Actor iconic și o parte de neșters a istoriei Hollywoodului și a percepției publice a genului occidental, Clint Eastwood a realizat la fel de mult în spatele camerei pe care a făcut-o în fața sa. Filmele sale ca regizor au depășit granițele, au sfidat așteptările, au cucerit box-office-ul și i-au câștigat numeroase premii.
El rămâne până în prezent o voce dificil de identificat. Uneori tradițional, uneori remarcabil de subversiv, Eastwood are întotdeauna ceva de spus, iar filmele sale sunt rareori plictisitoare de vizionat. Iată cele mai bune zece filme ale sale ca regizor, conform clasamentului site-ului agregat Rotten Tomatoes.
10 White Hunter Black Heart (88%)
Deși a fost adesea gândit pentru western-urile sale uimitor de originale sau pentru poveștile sale adevărate din ultimele zile, Clint Eastwood a avut o carieră foarte reușită ca regizor cu adaptări literare directe. Prima dintre multe din această listă este o adaptare a romanului cu același nume al lui Peter Viertel. Acesta se învârte în jurul unei relatări subțiri a experiențelor lui Viertel despre realizarea filmului clasic al lui John Huston The African Queen.
Eastwood însuși joacă rolul procurorului Huston al poveștii, John Wilson și, în timp ce încă este întotdeauna Clint Eastwood în primul rând, face o treabă foarte bună de a-l imita pe celebrul regizor și manierismele sale teatrale.
9 Mystic River (88%)
O adaptare a romanului cu același nume al scriitorului criminal Dennis Lehane, Mystic River este un film misterios bazat pe un grup de personaje distincte cu istorii personale foarte complexe. Povestea se referă la uciderea unei tinere fete, cu trei prieteni din copilărie - din diferite părți ale legii - toate investite profund în acest caz.
O dramă captivantă și palpitantă, filmul a fost nominalizat la șase premii Oscar la categoriile majore, câștigând Cel mai bun actor pentru Sean Penn și Cel mai bun actor în rol secundar pentru Tim Robbins.
8 Podurile județului Madison (90%)
Bazat pe romanul cu același nume al lui Robert James Waller, The Bridges of Madison County este un film care își petrece timpul povestind o poveste de dragoste simplă, iar ritmul său neîngrășat poate fi cea mai bună calitate. Nici o ispravă răutăcioasă într-un film care prezintă spectacole pline de carismatic și convingătoare atât de la Eastwood, cât și de la Meryl Streep.
Fanii plânsurilor romantice precum The Notebook îi vor aprecia sentimentalitatea nepologetică, iar fanii turismului de forțe subestimat vor aprecia performanța nominalizată la Oscar a lui Streep.
7 milioane de dolari (91%)
Eastwood a fost nominalizat pentru cel mai bun actor pentru rolul său de antrenor de box dur, dar corect, Frankie Dunn în Million Dollar Baby. Nu a câștigat, dar abilitățile de regie ale lui Eastwood au fost complet revendicate cu victorii pentru Hillary Swank pentru cea mai bună actriță, Morgan Freeman pentru cel mai bun actor în rol secundar, cel mai bun regizor și cel mai bun film.
Million Dollar Baby este un exemplu excelent al modului în care, chiar și atunci când joacă un rol principal, Eastwood poate părea a fi cea mai puțin importantă prezență în unele dintre cele mai mari filme ale sale. În schimb, el provoacă ce este mai bun din întregul ansamblu în timp ce le leagă toate personajele.
6 scrisori de la Iwo Jima (91%)
Cea de-a doua parte a dublului proiect de filme al Eastwood al filmelor WW2, Letters from Iwo Jima prezintă perspectiva japoneză a luptei pentru insula titulară. La fel ca filmul anterior din duo, care prezintă perspectiva americană a bătăliei, elimină multe dintre florile tradiționale ale filmelor de război pentru o abordare mai revizionistă.
A fost mult mai bine în general comparativ cu piesa însoțitoare Flags of Our Fathers și a fost nominalizat la patru premii Oscar, inclusiv cea mai bună imagine și cel mai bun regizor pentru Eastwood.
5 Outlaw Josey Wales (92%)
Primul dintre numeroasele westernuri ale lui Eastwood pe această listă este un pas important între fazele schimbătoare ale imaginii sale. Cunoscut în toată lumea drept „Omul fără nume” al lui Sergio Leone, grimasa și hotărârea fermă a lui Eastwood deveniseră arhetipale pentru gen. Haiducul Josey Wales a început un drum lung de Eastwood reexaminând și jucând această imagine.
Civil War Western a fost cel de-al doilea film al său în gen ca regizor și o poveste de aventuri întinsă, variată, care a trăit până la capodopera finală a lui Leone cu Eastwood, The Good, the Bad and the Ugly.
4 Rider Pale (92%)
Al treilea western al lui Eastwood ca regizor seamănă mult cu primul său. Pale Rider a aplicat un strat gros de groază inconfundabilă la tropii genului occidental pentru un rezultat memorabil. Eastwood interpretează misterioasa figură a Predicatorului în centrul poveștii, prezentându-se într-o mică comunitate minieră pentru a oferi dreptate violentă tâlharilor care hărțuiesc minerii locali și interesele de afaceri lacome care le controlează.
La fel ca clasicul cult al lui Sergio Corbucci, Western The Great Silence, dar interpretat ca westernul drept de Hollywood pe care Corbucci încerca să-l subverseze, Pale Rider este la fel de sumbru ca și omonimul său, dar și extrem de distractiv.
3 Omul Honkytonk (93%)
Eastwood nu este doar dramă serioasă și violență sângeroasă. Cel mai bine cotat dintre eforturile sale mai comice îl urmează pe un băiețel din Marea Depresiune, pe măsură ce devine șoferul și partenerul-crimă al chitarelor sale, care nu fac bine unchiul (interpretat de Eastwood).
O poveste de vârstă majoră din multe puncte de vedere, precum și o aventură episodică comediană în vina lui Mark Twain, Honkytonk Man a fost un alt triumf al adaptării literare pentru Eastwood ca regizor. De asemenea, prezintă iubirea de muzică a lui Eastwood, adesea trecută cu vederea, cu câteva melodii grozave cântate de omul însuși pe tot parcursul filmului.
2 Neimertat (96%)
Dedicat celor doi mari colaboratori și mentori ai săi cinematografici, regizorii Don Siegel și Sergio Leone, Unforgiven este punctul culminant atât al personajului star al lui Eastwood din genul occidental, cât și al comentariului său direct asupra acestuia. Deși următoarele filme ale sale ar fi influențate de gen, acesta ar fi ultimul western din Eastwood și, probabil, ultima intrare cu adevărat semnificativă în dezvoltarea lor până în prezent. În prezent, este ultimul film din gen care a câștigat cea mai bună imagine, cu excepția „No Country for Old Men” a fraților Coen (dacă îl numiți ca occidental).
Portretizarea lui Eastwood a învechitului haiduc Wiliam Munny i-ar câștiga multă apreciere, dar filmul este amintit în cea mai mare parte ca un triumf regizoral și în cele din urmă l-a câștigat cel mai bun regizor la Oscar (pentru prima dată).
1 Drifter de câmpie înaltă (96%)
High Plains Drifter a fost al doilea film al lui Eastwood ca regizor și primul său western în acest rol. La fel ca ceilalți, el va prelua rolul principal și, la fel ca Pale Rider, filmul ar putea fi ușor interpretat ca un film de groază. Atât ciudățenia poveștii semi-supranaturale, cât și scorul adesea neobișnuit al lui Dee Barton o fac o aromă unică a occidentalului, influențată în mod clar de vremea lui Eastwood în scena spaghetelor italiene occidentale.
Urmează o răzbunare din ce în ce mai bizară, vizitată într-un oraș pe malul lacului în urma unei crime care aduce rușine colectivă oamenilor din oraș. Este un film grozav timpuriu de la Eastwood pentru a verifica dacă aveți impresia că este plictisitor și doriți să contestați acea imagine.