În timp ce AMBI Pictures își anunță planurile de a reface capodopera lui Christopher Nolan Memento, Screen Rant aruncă o privire asupra unora dintre celelalte remake-uri inutile din istoria filmului. Ocazional (și mai des decât ne-am dori), studiourile de film își străduiesc eforturile în refacerea ideilor vechi, în speranța de a găsi un teren nou, nedescoperit.
Înțeles, pare o idee bună. Remake-urile sunt afaceri bune! Cu toate acestea, din anumite motive, studiourile insistă în mod constant pe producerea de remake-uri care sunt total inutile - și nici pe departe la fel de bune ca originalele. După cum a spus odată un critic perspicace - „Oricine poate urmări un Picasso”.
Uneori, un film este cel mai bine lăsat singur. Iată lista Screen Rant cu cele 15 cele mai grave remake-uri care nu ar fi trebuit să se întâmple niciodată.
15 Arthur (2011)
Originalul Arthur are în vedere legendele cinematografice Dudley Moore și Liza Minelli; Moore ca un playboy bogat, beat, care insistă să se bucure de viață fără motive ulterioare și Minelli, femeia de care se îndrăgostește. Apoi, Arthur este obligat să se căsătorească cu altcineva de către familia sa pentru a-și extinde conexiunile și rezultă ilaritatea - totuși mai mult decât puțină căldură. Este în cele din urmă un film încântător și amuzant, cu momente pentru a-ți încălzi inima și este amintit cu drag de mulți.
Cu toate acestea, remake-ul său din 2011, cu Russell Brand în rolul titular, deși nu era de nesuportat, s-a simțit inutil. Necuvântabil de previzibil, cu o direcție grăbită și un scenariu predominant neobișnuit, noul Arthur nu reușește să îndeplinească așteptările predecesorului său. Arthur lui Brand este mai mult un bețiv neplăcut decât unul fermecător și nu are farmecul portretizării lui Moore. Greta Gerwig, în timp ce este o actriță talentată, nu are aproape nimic cu care să lucreze în ceea ce privește scenariul. Când vine vorba de compararea cu originalul, nu există niciun concurs.
14 Fame (2009)
În 2009, muzica clasică Fame a fost din păcate supusă tratamentului de remake. În 1980, temele despre sexualitate, depresie și avort au fost aduse pe ecran pe măsură ce Fame a explorat viața tinerilor care locuiau în New York și se luptau pentru locuri în New York High School of Performing Arts. Pe lângă luptele grele și importante care au făcut ca Fame să fie nominalizată la Oscar pentru cea mai bună scriere, copiii au experimentat, de asemenea, presiunile obișnuite ale adolescenților legate de frământarea inimii și temele - făcându-l un film care să atragă emoțiile adolescenților și nostalgia adulților.
Scris direct pentru marele ecran, are o coloană sonoră electrizantă care a fost adaptată ulterior pentru scena de pe Broadway. Dar, din păcate, remake-ul din 2009 nu a făcut ecou și nici nu a înfrumusețat originalul. Scenariile slabe conduc la ceea ce ar putea fi o performanță decentă din distribuție să cadă, iar complotul se simte forțat. Într-o încercare de a provoca același efect sângeros, dar inspirator, ca și originalul, remake-ul folosește pur și simplu tehnici de filmare fanteziste pentru a masca ceea ce este, în cele din urmă, o refacere mediocru.
13 Far From the Madding Crowd (2015)
Refăcut în 2015, Far From the Madding Crowd este a doua adaptare cinematografică a romanului clasic al lui Thomas Hardy. Scrisă inițial în 1874, cartea a fost oarecum o capodoperă și a fost portretizată excelent în adaptarea din 1967, cu Julie Christie în rolul frumoasei și făcute de sine, dar în cele din urmă manipulatoare, Bathsheba Everdene. Cu un scenariu strălucitor care rămâne fidel complotului de telenovelă al cărții, filmul vă permite să vă simțiți confortabil în ceea ce este o poveste oarecum complicată.
La fel, din păcate, nu se poate spune pentru cea mai recentă adaptare. În timp ce Everdene a lui Carey Mulligan este impecabil, remake-ul nu reușește să încapsuleze aceeași fluiditate a originalului. Nu este lipsit de merite - de exemplu, este frumos împușcat - dar nu a reușit să aibă un impact asupra publicului și a dispărut în mod tăcut în fundal.
12 Godzilla (1998)
Originalul Godzilla (sau Gojira din Japonia) și-a adunat reputația de piatră de temelie a genului horror monstru. Parabola postbelică a fost o descriere unică a instinctelor de supraviețuire a oamenilor. Fiind unul dintre filmele originale cu monștri, temele sale pot fi considerate pălărie veche pentru un public modern - totuși, în 1956, a fost o experiență viscerală și maiestuoasă care a deranjat publicul anilor 1950 și le-a evocat imaginația.
Meritele unui remake în limba engleză sunt ușor de observat în epoca modernă - deși necesitatea sa este discutabilă. În timp ce a cunoscut o cavalcadă media și un buget enorm, Godzilla lui Roland Emmerich nu a reușit să impresioneze. A fost un pas înainte în primele zile ale efectelor speciale, dar acest lucru nu este suficient pentru a salva stângăcia acționată prost și stângaci scrisă de ceea ce ar fi putut fi un film decent. Din fericire, lansarea din 2014 a lui Gareth Edwards a reușit să scoată din păcate ceea ce remake-ul din 1998 nu a putut.
11 Halloween (2007)
Abilitatea de groază a lui John Carpenter este epitomizată în filmul din 1978 Halloween - filmul care ne-a adus infamul Michael Myers și rămâne un punct de reper în genul modern slasher. Nu este excesiv să numim Halloweenul un clasic - merită recunoștințe pentru groaza sa tensionată, mișcătoare și domolită. Rezonează cu o ușurință luxoasă în suspendarea neîncrederii spectatorilor, cu antagonistul său credibil, dar uimitor, și evitarea sângelui și a sângerării, asemănătoare cu Hitchcock.
Așa că a fost destul de ușor să vedem ce se întâmplă când renumitul expert în sânge și curaj, Rob Zombie, a luat legătura cu asta. Este discutabil ceea ce ar fi fost un apel mai rău - o altă tranșă obositoare în franciza nesfârșită sau o refacere a unui clasic modern. Am ajuns să-l primim pe acesta din urmă, cu o încercare brută de ingeniozitate și un scenariu care uneori este de râs. Cu aceeași violență și vărsare de sânge pe care o descrie în stilul său unic de regie, Zombie continuă să distrugă cadavrul Halloween-ului original, cu o uimitoare ignorare a demnității sale. Într-o scufundare surprinzătoare în nas, având în vedere geniul celorlalte producții ale lui Zombie, acest remake particular este marcat cu marca roșie de cauciuc „fără rost”.
10 House of Wax (2005)
În timp ce originalul House of Wax nu a fost probabil considerat a fi același nivel de clasic ca multe dintre filmele din această listă, remake-ul a fost atât de inerent, fără creier și rușinos, încât a trebuit doar să fie inclus. Originalul a fost un exemplu magistral al jocului înfiorător al groazei din anii 1950. În rolul principal al veteranului horror Vincent Price, în calitate de proprietar convingător și manipulator al muzeului de ceară, acesta este glorios și campan și macabru.
Cu toate acestea, remake-ul din 2005 a fost destul de clar o încercare dezordonată de a converti povestea într-un slasher pentru adolescenți, care distruge complotul și încearcă să-l compenseze în gore și efecte speciale. Totuși, există un aspect pozitiv: veți vedea Paris Hilton ucis brutal când capul i se pune în țeapă pe o tijă de oțel. Scor!
9 House on Haunted Hill (1999)
„Este păcat că nu ai știut când ți-ai început jocul de crimă la care mă jucam și eu”.
O altă groază vintage din anii '50, cu Vincent Price, a fost transformată în 1999, cu o interpretare foarte asemănătoare cu House of Wax - o încercare de a moderniza un film care și-a luat farmecul din nuanțele sale subtile. Clasicul din 1959 este o capodoperă scârboasă, dar răutăcioasă, cu mai multe sperieturi autentice și un complot meticulos care se întoarce de la sperie la crimă premeditată. Cu toate acestea, remake-ul deformează această secvență elegantă într-un strop mai puțin subtil de ghouluri CGI editate în mod deschis și gore galore.
Într-o mișcare prea cunoscută, regizorul de remake William Malone înlocuiește suspansul și povestea cu scene de umplere generate de computer, care nu au un patch pe original. Ca să nu mai vorbim de schimbarea flagrantă a ceea ce a fost un final grozav - ignorând heringii roșii subtili și transformând personajele inutile.
8 Planeta maimuțelor (2001)
Filmul lui Franklin J. Schaffner din 1968, bazat pe romanul lui Pierre Boyle, a fost anunțat ca un geniu atât în momentul lansării, cât și în anii de după. Astronautul George Taylor, interpretat de înlocuibilul Charlton Heston, aterizează pe o planetă îndepărtată, condusă de maimuțe care se află în fața oamenilor primitivi.
Ca re-vizionare sau ca prim cronometru, originalul este încă captivant și distractiv - chiar și pentru cinefilii moderni. Totuși, din păcate, Tim Burton nu a fost de acord. El a considerat că este necesar să refacă clasicul în 2001. Într-o mișcare similară cu Rob Zombie cu Halloween, Burton a făcut o poticnire în ceea ce a fost, la acea vreme, un palmares perfect. În timp ce personajele precum Edward Scissorhands și The Nightmare Before Christmas sunt opere de artă, se pare că Burton nu a putut aduce asta la masă în acest remake lipsit de lumină.
Mark Wahlberg este, în general, un actor decent, dar nu este un Charlton Heston - și nu putea suporta greutatea unui rol atât de important. Ca să nu mai vorbim de lipsa scenei finale iconice și pivotante, care a fost tăiată în întregime din remake și înlocuită cu o întorsătură mult mai puțin șocantă.
7 Poltergeist (2015)
Un alt clasic de groază se alătură listei, cu fenomenalul Poltergeist al lui Tobe Hooper și al lui Stephen Spielberg. În timp ce originalul din 1982 a fost unul dintre primele filme care încorporează efecte speciale, știe când este suficient și nu saturează filmul cu el. Își păstrează autenticitatea și umanitatea, folosind suficientă reținere pentru a menține sperieturile subtile și bruște. Ultima mare dezvăluire vine ca un șoc după ce a fost adus într-un fals sentiment de securitate și îi menține pe fani urmărind după peste 30 de ani de la lansare.
Probabil că această credință și fandom a fost cel care l-a încurajat pe Gil Kenan să ia o nouă lovitură în 2015. Ținându-l pe Spielberg în a doua rundă, remake-ul lui Poltergeist își propune scăzut și oferă, folosind altceva decât salturi ieftine pentru a arăta lipsa de imaginație implicată. Un remake vizibil nevrednic, acest dezastru nu a fost nici dorit, nici necesar, și a dispărut deja la doar câteva luni de la eliberare.
6 Psycho (1998)
Ideea generală din spatele remake-urilor este îmbunătățirea, iluminarea sau omagierea originalului. Aparent, Gus Van Sant nu era conștient de acest lucru când a refăcut nu numai una dintre cele mai schimbătoare ororuri de joc din istoria cinematografiei, ci și primul film slasher realizat vreodată. Nu pare hiperbolic să-l saluți pe Hitchcock ca pe un geniu; clasicul său de groază se poate tăia la nervul oricărui spectator, în timp ce continuă să curbeze curbele unui complot complicat.
Într-una dintre cele mai proaste alegeri de casting din ultimul deceniu, Vince Vaughn nu poartă nici una dintre nevrozele concise ale lui Norman Bates, original al lui Anthony Perkins. Cu toate acestea, el nu este decât o picătură într-o mare de eforturi irosite în ceea ce este în esență un remake împușcat, care nu aduce nimic nou decât să elimine orice farmec și intrigă afișate în original.
Când vor afla studiourile că refacerea lui Hitchcock este inutilă?
5 Invazia (2007)
Invasion of the Body Snatchers a fost o groază sci-fi în stil B-Movie cu un buget redus, care a folosit subtilitatea și scrierea excelentă pentru a speria publicul în 1956. Remake-ul de mare buget din 1978 a fost surprinzător de bun - dacă nu chiar mai bun - decât originalul, aducând un sentiment îngrozitor de paranoia și o tensiune imbatabilă. A dat remake-urilor un nume bun. Totuși, dintr-un anumit motiv, un remake decent al filmului nu a fost suficient pentru lume - și încă doi au intrat în producție.
Remake-ul din 1996, Body Snatchers, a fost cel puțin plăcut. Dar când, în 2007, Daniel Craig și Nicole Kidman au jucat într-un al treilea remake al clasicului, calitatea a atins un nivel cu totul nou. Nimic mai mult decât o copie de carbon a filmelor moderne cu zombi, ea ia ceea ce a fost o idee revoluționară și o introduce într-o formulă de la Hollywood. Ceea ce rămâne este o pierdere de 99 de minute bine fundamentată, dar în cele din urmă fără inimă și fără rost.
4 The Karate Kid (2010)
Remake-ul lui Harold Zwart din 2010, The Karate Kid, nu a fost total insuportabil, trebuie spus, dar a fost total inutil. Originalul din 1984 a fost o revelație, încapsulând publicul din generația sa și generațiile viitoare - precum și devenind unul dintre cele mai cotabile filme din anii 1980 (alături de Back to the Future și Ghostbusters).
Jaden Smith nu este doar Ralph Macchio și, deși cea mai recentă iterație ar fi putut fi distractivă pentru spectatorii moderni mai tineri, originalul The Karate Kid a fost mult prea inspirat și distractiv pentru a-l provoca. Remake-ul ar fi putut fi decent, dar a fost și inutil și nu ar fi trebuit să se întâmple niciodată.
3 Masacrul din Texas Chainsaw (2003)
Inspirat de povestea criminalului în serie și a psihopatului Ed Gein, The Texas Chain Saw Massacre spune povestea a cinci adolescenți care stau într-o casă veche de familie în drum spre a vizita mormântul bunicului lor. Odată ajunși, sunt cufundați într-un scenariu de coșmar de teroare și crimă brutală într-una dintre cele mai eficiente orori slasher ale generației. Originalul, lansat în 1974, avea o estetică sângeroasă și murdară și, bineînțeles, ticălosul îngrozitor, cunoscut fanilor costumelor de Halloween din întreaga lume, Leatherface. A fost un triumf și unul dintre cele mai bune filme ale perioadei - și este vizionabil și astăzi, ceea ce pune întrebarea, de ce a simțit Marcus Nispel nevoia să-l profaneze?
Într-o încercare prea grozavă de groază, eroarea debutantă a confundării gore cu un fior autentic este tencuită peste remake-ul leneș și supraactivat din 2003. Și cu cât mai puțin spus despre travestia care a fost Texas Chainsaw 3D, cu atât mai bine.
2 Mașina timpului (2002)
Cu urmări enorme de cult, multe dintre filmele din această listă sunt considerate clasice, iar The Time Machine nu face excepție. Adorată de fanii Sci-Fi, aventura lui George Pal din 1960 îl vede pe Rod Taylor ca protagonist, H. George Wells (numit după autorul romanului original), care inventează o mașină a timpului și o folosește pentru a călători în anul 802.701, unde viața este foarte diferit de ceea ce a lăsat în urmă. Cu efecte speciale care au fost cu mult înaintea timpului său, filmul elaborat este colorat și distractiv.
În 2002, DreamWorks a produs un remake fără bucurie și buget mare. Cu o cantitate uriașă în producție și efecte speciale, par să fi uitat să includă personaje simpatice, relatabilitate, intrigă, entuziasm și o linie intrigabilă. Cu un potențial atât de mare, remake-ul suferă de direcții slabe și găuri de complot și se prăbușește în mâinile lui Simon Wells și Gore Verbinski.
1 Annie (2014)
Adaptarea pe ecran a filmului Broadway Musical din 1982, Annie, a fost în general apreciată ca o minunată familie. Povestea fetei orfane adoptată de milionarul Oliver "Daddy" Warbucks a devenit recunoscută în gospodăriile din întreaga lume, cu o coloană sonoră pe cât de infecțioasă și iritantă. Filmul original a prezentat un adorabil orfan cu capul roșu alături de câinele ei iubit, atrăgând direct copiii care și-au imaginat că li se dă tot ceea ce își doresc inimile, în timp ce includea un semn de comedie către părinți sub forma domnișoarei Hannigan. Portretizată de Carol Burnett, domnișoara Hannigan este cu ușurință cea mai bună parte a originalului. Chiar și adaptarea TV-film din 1999 a lui Disney cu Kathy Bates și Victor Garber a fost un film de familie rezonabil pentru o duminică după-amiază, datorită includerii sale.
Cu toate acestea, când Annie a fost reinventată pentru a treia oară în 2014, sprâncenele au început să se ridice. Ceea ce a fost odată un musical decent s-a transformat într-o mizerie de prostii reglate automat, schimbând povestea astfel încât să o înfățișeze pe Annie ca pe o fată din Bronx, care este adoptată în cele din urmă de CEO-ul corporativ al Jamie Foxx și candidat politic. Aceasta pare a fi o încercare vagă de a moderniza povestea pentru telespectatorii actuali, dar rezultatul este, în cel mai bun caz, nepotrivit.
-
Am uitat ceva? Există alte remake teribile care merită un loc pe această listă?