Afacerea filmului seamănă foarte mult cu jocurile de noroc. Cu atenția publicului la fel de împărțit ca întotdeauna, studiourile de film adesea nu au de ales decât să arunce sute de milioane de dolari într-un film și sper să fie profitabil.
Deși există modalități de a reduce riscurile, cum ar fi angajarea unei vedete din lista A pentru a conduce sau adapta o proprietate intelectuală existentă, chiar și filmele care fac aceste lucruri pot de multe ori să eșueze spectaculos. Deși nimănui nu-i place să vadă sute de milioane de dolari coborând în scurgere, este interesant să citești despre ce a mers greșit după fapt.
Acesta este motivul pentru care suntem aici. Am decis să aruncăm o privire la unele dintre cele mai mari flopuri de film din memoria recentă și să dezvăluim ce a mers prost. Cu toate acestea, în cazul unor filme, nu au bombardat doar pentru că au fost rele sau au fost lansate la momentul nepotrivit. Au bombardat din motive nebune, incredibile, șocante.
Aceste filme nu sunt pariurile tale proaste. Este vorba despre bombe care au explodat în fața directorilor de studio, producători, regizori și actori și au făcut ca toți cei implicați să pară nebuni mult timp după aceea. Următoarele filme nu sunt doar bombe, sunt povești de precauție infamante la Hollywood.
Iată cele 15 filme care s-au bombardat din motive șocante.
15 Ghostbusters
Ideea pentru o repornire Ghostbusters în 2016 a fost simplă. Luați o franciză de comedie îndrăgită pe care fanii au murit pentru a vedea întoarcerea, puneți niște oameni foarte amuzanți, însărcinați să scrie și să o regie, și să completați distribuția cu oamenii de top din industria comediei. Iată problema: acei oameni de top erau femei, ceea ce, aparent, a supărat o mulțime de oameni pe internet.
În timp ce unii care au văzut știrile ar putea susține că nu este șocant pentru o mulțime de comentatori de internet furioși să urască la un film, faptul că Ghostbusters a jucat prost la box office este un șoc. Sigur, nu a fost un dezastru total dacă te uiți la biroul său de casă, dar, având în vedere planurile pe care Sony le avea pentru franciză, este destul de rău. Filmul a sfârșit prin a pierde 70 de milioane de dolari, iar Sony a anulat de atunci toate planurile de urmărire.
14 Ghost in Shell
Hollywood-ul și controversa merg mână în mână și, așa cum spune faimoasa zicală, nu există o presă proastă. Cu toate acestea, suntem dispuși să pariem că oricine a spus că nu a auzit despre controversa înlăturată în legătură cu Ghost in the Shell, și cu siguranță nu s-au lipit suficient de mult pentru a vedea că filmul pierde 60 de milioane de dolari la box office la începutul acestui an..
Poate că dacă Ghost in the Shell nu ar fi fost un serial de manga celebru cu un popor de eroină asiatică, i-ar fi plăcut ideea lui Scarlett Johansson într-un costum de glumă căzând din clădiri într-un cadru futurist. La urma urmei, Johansson este una dintre cele mai bancare vedete feminine din lume, iar o ficțiune bazată pe un comic iubit este o scuză pentru a imprima bani.
Cu toate acestea, publicul s-a revoltat chiar din momentul în care Johansson a fost aruncat și zgomotul nu a făcut decât să se apropie mai mult de lansarea filmului. În cele din urmă, controversa a scos publicul din teatre, ceea ce a făcut din Ghost in the Shell unul dintre cele mai mari flopuri din 2017.
13 47 Ronin
Ajutat de regizorul pentru prima dată Carl Rinsch, 47 de ani Ronin a fost adus pe această lume ca scenariu pentru lista neagră scrisă de Chris Morgan din franciza Fast and the Furious. Greenlit cu o mulțime de emoții că filmul ar putea fi următorul The Last Samurai, filmul în cele din urmă a scăpat de sub control.
Rinsch a dorit să adauge mai multe aspecte japoneze filmului. Îngrijorat să creeze un film asiatic arthouse în jurul unei legende pe care publicul occidental nu o cunoștea, studioul a împins înapoi și a încercat să facă filmul mai american.
Drept urmare, controversa de albire a început atunci când oamenii au aflat că Keanu Reeves este vedeta, iar filmul nu și-a revenit niciodată. În momentul în care filmul a apărut, publicul nu știa ce obțineau și, în mod evident, nu se așteptau la un blockbuster, deoarece Reeves nu a jucat într-un film cu buget mare de mai mulți ani.
Până la urmă, toți cei implicați în 47 de Ronin au pierdut - filmul nu a fost niciodată american sau asiatic suficient pentru niciun public. A pierdut 175 milioane dolari, ceea ce a făcut-o unul dintre cele mai mari flopuri din toate timpurile.
12 Suntem prietenii voștri
We Are Your Friends avea doar un buget de 6 milioane de dolari, deci în acest sens nu ar fi putut pierde atâția bani. Acestea fiind spuse, filmul are una dintre cele mai mici deschideri din toate timpurile pentru o lansare prezentată în peste 2.000 de teatre.
Unii spun că We Are Your Friends bombardat pentru că pur și simplu nu a fost foarte bun, în timp ce alții spun că Zac Efron nu a fost o stea suficient de mare pentru a-și conduce propriul film. Iată adevărul: filmul a fost un film despre comunitatea EDM și nu a fost comercializat în comunitatea EDM în niciun fel.
De parcă directorii studioului au auzit că EDM este un lucru important și a decis să încerce să câștige bani din asta, cu excepția faptului că nu ar căuta să își facă banii de la oamenii care se aflau în EDM.
11 Marte are nevoie de mame
A fost o perioadă în care câștigătorul de două ori al Premiului Academiei, Robert Zemeckis, și-a petrecut tot timpul producând filme de animație prin captură de mișcare prin intermediul companiei sale ImageMovers. Apoi a existat o perioadă în care Zemeckis a trebuit să înceteze să facă asta și să se întoarcă la filme cu oameni adevărați. Aceasta a fost momentul în care Mars Needs Moms a flopat.
Pentru cei care nu știu, Mars Needs Moms a fost un film Disney destinat copiilor. Să fim realisti, orice film de copii animat pe care Disney îl face va face instantaneu un miliard de dolari. Totuși, acest lucru nu s-a întâmplat cu mamele Marte Nevoi.
În ciuda marketingului în general slab, filmul de captură a mișcărilor a fost considerat „ciudat de înfiorător” de aproape toți cei care l-au văzut. Plină de ochi morți, animație fotorealistică grefată pe personaje cartoony și o poveste nesensibilă, Mars Needs Moms a sfârșit prin a pierde Disney de 70 de milioane de dolari și a determinat Disney să renunțe la toate proiectele viitoare cu ImageMovers.
10 Ben-Hur
Este ciudat faptul că studiourile încă echivalează cu epopee cu sabie și sandale cu bogățiile de la box office, atunci când niciunul dintre ele nu a reușit de la Gladiator, în 2000. Sigur, de atunci, au existat o mână de sume decente, dar un film precum Ben-Hur a fost făcut pentru aprinde box office-ul și acesta este exact opusul celor întâmplate.
Lucrul șocant despre pierderea de 120 de milioane de dolari a lui Ben-Hur nu este atât de mare încât s-a făcut în ciuda probei copleșitoare că epopeile cu sabie și sandale nu mergeau bine, ci că au fost comercializate foarte mult către un public tânăr care pur și simplu nu a făcut-o. nu-mi pasă.
Nici o persoană cu vârsta sub 30 de ani nu știe despre filmul original Ben-Hur și, în consecință, IP-ul care a adus remake-ul în existență a fost aproape lipsit de valoare încă de la început. Adăugați un buget uriaș și recenzii neplăcute și am fi surprinși să vedem un alt epic ca acesta pentru o lungă perioadă de timp.
9 Rangerul singur
Johnny Depp incită la controverse din mai multe motive, dar, în cazul particular al The Lone Ranger, a fost o controversă albă care a scufundat speranțele acestei aventuri familiale. În ciuda pieselor impresionante ale regizorului Gore Verbinski și a unei presiuni puternice de marketing, filmul Disney nu a reușit spectaculos să convingă lumea că Johnny Depp se îmbrăca ca american nativ nu a fost incredibil de insensibil.
În timp ce boicoturile au scufundat cu siguranță speranțele acestui film, eșecul The Lone Ranger s-a răsucit și prin Disney, modificările făcute fiind implicate de producătorul Jerry Bruckheimer pierzându-și ultima tăiere a celui mai nou film Pirates of the Caribbean. Deși Johnny Depp continuă să facă filme ciudate în care poartă o tonă de deghizări neplăcute, trebuie să credeți că această pierdere de 190 de milioane de dolari înțepă puțin.
8 Batalion
Când Hasbro și Universal Studios au semnat un acord pentru a realiza o grămadă de filme bazate pe jocuri de masă, întreaga lume a râs. Cu toate acestea, unii au considerat că aceasta ar putea fi o idee inteligentă, având în vedere succesul Transformatoarelor.
Prima abordare a fost o adaptare a Battleship, un blockbuster naval-war-alien-action-alien, care nu a fost la fel de rău cum ar fi putut fi. Cu toate acestea, în ciuda recunoașterii numelui, legăturile cu Transformers de mare succes și data de lansare primă de vară, filmul s-a scufundat în impact.
Motivul? Aparent Taylor Kitsch aparent nu a fost deloc un consumator, ci o schimbare masivă pentru public și nu știm de ce. În ciuda interpretării sale incredibile ca Tim Riggins în uimitorul Night Night Lights, Hollywood-ul l-a legat pe Kitsch drept următoarea vedetă de pe lista A, dar se pare că nu a întrebat publicul filmului despre cum se simțeau despre el.
Când Battleship a înregistrat o pierdere de 80 de milioane de dolari, publicul a răspuns spunând „nu mulțumesc” lui Taylor Kitsch și „vă rugăm să vă opriți cu toate filmele cu Hasbro”. Drept urmare, adaptările rămase planificate ale jocului de masă ale lui Clue și Candyland au fost eliminate.
7 John Carter
Dacă am învățat ceva din Battleship, este că Taylor Kitsch ar putea fi o otravă. Problema cu filmul John Carter, însă, a fost că nu au învățat această lecție, deoarece Battleship a apărut la trei luni după John Carter. Drept urmare, Taylor Kitsch a avut un an foarte prost și John Carter l-a făcut pe talentul regizorului Pixar, Andrew Stanton, să arate foarte prost.
Poate că nu este corect să fixezi totul pe Kitsch, dar când două filme cu profil înalt flopează mizerabil la doar trei luni de distanță, nu ai de ales decât să privești vedeta. Kitsch a fost repus la B, apoi starea listei C imediat după cele două flopuri.
Din păcate, a fost prea târziu pentru John Carter, care, în ciuda faptului că s-a bazat pe o știință iubită în mod corespunzător, a pierdut Disney mulți bani. Câți bani, întrebați? Destul pentru unul dintre cei mai mari pierzători din această listă, ceea ce unii estimează ca fiind o pierdere de 200 de milioane de dolari.
6 Jocul lui Ender
Ender's Game este un film destul de bun, bazat pe un roman de sci-fi destul de bun, scris de un tip destul de oribil. Din păcate, primele două lucruri nu au fost suficiente pentru a face filmul cu Harrison Ford și Asa Butterfield, care a fost prea concentrat pe Orson Scott Card, bigotul homofob care a scris cartea în 1985.
Când a apărut o vorbă despre convingerile politice ale lui Orson Scott Card, au fost chemate boicote pentru film și, în consecință, studioul a promis că Card nu va profita deloc din film. Știind că trebuie să-și salveze investiția, Lionsgate a continuat să încerce să abordeze controversele, distanțându-se de autor și găzduind o premieră de beneficii pentru ca filmul să strângă bani pentru cauze LGBTQ.
Cu toate acestea, Orson Scott Card a continuat să-și răspândească ura, iar oamenii care ar fi văzut altfel filmul au rămas departe, mulțumită atenției sporite. Aceasta este fie o lecție pentru studiourile de a nu aborda niciodată controversele sau de a opri pur și simplu adaptarea lucrărilor oamenilor oribili. Orice funcționează.
5 Aventurile lui Pluto Nash
În 2002, Eddie Murphy a fost una dintre cele mai grozave vedete de film de pe planetă. Apoi a încercat să părăsească planeta jucând un astronaut în The Adventures of Pluto Nash și totul nu a trecut atât de bine - filmul este unul dintre cele mai mari eșecuri ale box office-ului din toate timpurile.
Deși filmul nu s-a apropiat de pierderea celor 200 de milioane de dolari pe care John Carter a făcut-o, Pluto Nash a făcut doar 7 milioane de dolari pe un buget de 120 de milioane de dolari, ceea ce reprezintă o pierdere netă de 95%. Motivul pentru care este un șoc atât de mare este pentru că echipa de marketing ar fi trebuit să realizeze că, pentru ca publicul să vadă un film, trebuie să știe despre ce a fost vorba. Cincisprezece ani mai târziu încă nu avem idee despre ce a fost Pluto Nash.
Se pare că echipa de marketing a crezut că chipul confuz al lui Eddie Murphy pe un afiș era suficient. Nu a fost.
4 locuri de muncă
După ce Rețeaua socială a devenit filmul acestei generații, exista multe speranțe ca Jobs să fie pseudo-continuarea pe care și-o doreau toți. Cu toate acestea, rapoartele unei alte echipe formate de scenaristul Aaron Sorkin și regizorul David Fincher au venit și au mers, la fel ca vedetele Leonardo DiCaprio și Christian Bale.
Restul s-a dus lateral de acolo, în timp ce infamul hack Sony a dezvăluit publicului toate lucrările interioare ale producției tulburi, iar până la apariția filmului, nimeni nu a fost interesat să vadă ceea ce era considerat un produs mai mic decât ceea ce ar fi putut fi..
Amy Pascal, capul de onoare al Sony Pictures, a cunoscut necazurile cu care se confrunta cu Jobs și a recunoscut că filmul ar putea flopa, dar știa că ar părea ridicol dacă nu o va lumina.
Filmul a fost regizat de Danny Boyle și s-a dovedit uimitor, dar până la acest moment nimănui nu-i păsa. Starul Michael Fassbender nu era încă o marfă cunoscută, iar structura ciudată a filmului nu era o vânzare ușoară. Adăugați la aceasta toată necazul pe care l-a avut filmul în preproducție și Jobs a trecut de la a fi un lucru sigur la Oscar pentru a nu câștiga o singură categorie.
3 RIPD și Lanterna Verde
Este 2017 și Ryan Reynolds este tot ceea ce toată lumea aspiră să fie. Cu toate acestea, dacă ne uităm în urmă cu câțiva ani, nu a fost întotdeauna așa pentru (unul dintre) favoritul (i) canadian (i) mondial (i) canadian.
Totul a început în 2011, când Lanterna Verde a fost tot ceea ce oamenii sperau că nu va fi. Suprafațat de CGI și lipsit de o poveste coerentă, personajul DC s-a aruncat pe față în debutul său, iar lumea a dat vina pe Reynolds.
Apoi a venit RIPD în 2013, un film care a șocat în mod șocant a costat 130 de milioane de dolari și a făcut înapoi doar 49 de milioane de dolari, pentru că, știți, lumea s-a îmbolnăvit de Ryan Reynolds și de chipul său de bine și de atitudinea sarcastică și amuzantă. Nimeni nu a vrut să-l vadă conducând un film și, ca urmare, aceste două eșecuri mari la buget au scăzut stocul dramatic.
2 Edge of Tomorrow
Edge of Tomorrow este un film grozav și este păcat că a flopat pentru că nu există nicio șansă la Hollywood să facă ceva din nou. Filmul de acțiune cu Tom Cruise și Emily Blunt a fost deștept, original și distractiv, dar publicul nu s-a prezentat să-l vadă în timp ce au avut șansa. Asta pentru că Warner Bros. nu știa să explice titlul filmului.
Cât despre un motiv șocant pentru un film pentru a interpreta slab ca oricare, o mare parte din marketingul filmului s-a îndreptat spre educarea publicului în ceea ce a însemnat titlul Edge of Tomorrow. Sunați-ne nebuni, dar credem că poate mișcarea mai bună ar fi fost să lăsăm filmul să vorbească de la sine, dar acest lucru nu s-a întâmplat. Warner Bros. a fost atât de obsedat de titlu, încât s-au împușcat în picior în mod repetat cu lansarea teatrală.
Cunoscut și prin eticheta sa, Live. A muri. Repet., Edge of Tomorrow suferă în continuare de marketing slab în ciuda faptului că este un film bun. Aparent, răspunsul critic pozitiv a fost suficient pentru Warner Bros. pentru a dori să ofere conceptului o altă lovitură; o continuare intitulatăLive Die Repeat And Repeat este în prezent în lucrări.
1 Interviul
Până acum toată lumea știe despre The Interview și există șanse mari ca copiii să învețe despre lansarea sa în manualele pentru anii următori. Un fapt uluitor, având în vedere că filmul este pur și simplu o comedie a lui Seth Rogen și James Franco. Cu toate acestea, acest lucru se întâmplă atunci când filmul dvs. aproape începe WWIII.
În timp ce a început lansarea Sony Hack și o mulțime de alte mișcări de represalii menite să țină filmul departe de public, The Interview a fost retras din teatre cu doar câteva zile înainte de lansare, când Sony a dat dovadă cerințelor Coreei de Nord. Acest lucru a condus în cele din urmă la președintele Obama să denunțe acțiunile Sony - un fapt uluitor, având în vedere, din nou, acesta este un film nebun de Seth Rogen - și Sony a trebuit să reconsidere modul în care ar face față lansarea filmului.
În final, Interviul a fost lansat doar într-o mână de teatre mici, deoarece lanțurile mari au refuzat să filmeze filmul în cazul proceselor. Sony a pus filmul pe platformele VOD online și în cele din urmă Netflix, dar comedia a sfârșit din plin pentru că, până în acest moment, oamenii și-au dat seama că pur și simplu nu a fost un film suficient de bun pentru a justifica o catastrofă aproape globală.
-
Care dintre aceste filme ai fost cel mai șocat să vezi flop? Există vreunul care crezi că merită mai bine? Spuneți-ne în comentarii!