Recenzie „Birdman”
Recenzie „Birdman”
Anonim

Birdman oferă o explorare provocatoare și inventivă a artei, familiei și diferența dintre putere, popularitate și prestigiu.

În Birdman sau (Virtutea neașteptată a ignoranței), Michael Keaton joacă rolul fostei staruri de film de succes Riggan Thomson - cel mai bine amintit pentru că l-a interpretat pe marele ecran al eroului de benzi desenate Birdman (în anii 1990). Avansează rapid două decenii și Thomson nu mai este o marfă fierbinte la Hollywood. Rupt, separat de soția sa (Amy Ryan), înstrăinat de fiica sa rebelă (Emma Stone), și uitat de fanii săi adorați, Thomson își propune să demonstreze că nu este doar un hack spălat - optând pentru scris, direct și joacă într-un spectacol de pe Broadway bazat pe povestea lui Raymond Carver „Despre ce vorbim când vorbim despre dragoste”.

Cu toate acestea, când Thomson este nemulțumit de rolul actorului în rolul lui Nick în producție (Jeremy Shamos), el face un înlocuitor în ultimul moment - audiționând interpretul de scenă Mike Shiner (Edward Norton), apreciat de critici, pentru a prelua rolul. Impresionat de sinceritatea lui Shiner (și de abordarea prin metode de acțiune), Thomson angajează tespianul ciudat cu mai puțin de 24 de ore înainte de prima performanță de previzualizare a What We Talk About When We Talk About Love. Cu toate acestea, când Shiner face o scenă în timpul primei repetiții publice, Thomson este aruncat într-o spirală de îndoială de sine și frică - ghicind în al doilea rând propriul talent, relațiile personale, alegerile de carieră și punând întrebarea: publicul va fi chiar dispus să îl iubești din nou?

Birdman a fost scris și regizat de cineastul mexican Alejandro González Iñárritu - cunoscut publicului american pentru 21 de grame și Babel. În ciuda marketingului pentru film, care îl poziționează ca un riff de comedie neagră pe tendințele actuale ale filmelor de benzi desenate, Birdman este mult mai în concordanță cu lucrările anterioare ale lui Iñárritu - o explorare a casei de artă a oamenilor imperfecți care se luptă să navigheze în lumea noastră (adesea) crudă și nestatornică.. În acest scop, Birdman are un succes răsunător cu spectacole extraordinare, cinematografie fascinantă și fire tematice provocatoare, care joacă atât povestea lui Carver, cât și cultura pop, cu efect emoționant. Acestea fiind spuse, cei care anticipează o doză grea de Keaton cu cioc și aripi blindate ar putea fi copleșiți și se pot simți cam înșelați de cantitatea de Birman din filmul real.

După cum sa indicat, în timp ce trailerele și materialele tipărite Birdman au poziționat ultimul film al lui Iñárritu drept contraprogramare la universurile cinematografice înfloritoare ale lui Marvel și DC, ca să nu mai vorbim de un meta-comentariu asupra istoriei proprii a lui Keaton în Batsuit, povestea actuală se concentrează pe mai multă personalitate. contează: relații tulburate, integritate artistică, Broadway versus Hollywood și adevărata definiție a iubirii. Birdman este despre un tată, soț, iubit, partener de afaceri și actor - nu un supererou. În loc de un punct de complot activ, Birdman este o figură umbroasă din trecutul lui Thomson - una care, mai presus de orice, îl bântuie (ca o voce spre detestarea de sine). Este un diavol de umăr, rar văzut, dar o sursă captivantă de ispită și autodistrugere atunci când actorul este vulnerabil.Interacțiunea dintre Thomson și Birdman prezintă o călătorie de risc și respingere - împreună cu capcanele care însoțesc ambiția personală și încercările sincere de artă.

Iñárritu nu se joacă doar cu aceste idei doar în premisă și dialog. Regizorul a apelat la ajutorul cinematografului premiat de academie Emmanuel Lubezki (Gravity) pentru a se asigura că întreaga producție, la fel ca protagonistul său, își asumă riscuri. Împreună, Iñárritu și Lubezki folosesc ambițios o scenă de teatru de pe Broadway - folosind fiecare centimetru pătrat al clădirii pentru a da impresia că cea mai mare parte a Birdman a fost filmată într-o singură captură continuă (deși cu câteva fotografii în interval de timp). Deși există câteva pauze vizibile, rezultatul este încă o realizare semnificativă, una pe care cinefilii o vor diseca în anii următori - întrucât interconectivitatea evidențiază, de asemenea, performanțe excelente și crește tensiunea emoțională.

Totuși, acest lucru nu înseamnă că filmul păcălește publicul să investească în personajele Birdman cu un truc strălucitor. Distribuția principală este incredibil de puternică și fiecare membru primește un moment (sau mai mult) pentru a străluci. Keaton conduce ansamblul cu un spectacol care, fără îndoială, este făcut cu atât mai interesant, având în vedere propria sa experiență de fost actor de super-erou pe listă A. Cu toate acestea, conștientizarea carierei sale adaugă doar un subtext interesant - pentru că sinceritatea și talentul lui Keaton sunt adevărata bază a memorabilului său (și de-a dreptul captivant) cotitură de Thomson. Actorul s-a bucurat de o lungă carieră și de mai multe roluri iconice, dar Birdman prezintă unele dintre cele mai puternice și convingătoare lucrări ale sale până în prezent.

În mod similar, colegii lui Edward Norton (The Incredible Hulk) și Emma Stone (The Amazing Spider-Man) au ambele personaje bogate și complexe de despachetat. Într-o poveste standard de ego-uri concurente, Mike Shiner al lui Norton ar fi o caricatură superficială și vapidă - inclusă în capul capului cu plumbul subdog al poveștii. Cu toate acestea, Norton și Iñárritu îl descriu pe Shiner ca un înțelept fracturat - un actor de scenă realizat, care este mai confortabil întruchipând personaje decât este în propria piele. Rolul este o plecare deosebit de distractivă pentru Norton - oferind actorului niște scene cu adevărat nebunești și o platformă atentă pentru a reflecta asupra propriului său meșteșug. Sam nu esteEste la fel de mare pentru Stone, dar actrița reușește să joace o distribuție secundară de veterani de la Hollywood și strălucește într-un monolog deosebit de mușcător - interpretat într-o singură captură.

Zach Galifianakis, Lindsay Duncan, Andrea Riseborough, Amy Ryan și Naomi Watts sunt, de asemenea, vizibile. Fiecare oferă o performanță de calitate și comentarii clare asupra temelor cheie din film (și nuvela Carver) - în special prin reflectarea diferitelor aspirații de acceptare și dragoste. Cu toate acestea, în timp ce primele două acte ale filmului dedică o cantitate semnificativă de timp personajelor secundare ale lui Birdman, prin cel de-al treilea act majoritatea jucătorilor sunt puțin mai mult decât vitrina - întrucât Thomson devine puternic înrădăcinat în lumina reflectoarelor. În acest scop, distribuția își îndeplinește funcția principală, dar câteva povești interesante sunt lăsate oarecum nerezolvate - ceea ce i-ar putea enerva pe cineva care a fost intrigat de construirea mondială inițială a regizorului.

Iñárritu a produs o poveste captivantă despre dragoste și artă într-o perioadă de videoclipuri virale și coloane de bârfe ale unor celebrități, dar, în ciuda realizărilor filmului, Birdman nu va fi pentru toată lumea. Potențialii spectatori care speră la un riff ușor despre cultura filmelor de benzi desenate - unde Keaton se potrivește (din nou) pentru acțiune vor fi probabil surprinși și, eventual, dezamăgiți de spectacolul negru contemplativ și stratificat al lui Iñárritu. Cu toate acestea, cei deschiși la stilul experimental al filmului vor găsi că Birdman oferă o explorare provocatoare și inventivă a artei, a familiei, a diferenței dintre putere, popularitate și prestigiu - ca să nu mai vorbim despre ce vorbim când vorbim despre dragoste.

REMORCĂ

_____________________________________________________________

Birdman rulează 119 minute și este evaluat cu R pentru limbaj, conținut sexual și violență scurtă. Acum jucăm în teatre.

Spuneți-ne ce părere aveți despre film în secțiunea de comentarii de mai jos.

Confuz despre final? Citiți postarea noastră Birdman Ending Explained.

Sunteți de acord sau nu de acord cu recenzia?

Evaluarea noastră:

4.5din 5 (Must-See)