În timp ce filmele sunt considerate în principal drept divertisment, sunt și artă. Iar arta este o pasiune pentru toți cei care o creează, de la regizori proeminenți până la scriitori necunoscuți. Un alt lucru despre artă? Nu se dovedește întotdeauna așa cum era de așteptat. Așadar, este de înțeles atunci când există scene care îl transformă într-un film care au fost importante pentru cineasti sau care au considerat că sunt vitale pentru complot, dar pur și simplu nu au reușit să transmită mesajul propus.
Acest lucru s-a întâmplat atât la filmele foarte bune, cât și la cele cu adevărat rele. Dar să ne concentrăm asupra filmelor altfel bune - cele care, pentru toată gândirea, editarea și dragostea care a intrat în ele, au sfârșit cu o scenă (sau două sau cinci) care nu era necesară.
Iată 15 scene de filme care ar fi trebuit să fie șterse, pentru că erau de prisos, grosolane, extrem de lipsite de subiect sau pur și simplu prostești.
15 „Deschideți ușile de pod, HAL” - 2001: A Space Odyssey
Dacă cuvintele "Îmi pare rău, Dave. Mi-e teamă că nu pot face asta" nu te bântuie, consideră-te norocos. Dar pentru cei care au văzut clasicul Kubrick 2001: A Space Odyssey, HAL, componenta AI a navei spațiale îndreptate spre Jupiter, este un personaj de neuitat. Inițial un confort pentru astronauți în perioadele de singurătate în călătoria lor, HAL începe să provoace probleme, iar piloții discută posibilitatea ca acestea să fie nevoie să-l oprească pentru a determina ce nu este în regulă.
În scena în cauză, HAL dezvăluie că știe despre acest plan și refuză poruncile superiorului său, Dave. Deși se poate susține că aceasta este inclusă pentru a aduce mai departe problema omului față de mașină, s-a stabilit deja că HAL este simțitor și, sincer, accentul pe el ajunge să fie mult mai mare. Cea mai mare parte a scenei de trei minute este pur și simplu Dave strigând „HAL” și, din cauza timpului de rulare al filmului de 161 de minute, probabil că s-ar fi putut face fără.
14 Jenny's Dorm Room - Forrest Gump
Deși foarte apreciat, Forrest Gump în ansamblu are multe domenii problematice. Tratamentul său asupra rasei și a persoanelor cu handicap deoparte, portretizarea interesului de dragoste de-a lungul vieții al personajului titular, Jenny, este departe de a fi feministă. Deși probabil ar fi să fie emblematică a timpurilor, Jenny se învârte cu diverși bărbați de-a lungul vieții, care lasă mult de dorit, păstrând în același timp cel mai bun prieten al său, Forrest.
Adică până când îl aduce în camera de dormit într-o noapte ploioasă și cei doi se dezbrăcă. În loc să fie sensibil la starea mentală diferită a lui Forrest, Jenny îl întreabă dacă a mai văzut vreodată o femeie fără vârf
apoi continuă să-și scoată sutienul și să-i pună mâna pe sânul ei. Scena nu adaugă nimic la complotul (recunoscut de departe) al filmului și nu prea face nimic pentru a-l încânta pe Jenny în fața publicului înainte de încercarea sa ulterioară cu Forrest. Este greu să înțelegem ce gândeau scriitorii, dincolo de „Haideți să facem pe toată lumea incomodă cu această scenă”.
13 Ghost sex - Ghostbusters (1984)
Vorbind de o tensiune sexuală ciudată, personajul lui Dan Akroyd se angajează într-un hanky-panky paranormal din filmul original Ghostbusters. Bine, nu este chiar adevărat. Ceea ce se întâmplă este că, la întoarcerea acasă de la o situație plină de fantome, Ray se întoarce în apartamentul său și adoarme. Apoi visează că o domnișoară-fantomă fierbinte coboară asupra lui, catarama și pantalonii se dezleagă și apoi
bine
el face o față interesantă.
Ghostbusters are multe momente amuzante și puține care ar depăși rating-ul PG, dar inuendo-ul sexual este dat. Această scenă a preluat sugestia trecută, dar a fost atât de sumară încât probabil că abia s-a înregistrat la majoritatea celor mai tineri spectatori ai filmului. Din păcate, adulții care urmăreau (și cei care au văzut-o ca fiind copii și re-priviți ca adulți) au experimentat pe deplin această extremă vrednicitate. Este interesant că Akroyd și Harold Ramis au fost citate că scena făcea parte dintr-o subplotă mai mare și că se bazează pe un cont real în cercetările paranormale. Dar asta încă nu înseamnă că ar fi trebuit să facă ultima tăiere.
12 Beach Scene - Magic Mike
"Hot dudes dance half-goal" este modul în care unii ar putea descrie hitul lui Stephen Soderbergh din 2012, Magic Mike. Însă, filmul, bazat pe experiențele din cariera de stripping a starului Channing Tatum, care a crescut în Florida, a reușit să surprindă publicul oferind de fapt o anumită substanță între mușchi și mișcări. Cu o notă puternică de 80% la Rotten Tomatoes, filmul a avut o evoluție bună, iar mulți critici bărbați drepți chiar au recunoscut să se bucure de el, deși oarecum înfricoșător.
Dar Brooke a lui Cody Horn s-a împăcat cu publicul. Sora lui Adam (Alex Pettyfer), care este luată sub aripa personajului titular, Cody servește ca interes de dragoste al lui Mike, în ciuda faptului că el doarme cu Olivia-freaking-Munn. Se presupune că este un membru al familiei preocupat, dar totuși susținător, dar este greu de spus ce emoții simte cu adevărat. Și într-o scenă, unde îi însoțește pe Mike și echipajul într-o ieșire pe plajă, încearcă să se lege cu stripteuzii - arătând cât de plictisitor este în comparație. Pentru a fi sincer, înlăturarea completă a personajului i-ar fi mulțumit pe mulți, dar atunci nu ar exista în esență niciun fel de femei în film. Deci, hai să omorâm doar chatul pe plajă, nu-i așa?
11 Disparând Green Goblin - Spider-Man 3
Trilogia lui Spider-Man a lui Sam Raimi a fost vorbirea multor critici încă de la începuturile sale umile. A început puternic, a urmat o continuare continuă și mai bună
.și apoi s-a întâmplat cel de-al treilea film. În timp ce nu este un pâlpâie groaznic în ansamblu, numărul excesiv de răufăcători au făcut pentru un complot sărăcit, să spunem cel mai puțin. Partea dezbătută și dezamăgitoare în care Peter a fost preluat de simbiot și devine „întunecat”, care duce la el dansând pe stradă, este un bun pretendent pentru o scenă care trebuie eliminată, dar există o alta, mai scurtă, care de asemenea face tăierea.
După ce Harry îi spune lui Peter că a dormit cu MJ, Peter iese afară. Chelnerul s-a apropiat de Harry și l-a întrebat cum este plăcinta lui, iar el (foarte înfiorător) îi răspunde: „Atât de bine”. Pentru a face lucrurile și mai ciudate, Peter se întoarce apoi, îl vede pe Harry pe fereastră, iar acesta din urmă se aruncă cu ochiul la fostul său BFF - înainte ca o mașină să treacă între ei și, dintr-odată, Harry a dispărut. Există atât de multe întrebări care vin din asta: de ce Harry a vorbit astfel cu chelnerița? De ce a făcut o clipă? Și de ce a dispărut? Cine știe - și sincer, cui îi pasă?
10 Monologul cu nisip - Star Wars: Episodul II - Atacul clonelor
Pregătirile Star Wars ale începutului-aughts sunt un subiect controversat în comunitatea filmului (și fanilor). Pe de o parte, aflăm originile personajelor iubite din episoadele 4-6. Dar pe de altă parte - avem B Jar Jar Binks. Și am primit și câțiva actori talentați, irosiți pe niște roluri foarte incomode.
Vedeți, chiar și Jedis la antrenamente au probleme cu liniile care să îi impresioneze pe doamne. În Attack of the Clones, o adolescentă Anakin Skywalker, însărcinată să-l escorteze pe Padmé pe planeta ei natală din Naboo, cade pentru regină. În timp ce încearcă să o seducă, el alege să-i dezvăluie unul dintre marii spini din partea lui: nisipul. Știi … chestia asta e "grosieră și aspră și iritantă și devine peste tot"? Într-un fel, ea rămâne în continuare pentru el după această diatribă ciudat de poetică, dar ar fi trebuit să facă cu adevărat tăierea finală? Pur și simplu, nu.
9 The Love Shop - Logan’s Run
Anii’70 este gândit ca un moment al explorării sexuale deschise, deci are sens că cei care au trăit în acel deceniu și-ar imagina un viitor în care acest lucru este încă valabil. Creatorii lui Logan’s Run probabil nu sunt prea mulțumiți de represiunea relativ reprimită sexual din secolul 21 în care trăim, întrucât una dintre marcajele filmului este „Bun venit în secolul 23. O lume perfectă a plăcerii totale”. Apoi, din nou, societatea aparent utopică nu a lipsit de defectele sale, după cum descoperă personajul titular și însoțitoarea sa, Jessica.
Cei doi își croiesc drum prin numeroase obstacole în timp ce încearcă să scape de moarte. Un astfel de obstacol implică trecerea prin ceea ce a fost considerat „Love Shop” - care este doar un cuvânt fantezist pentru o orgie, să fim reali. Singurul scop pe care această scenă părea să-l servească era să arate că societatea lor, deși defectuoasă, se afla pe trenul „dragostei libere” din perioada de timp. Ca și cum ar fi fost nevoie de memento.
8 Black Widow and Hulk - Răzbunătorii: Age of Ultron
A vorbi rău despre scrisul lui Joss Whedon este practic o crimă, dar iată o atenție: sarcina de a urmări lovitura colosală care a fost The Răzbunătorii într-o perioadă ludic de scurtă este destul de dificilă, dar atunci a trebuit să includă toate personajele Marvel. Studiourile au considerat că sunt necesare și au înființat și mai mare căpitanul America: Civil War. Bietul Joss avea o încărcătură Hulk pe farfurie, iartă lovitura. Și ca scriitor cunoscut pentru, printre altele, personajele și relațiile sale multiple, ar fi fost păcat pentru el să nu creeze o romantism în Age of Ultron.
Ei bine, poate nu este de fapt o rușine. După ce au arătat un sărut între Căpitanul America și Văduva Neagră, precum și o apropiere distinctă între doamna unică Avenger și Hawkeye, spectatorii erau un pic înfocați de romantism în momentul în care Bruce Banner și Natasha Romanov au început să își facă ochii unul pe celălalt. În scena petrecerii de la conacul lui Tony Stark, ea începe mai întâi să flirteze cu el peste bar, iar el este complet ignorat, până când Cap îi arată. Aceasta este văduva neagră, iar ea este obsedată de un tip verde? Fată, mergi mai departe. Nu merită.
7 Mănușa de baseball - Vânătoare de voie bună
Ce spune asta - băieții vor fi băieți? În timp ce doi tineri din Boston, Ben Affleck și Matt Damon, scriitori ai apreciatului Good Will Hunting, au scris un scenariu grijuliu și isteț -, însă, fiind renumite goofballs care sunt, au trebuit să adauge într-o anumită culoare. Și în timp ce culoarea este bine și bine - și, în acest caz, este esențial pentru a spune povestea unui copil care a crescut într-un stil de viață cu guler albastru cu un intelect talentat care încearcă să determine ce fel de viitor își dorește - nu toate fac pentru o scenă grozavă.
După ce s-au luptat cu profesorul Lambeau pentru potențialul său irosit, Will și prietenii săi sunt văzuți agățați în bucătăria lui Chuckie, beau și fumează, așa cum fac. Va auzi Morgan la etaj, iar când coboară, Chuckie se confruntă cu el, spunându-i că știu că se masturbează în dormitorul mamei sale. Morgan poartă și mănușa de baseball a lui Chuckie, despre care susține că a folosit „doar pentru curățare”. Scena este doar una dintre multele menite să îi juxtapune pe cei ai lui Will în lumea academiei, dar dacă nu ar fi făcut ultima tăiere, nimic nu s-ar fi pierdut din complot - și niciunul dintre noi nu ar fi trebuit să imaginați-l pe Casey Affleck așa.
6 Dr. Marcus Strips Down - Star Trek în întuneric
O listă întreagă ar putea fi dedicată sexului / nudității gratuite în film, dar deocamdată pot fi grupate cu alte scene inutile. Ce este (un fel de) surprinzător cu privire la momentul în discuție este faptul că Star Trek nu este cunoscut exact pentru romantismul său PG-13 - orice urme sunt de obicei subtile sau pur și simplu sugerate într-un mod wink-wink. La urma urmei, membrii echipajului USS Enterprise au lucruri mai importante de făcut.
Dar, deoarece este destul de incredibil faptul că Chris Pine nu ar avea un interes de dragoste, Carol al lui Alice Eve apare în Into Darkness un om de știință sexy care îi atrage atenția. Desigur, ea este toată afacerea și, în timp ce cei doi vin cu un plan în ceea ce privește torpilele, ea îi cere lui Kirk să se confrunte cu invers. Curiozitatea lui devine din ce în ce mai bună, iar el se întoarce să-l vadă pe Carol dezbrăcat până la sutien și lenjerie - apoi îi spune să se întoarcă din nou. Foarte puține informații sunt oferite în această scenă și, cu siguranță, s-ar fi putut face o mulțime de alte moduri - dar atunci nu ar fi profitat din plin de fierbintea actriței, acum nu-i așa?
5 Ape-raham Lincoln - Planeta maimuțelor lui Tim Burton
Tim Burton plus primate trebuia să fie o combinație ciudată și, în ciuda materialului sursă apreciat, a machiajului și a costumelor fantastice și a succesului financiar moderat, acest remake al clasicului Planet of the Apes din 1968 nu și-a făcut mare semn în istoria filmului.. (Deși este cunoscut pentru a fi proiectul care i-a adus pe Burton și partenerul său de lungă durată, Helena Bonham Carter, împreună.)
Leul lui Mark Wahlberg trece printr-o mulțime groaznică - își pierde cel mai bun mugur, trece după el, în timp, într-o lume condusă de primate, devine un sclav și luptă cu stăpânul generalului Thade. După ce a învins Thade, Leo crede că totul este bine și bine și intenționează să călătorească înapoi în secolul 21 și pe planeta sa natală a Pământului. Dar când se prăbușește pe treptele a ceea ce credea el este Memorialul Lincoln, ce vede? O statuie în onoarea lui Thade
și o grămadă de polițiști de ape. Acest final a fost criticat pentru că a fost confuz, dar mai mult decât atât, a fost destul de șchiop. Dar, cel puțin, a făcut un avantaj extraordinar!
4 „Moartea” lui Boba Fett - Star Wars: Episodul VI - Întoarcerea Jediilor
Filmul final din trilogia originală din Războiul Stelelor a fost ridicat la scurt timp după ce predecesorul său a plecat, iar eroul nostru Luke Skywalker este plecat să-și salveze frenemia, Han Solo. Acest lucru nu se dovedește a fi o sarcină ușoară, și o serie de alte vieți sunt în joc. Un astfel de cohort este Boba Fett, care a răspuns la marea rău a seriei, Darth Vader.
Cu toate acestea, s-a dezvăluit la începutul acestui an că George Lucas plănuise să-l facă pe Boba Fett principalul răufăcător din Return of the Jedi, întârzierea dezvăluirii lui Darth Vader pentru alte trei filme. Când a decis să se oprească cu episodul 6, a trebuit să fie tăiat și condensat o mulțime de materiale, reducând moartea lui Boba Fett la o scurtă clipire a personajului care cădea în gura lui Sarlacc. A fost un șchiop de trântire pentru un personaj altfel intrigant și ar fi fost mai bine lăsat pe podeaua camerei de tăiere.
3 Sion Rave Scene - Matricea reîncărcată
Scenele muzicale / dans aleatoriu își au locul în multe filme. Ei pot spune o poveste și pot muta complotul de-a lungul. Dar Reloaded, un continuu thriller de știință / acțiune cu Keanu Reeves și Lawrence Fishburne? Acest lucru nu calculează. Sau, o face - dar nu servește niciun scop.
Urmărirea lui The Wachowskis din 2003 a The Matrix nu este la fel de apreciată ca predecesorul său, desigur, dar are câteva scene de luptă grozave și efecte nemaipomenite. Complotul lipsea adesea, dar niciodată mai mult decât în timpul unei scene de șase minute în care tot ce auzim este muzică de club și vedem doar scene de dansatori transpiriți, puțini îmbrăcați, întreprinși cu Trinity (Carrie-Anne Moss) și Neo (Reeves) făcând sex. Secvența rupe total impulsul pe care filmul îl construiește. „Dar de ce”, întrebi? Lumea ar putea să nu știe niciodată, s-a gândit că ar putea avea ceva de-a face cu o scenă „orgie telepatică” filmată în mod similar din seria Sense8 de la Wachowskis, Net8ix, lansată anul trecut.
2 T-Rex San Diego Rampage - Jurassic Park: The Lost World
La fel ca multe secvențe anterioare, urmărirea lui Jurassic Park a avut de ales: Concentrați-vă să continuați complotul, creând totodată un film care să fie singur sau să încercați să ofere telespectatorilor mai mult din ceea ce le-a plăcut ultima dată. Acesta din urmă este adesea ales din motive de bani (vezi: orice film cu Transformers). Lumea pierdută a ales să încerce să le facă pe amândouă - este Spielberg, până la urmă. Și, în timp ce filmul este vizibil, iar complotul are un drum bun spre el, scenele violente devin puțin gratuite, chiar și pentru o lovitură de acțiune.
După ce a scăpat de moarte (pe câteva puncte), ai crede că acest echipaj ar fi avut destule - Doctori Harding și Malcolm au avut cu siguranță. Dar, atunci când tipul rău, condus de bani, rezident, Ludlow decide să continue cu planul său pentru un parc tematic Jurassic, un T-rex foarte flămând scapă - iar eroii noștri trebuie să curețe mizeria. Deși văd că o minge uriașă de „benzină” de 76 se întorcea pe stradă este un fel de distractiv, scena din goana / goana din San Diego a fost excesivă și un pic derivată, ca să nu mai vorbim de ridicol - cine nu s-ar trezi dacă un 5- Ton dino pășea prin cartierul tău? Dar știi, totul se termină bine, nu? Chiar dacă ar fi trebuit să moară un hoard de participanți (și o adorabilă mută).
1 Faleza lui Denethor Dive to Death - Lordul inelelor: Întoarcerea regelui
Haideți să o descompunem aici: Return of the King este un film impresionant. Până în prezent, se află în primele 15 filme cu cele mai mari sume din toate timpurile. A câștigat 11 Oscaruri, inclusiv cea mai bună imagine - pe care nu a mai făcut-o niciun alt film fantastic. În plus, reușita critică și box office a trilogiei The Lord of the Rings este cel puțin parțial responsabilă de cultura mare a tocilarilor din bugetul de astăzi, iar filme precum Warcraft nu ar fi fost ecologice fără impactul său.
Dar chiar și cele mai notabile filme au defectele lor și, la fel ca ROTJ, acesta este al treilea din serie și au existat capete libere pentru a se înfășura. După ce fiul său, Faramir, suferă ceea ce crede că este o lovitură fatală, Denethor se înnebunește de durere. El decide să-și cremeze fiul și, în proces, să se omoare.
În acest moment, Gandalf Albul și Pippin izbucnesc, iar acesta din urmă îl salvează pe Faramir. Shadowfax armăsarul o lovește pe Denethor în foc, unde se uită în sus și își dă seama că fiul său este în realitate în viață. Acesta este momentul în care ia foc și începe să fugă din castel și să se arunce de pe marginea stâncii. Deși sinuciderea în sine nu era lipsită de importanță, felul comic în care a fost prezentată scena este greu de ignorat. Desigur, artiștii cu efecte vizuale care s-au omorât metaforic pentru a face acest lucru ar pune problema acestei concepții critice.