui asiatic. Long Duk Dong vorbește cu un accent ridicol și engleză ruptă, în ciuda faptului că a fost ales să fie student la schimb. Hopa! Dar momentele de neiertat din acest film sunt despre modul în care Samantha (Molly Ringwald) iubesc interesul, Jake, (Michael Shoeffling) și Ted (Anthony Michael Hall) tratează femeile pe care le presupune.
Conversația de bucătărie de după petrecere între cei doi este provocatoare de gag. După ce Ted caută asigurarea că Jake nu intenționează să folosească Samantha pentru sex, barca de vis remarcă faptul că acesta nu este un lucru dificil pentru el. "Am primit-o pe Carolyn în dormitor chiar acum, mi s-a făcut frig. Puteam să o viol în zece moduri diferite, dacă aș vrea." Bine că nu ai nevoie de consimțământ sau nimic, nu-i așa, Jake?
Când Jake decide să se despartă de iubita lui, Carolyn, este încă moartă în lume. Jake îl informează pe Ted că îl va lăsa să o ducă pe Carolyn acasă … dar nu poți doar să o lași pe o alee undeva. În acest context, este clar că el înseamnă că este în regulă pentru Ted să facă sex cu ea - pentru că iubitul ei și-a dat permisiunea. Ce? Amintiți-vă, Jake este tipul care sfârșește cu Molly Ringwald la sfârșit - ceea ce ar trebui să ne facă să ne întrebăm cui o va da afară când va fi obosit de ea. Ted (înfățișat ca „tipul chintesent”), îl duce pe Carolyn într-o parcare unde au relații sexuale pe care niciunul dintre ei nu își poate aminti a doua zi. Într-un fel, Carolyn este complet mișto cu asta, iar acest viol orchestrat nu are consecințe. Yuck.
2 Academia de Poliție
În ciuda a devenit serialul în cele din urmă, primul film al Academiei de poliție a fost destul de amuzant. Încă era în regulă să te bată joc de poliție în 1984, deoarece asta a fost înainte să devină clar că relațiile dintre poliție și cetățenie erau foarte strânse. Există un anumit umor sexist în acest film, având în vedere că femeile sunt fie sexpots (Karen Thompson de Kim Cattrall), sexpots dominanți (Sgt Callahan a lui Leslie Easterbrook), fie penibil ineficiente (Laverne Hooks de Marion Ramsey). Există și un pic de umor rasist. Suntem destul de siguri că putem face cu toții fără să auzim termenul jigaboo într-o comedie - chiar venind dintr-un ticălos, asta este puțin.
Dar cel mai urât umor intolerabil al Academiei de Poliție se învârte în jurul „Blue Oyster Bar” - da, muzica v-a trecut în cap, nu-i așa? Cadetele distractive trimit cadeții jerk la un bar gay în loc să le spună unde este petrecerea cea mare. Așa că marea glumă este că Blanks și Copeland își petrec seara înconjurați de bărbați gay plinați de piele într-un cadru de care le este frică să plece. Asta e tot felul de încurcat. Și de când dansează toată noaptea cu băieți gay nu este extrem de distractiv?
1 Răzbunarea tocilarilor
Cea mai bună alegere a noastră este un film care se remarcă chiar și printre alte distincții sexuale din anii '80 ca fiind inacceptabil de standardele moderne. Sigur, sunt multe de râs - chiar să te bucuri - despre acest film. Dar trebuie să recunoaștem că singurul personaj homosexual cu un nume, Lamarr, (Larry Scott) este insultător de stereotip. Între timp, Ditto Takashi (Brian Tochi) își propune să demonstreze că nu ai nevoie de Gedde Watanabe să-i batjocorești pe asiatici.
Dar cea mai mare problemă cu Revenge of the Nerds este tratamentul femeilor - de către eroi. O parte din aceasta este mentalitatea Bitch despre care am menționat mai devreme. Femeile din Pi Delta Pi ies din calea lor pentru a fi înspre Tri-Lambdas. Sunt Bitci. Așa că, ca „răzbunare”, se pătrund în casele lor și instalează camere de filmat pentru a filma femeile pentru a se bucura sexual. Ulterior vând fotografii din această crimă ca parte a unei strângeri de fonduri pentru case. Eek!
La carnavalul școlii, Louis (Robert Carradine) îl păcălește pe Betty Childs să creadă că este iubitul ei Stan (un cam prea bătrân pentru colegiu Ted McGinley), astfel încât să poată să o violeze. La fel ca multe alte femei fictive din anii 80, Betty nu are nicio problemă să fie violată de tocilarul pe care l-a refuzat în mod repetat mai devreme. De ce? Pentru că toate jock-urile se gândesc la sport. Toți (tocilarii) se gândesc la sex. În continuare, aflăm că Betty și violatorul ei s-au căsătorit. Da, va trebui acum un duș.
---
Pariem că ai multe de spus despre alegerile noastre de aici. Vă rugăm să ne spuneți totul despre asta - și vă rugăm să fiți respectuosi atunci când o faceți. Mulțumesc anticipat că ai jucat frumos!