Ben Kendrick de la Screen Rant îl recenzează pe Arthur
Obsesia actuală de la Hollywood de a reîncărca branduri de filme clasice (precum Annie, The Karate Kid și curând The Three Stooges) a creat, în bine sau mai rău, cea mai recentă „reimaginare” pusă la pradă nostalgiei colective a filmelor - Arthur cu Marea Britanie comediant / actor Russell Brand în rolul titular.
Arthur original, cu Dudley Moore, a avut premiera în 1981 succesului critic și comercial - datorită performanței inteligente și ireverente a omului său de frunte. Drept urmare, Arthur este încă un clasic atemporal care, în ciuda aspectului îmbătrânit al filmului, reușește să spună o poveste modernă a iubirii adevărate - deși una prostească. În acest remake, Warner Bros. și regizorul Jason Winer au încercat să reîmprospăteze povestea lui Arthur pentru o nouă generație, angajând scenaristul Peter Baynham (Borat și Bruno), precum și înlocuind conducerea în stare de ebrietate și trenurile choo-choo cu un Batmobile și Evander Holyfield.
Așadar, adoptarea actualizată a comediei clasice face ca acest film să fie un lucru obligatoriu ca originalul - sau Arthur este o dovadă suplimentară că Hollywoodul are nevoie cu adevărat de a reveni pe remake-uri?
Din păcate, Arthur lui Brand este reprezentativ pentru această din urmă noțiune. Este un film inegal, care nu numai că copiază un număr uimitor de linii și piese de filmare direct din original, dar orice completări moderne la complot nu servesc decât pentru a contura narativul general, precum și pentru a păstra publicul prin dușmarea unei singure culturi pop. referință după alta.
Dacă nu sunteți familiarizați cu premisa de bază a remake-ului lui Arthur, iată sinopsisul:
Fermierul iresponsabil Arthur Bach (Russell Brand) s-a bazat întotdeauna pe două lucruri pe care trebuie să le obțină: averea sa nelimitată și bunul simț al bonelor de viață Hobson (Helen Mirren) pentru a-l ține de probleme. Acum se confruntă cu cea mai mare provocare a sa - alegerea dintre o căsătorie aranjată care îi va asigura un stil de viață fastuos sau un viitor incert, cu singurul lucru pe care banii nu-l pot cumpăra, Naomi (Greta Gerwig), singura femeie pe care a iubit-o vreodată. Cu inspirația lui Naomi și cu un ajutor neconvențional din partea lui Hobson, Arthur își va asuma cel mai scump risc din viața sa și va învăța în sfârșit ce înseamnă să devii bărbat, în această reimaginare a comediei romantice clasice „Arthur”.
Brand oferă aceleași audiențe bogate și nechibzuite despre bărbat-copil pe care le vor aminti de la Uitarea Sarah Marshall și de la El în Grecia. În ansamblu, este bine în rol și prinde viață cu succes (la fel ca Moore) în interacțiunile sale cu personajul preferat de fani Hobson (o femeie în această rundă, interpretată de Helen Mirren). Din păcate, este mort în momentele mai emoționante. Mirren aduce mult farmec producției, dar, în ciuda talentelor sale, chiar câștigătoarea premiului Oscar trece în cea mai mare parte a mișcărilor - înlănțuită de o cantitate șocantă de copie și dialog lipit (ca să nu mai vorbim de scene întregi) din filmul original. Liniile și piesele setate ar fi putut fi un dulce aruncător - dacă noul film Arthur ar fi fost de fapt făcut pentru fanii originalului.
Greta Gerwig, care a primit o mulțime de elogii critice pentru performanța ei deosebită alături de Ben Stiller din Greenberg, este singurul membru al distribuției care pare cu adevărat investit în a se ridica la momentele mai încărcate din punct de vedere emoțional al filmului (doar uitați-vă la Nick Nolte pentru polar opus) - și, în cea mai mare parte, are succes chiar și atunci când producția generală flutură.
În general, Arthur se luptă cu un ton inconsistent, care le cere fanilor comediei și dramelor să stea printr-un lot de glume pe penis, în timp ce se confruntă direct cu repercusiunile alcoolismului, morții și neglijării. În opinia sa, Arthur original nu a încercat niciodată prea mult să fie mult mai mult decât o comedie ireverentă - și deși este lăudabil că Arthur’s Brand se străduiește să ofere o meditație la auto-împuternicire, ambiția (cuplată cu dependența lui grea de filmul original.) împiedică în cele din urmă succesul remake-ului prin complicarea tuturor gagurilor over-the-top cu unele implicații destul de grele.
În schimb, momentele mai grave ale filmului (cele mai multe apar la sfârșitul celui de-al doilea act) sunt, din păcate, mult superioare slapstick-ului care domină restul producției; dar aceste momente emoționante sau provocatoare sunt aproape întotdeauna derulate de umor ieftin sau cu sprâncene joase care subminează orice impact emoțional. Este o dicotomie nefericită care exemplifică modul în care brandul remake funcționează de fapt împotriva filmului și mai bun pe care Winer și Co. l-ar fi putut face - doar dacă ar fi aruncat proprietatea intelectuală Arthur.
Pe măsură ce Hollywood-ul continuă să producă remake-uri, este greu să înțelegem modul în care directorii de studio au devenit atât de deconectați de spectatorii de cinema. Fanii originalului Arthur nu vor fi niciodată lăudați de interpretarea slapstick a lui Brand (așa cum este prezentat în trailer) și, dimpotrivă, este la fel de puțin probabil ca mulți dintre fanii lui Brand (care vor fi, fără îndoială, susținătorii de bază ai noului film) să știe chiar că Arthur este un remake. Presupunând că noul Arthur este un succes la box-office, nu va avea nimic de-a face cu brandul filmului (micul „b”) - vânzările de bilete vor aparține lui Get Him fanilor greci care vor să vadă Brand îmbrăcat în Batsuit infernat infernat.
În timp ce Arthur lui Brand are cu siguranță momente de farmec, nu există niciun moment în film care să fi fost o îmbunătățire față de interpretarea campionă a lui Moore. Când Hollywood-ul a anunțat un remake al Land of the Lost, a avut sens (din perspectiva afacerii) - având în vedere brandul și spațiul de înaltă calitate pentru a îmbunătăți spectacolul seriei originale, cu grafică CGI actualizată și seturi (nu că filmul reușit). Pe de altă parte, acest Arthur ar fi fost mai bine ca o proprietate de sine stătătoare, astfel încât să își poată găsi propriul echilibru personal - fără a fi restricționat de materialul sursă superior.
În ciuda unui moment din film în care Arthur o descrie pe Naomi ca fata care nu poate fi cumpărată folosind o flotă de replici iconice de mașină de film - având în vedere dependența mare de gagurile culturii pop în momentele fermecătoare ale personajelor, filmul nu pare să aibă același respect pentru publicul său. Fanii dramaturgiei slapstick vor primi probabil râsuri din remake-ul lui Arthur, dar, în ciuda câtorva încercări curajoase de a ajunge la ceva mai profund, filmul pare să fie blocat în aceeași adolescență naivă ca personajul său titular.
Dacă sunteți încă pe gard despre Arthur, consultați trailerul de mai jos:
(Sondaj)
Urmărește-ne pe Twitter @benkendrick și @screenrant și anunță-ne ce ai gândit despre film.
Arthur joacă acum în teatre.
Evaluarea noastră:
2 din 5 (Bine)