În ceea ce privește business-ul filmului, cea mai răspândită linie care a venit vreodată de la un scenarist a fost una care nu a apărut niciodată într-un scenariu; și anume, legendarul renumit al legendarului William Goldman despre înțelegerea medie a perspectivelor de la box office din industrie: „Nimeni nu știe nimic”. Acordat, Goldman spunea asta într-o epocă înainte de modelarea computerizată a demografiei audienței, pentru a nu spune nimic din presa de divertisment a zilei care nu raporta vânzările de bilete precum evenimentele sportive.
La fel, acest lucru a rămas oarecum (frustrant) adevărat. Cu toate acestea, o mare parte a științei Hollywood-ul a scăzut programele de lansare la (și cât de puține și mai departe surprize autentice au devenit) megahits neplanificate și deficiențe surpriză încă se întâmplă. Și când o fac, toți cei care nu au „știut nimic” vor să fie cel puțin persoana care și-a dat seama de o lecție pentru data viitoare - chiar și atunci când nu există una. Așa se întâmplă acum cu The BFG al lui Steven Spielberg.
BFG nu a fost niciodată așteptat să fugă cu box office-ul, puțini analiști proiectând că filmul va fi în măsură să se potrivească la extragerea de la box office a, de exemplu, Finding Dory. Cu toate acestea, performanța ușoară a filmului cu publicul american a fost demn de știut, având în vedere jucătorii combinați implicați: Steven Spielberg face echipă cu Disney pentru un blockbuster familial bazat pe o carte iubită Roald Dahl pentru copii este un fel de lucru pe care cei mai mulți par să fie de acord ar fi trebuit să-l deschidă. mai bine, sau cel puțin cu picioare mai bune.
Apoi, din nou, nu există o mulțime de date care să sugereze că adaptările Roald Dahl sunt o garanție a succesului la box office. Dahl a scris cu siguranță un număr mare de romane pentru copii îndrăgiți, de lungă durată; dar în afara marilor sume care au salutat Charlie & The Chocolate Factory de Tim Burton în 2005, majoritatea adaptărilor Dahl (James and the Giant Peach, The Witches, Matilda) au fost mai mari pe videoclipurile de acasă decât erau în teatre. Cea mai cunoscută versiune anterioară a filmului The BFG, un film de animație realizat pentru TV, are urmări nostalgice în Marea Britanie, dar doar sporadic în toată lumea. Și în timp ce caracteristicile animate Disney și francizele de marcă (Marvel, Star Wars, Pixar) sunt în general întotdeauna producători de bani, tariful pentru acțiune în direct al studioului poate fi mai degrabă un amuzament.
Dar, indiferent de motive, BFG a ajuns să fie apreciat de unii drept un referendum privind apelul de durată al box-office-ului lui Steven Spielberg. În unele privințe, are sens: a petrecut o carieră devenind, intenționat sau nu, sinonim cu conceptul de divertisment blockbuster. Pentru un timp, „Spielbergian” a fost modul preferat de la Hollywood de a descrie mari hituri plăcute mulțimii; și deși toate filmele sale nu au fost succese, cele care au definit practic ideea succesului de-a lungul anilor '80 și '90. Acum, un stat de stat mai în vârstă al mediului, a trecut în mare parte la concentrarea pe dramă (în general, legată de evenimente istorice), doar cu ocazia ocazională înapoi în bazinul blockbuster; totuși, când Spielberg sare înapoi, în general, se așteaptă să facă un mare strop. Deci, atunci când nu se întâmplă,cum este cazul The BFG, oamenii încep să pună întrebări.
Pentru presa de divertisment, narațiunea este prea tentantă pentru a ignora: Spielberg nu a devenit doar rege al blocajelor, el a făcut-o cu accent pe realizarea unor trăsături capricioase, pline de inimă, infuzate cu nostalgie și minune copilărească (care l-au aruncat rapid în pop. -cultura personală a unei figuri a lui Peter Pan) - și narațiunea unei astfel de persoane care pierde o „atingere magică” (literală) are un element de intrigă pe care altfel non-povestea unei viteze de carieră nu o are. Oamenii adoră să vadă un erou căzut, iar pentru scriitorii de divertisment de la Hollywood, „Steven Spielberg nu este atât de rezistent la glonț până la urmă!” este una dintre cele mai atractive versiuni posibile.
Dar este corect să îndreptați o asemenea discuție cu atâta ardoare acum, pentru acest proiect, în acest (până acum) sezonul de filme vara?
Așa cum s-a arătat mai sus, The BFG s-ar fi putut aștepta să fie o fracțiune la nivel de ET - care nu este pusă între Finding Dory și The Secret Life of Pets, într-o paradigmă de box office emergentă, unde, în mod evident, există doar un loc pentru un film de familie pe piața de masă la un timp. În plus, în timp ce, cu siguranță, își amintește epoca trecută a filmelor pentru copii în stil de basm în mod deliberat care au fost proeminente în epoca în care a fost scrisă cartea, este un strigăt îndepărtat (pentru bine sau pentru bolnavi) de tipul de povești cinetice, care se mișcă rapid. definește divertismentul familiei în 2016. Într-adevăr, este greu de imaginat BFG câștigând multă tracțiune fără numele lui Spielberg și marca Disney atașată de acesta pentru a începe.
Dar problema este că, în ciuda asocierii numelui său cu divertismentul din copilărie, Spielberg a realizat relativ puține filme care s-ar califica în mod explicit drept divertisment pentru copii (iar atunci când va avea, rezultatele au fost amestecate hotărât). Că s-a gândit în acest fel (sau, mai degrabă, a fost pentru cea mai mare parte a primei jumătăți a carierei sale) este în mare parte rezultatul faptului că a fost directorul / producătorul de superstar în care a ieșit din epoca blockbuster post-Star Wars, care s-a întâmplat de asemenea să fie începutul filmelor cu bilete mari și al filmelor de copii și adolescenți devenite alături la șold.
Foarte puțini dintre „clasicii nostalgici” ai istoriei timpurii a lui Spielberg (citiți: decada și schimbarea dintre Jaws în 1975 și Indiana Jones și Ultima cruciadă în 1989) au fost vizați chiar în primul rând către un public mai tânăr și cei care pot oarecum par să fie mai degrabă mai degrabă proiectele pe care le-a produs, mai degrabă decât să se regizeze. Că tinerii erau captivați de Raiders of The Lost Ark, Gremlins sauBack to The Future a fost mai mult rezultatul lui Spielberg și colaboratori precum Joe Dante și Robert Zemeckis care urmăreau propria nostalgie decât încercând să vorbească direct cu tineretul anilor '80. Totuși, efectul general a fost totuși același: o schimbare în masă în blockbuster cultural departe de adolescență și în copilărie ca centru emoțional, și cu aceasta o tautologie care afectează gândirea unei generații de scriitori de film: "Filmele lui Steven Spielberg au definit copilăria mea, de aceea Steven Spielberg este definit ca un regizor pentru copii."
În echitate, Spielberg s-a aplecat în rol. Chiar dacă propriul său focus de regie s-a mutat către un tarif pentru adulți mai inconfundabil, cum ar fi Lista lui Schindler și Salvarea privată Ryan (în special, atât în urma eșecului critic, cât și al box-office-ului din una dintre puținele sale caracteristici îndreptate pentru copii, Hook), „Spielberg Brand” a rămas confortabil. aplicat apelului familial. Da, chiar și „mulțumirile sale de mulțime” au devenit mai cinice în anii’90 și la începutul anilor 2000 (Jurassic Park, AI șiMinority Report sunt științe de precauție mai degrabă decât științe „ciudate”), dar titlul său de producător - și amprente inconfundabile inconfundabile - a împodobit omniprezentul lui Casper, The Flintstones și Balto în teatre, în timp ce el „Prezenta” Millennial kiddie-TV capse de la Tiny Toons la Animaniacs laFreakazoid. Și apoi au apărut Deamworks Pictures, unde „S”în „SKG” a fost atașat în continuare de prima serie de filme de animație din zeci de ani pentru a contesta în mod serios behemoth-ul Disney.
Cu alte cuvinte: Da, nu este în întregime exactă să-l privești pe Steven Spielberg ca pe un regizor pentru copii, dar reputația lui de cineast cu instincte destul de puternice despre ceea ce caută copiii în divertisment este mai mult decât bine câștigată. Deci, unde au mers acele instincte în ceea ce privește The BFG?
Ar avea sens să o contrazicem până la nișa proprietății BFG sau să subliniem faptul că de fapt a trecut mult timp (în matematică hollywoodiană), de când Spielberg a avut de fapt un regizor la scară uriașă ca regizor (ca producător, este o altă poveste, datorită filmelor Transformers și Jurassic World). De fapt, ultimul său box box „de dimensiuni spielbergiene” a fost nu atât de îndrăgitul Indiana Jones & The Kingdom of The Crystal Skull în 2008. De atunci, eforturile sale regizoriale (pentru că se potrivesc unui cineast, cu nimic care să „dovedească” ca un vânzător de bilete) au fost în mare parte proiecte de prestigiu precum Lincoln, München și Bridge of Spies; și singurul „blockbuster al familiei” din mix - colaborarea animată de Peter Jackson The Adventures of Tintin - a fost un succes (în special în Europa,unde Tintin este mai cunoscut), dar nu de tipul fugit. În unele moduri, acest lucru se numește victima propriului succes: transformați suficient plumb în aur și oamenii încep să se aștepte chiar și atunci când încercați doar să faceți o (foarte drăguță) hârtie.
Este, de asemenea, în întregime posibil (și poate mai rezonabil) să considerăm că producătorii de film (chiar și vizionari odată în viață, precum Steven Spielberg) sunt interesele oamenilor și ale oamenilor, iar implicarea însoțitoare cu alți oameni tinde să se schimbe în timp. Așa cum s-a arătat mai sus, generația de autori pop-art Spielberg a „sprijinit” în mare parte legătura lor cu generația X și copiii Millennial în timp ce își reexplora propriile amintiri. Că copiii din generația post-Internet sunt „diferiți” de predecesorii lor (întrucât copiii care au crescut în filmele Spielberg erau din ai lor) a fost remarcat pe larg.
Mai simplu spus: nu poate fi numit neapărat o surpriză dacă regizorul a cărui conexiune cu publicul tânăr al unei generații anterioare nu a fost niciodată „cultivat” (pentru că a venit natural), în primul rând, nu mai pare să aibă o fereastră în mintea publicului tânăr actual.. În acest sens, despre alegerea materialului de apel pentru copii după anii 2000 se vorbește despre volume: tentpole Mega-bugetare bazate pe Tintin și The BFG sunt foarte mult deciziile unui părinte Boomer care lucrează de la un „ceea ce eu și copiii mei s-ar bucura amândoi” de gândire.; și asta înainte de a-ți aminti că acest părinte special Boomer a transmis regia primei tranșe Harry Potter și consideră popularitatea ascendentă de aproape doi zeci de ani a genului de supereroi ca fiind un moft.
Deci, asta înseamnă că Spielberg a „pierdut” într-adevăr o componentă cheie a apelului său la box office? Îndoielnic. Adevărat, locul său de la început este cel mai mare vizitator de la Hollywood pentru ceea ce setul de sub 12 ani se va arăta că pare să fi fost înlocuit de „noi” figuri din industrie, precum John Lasseter, Pixar și Kevin Feige, de Marvel; dar generalitatea lui de box office în general rămâne aproape uluitor de puternică. Spuneți ce veți face despre calitatea rezultatelor, dar Spielberg a fost cel care a ajutat-o pe Paramount să participe la filmele Transformers în acțiune live și care a făcut lobby personal pentru a-l învinge pe Michael Bay în franciză, chiar dacă tânărul regizor - cine ” D odată lucra transportând storyboard-uri pentru Raiders of The Lost Ark - a fost la început empatic despre faptul că nu a făcut un „film prost de jucării prostești”. (Pitchul lui Spielberg către Bay: It 'nu este un „film cu jucării”, este un film despre un băiat care își cumpără prima mașină pentru a impresiona o fată.)
Câțiva ani următori ar trebui să se dovedească deosebit de interesanți pentru Spielberg în această zonă, întrucât urmează să se cufunde din nou în teritoriul blockbuster pentru prima dată de când Crystal Skull, cu adaptarea funcțională a Ready Player One - o aventură de știință ficțională într-o lumea virtuală creează din efemera culturii pop din anii 1980 (mai mult decât un pic din care a venit direct de la Spielberg însuși) - urmată de Indiana Jones 5. Dacă asta contează ca un cerc complet, care îmbrățișează sau chiar comentează propriul impact de durată rămâne să fie văzut; dar ideea că era lui Steven Spielberg a trecut din cauza atât de atât de primită de un film Disney? Este o poveste atât de puțin probabilă, nici măcar Steven Spielberg n-ar putea să o vândă.
BFG joacă acum în teatrele de pe glob.