Interviul „Fury”: Jon Bernthal vorbește despre sălbăticie și frăție
Interviul „Fury”: Jon Bernthal vorbește despre sălbăticie și frăție
Anonim

În noul său film Fury, scriitorul / regizorul David Ayer explorează efectele corozive ale războiului prin examinarea unui echipaj de tancuri întărit de luptă, care trebuie să petreacă o zi întrerupt într-un proaspăt recrutat pe nume Norman (Logan Lerman). Acel tanc, Fury, servește ca acasă la liderul reticent Wardaddy (Brad Pitt); om devotat al credinței Boyd Swan (Shia LaBeouf); șoferul stoic mexican Trini Garcia; și backwoods Redneck Grady "Coon-Ass" Travis.

Personajul lui Grady se întâmplă să fie unul dintre cei mai dinamici și imprevizibili din grup; în calitate de om de muniție, eforturile lui Grady sunt singurul lucru care păstrează tunul Fury, iar tancul a tras în fața artileriei mortale a inamicului. Grady se întâmplă, de asemenea, să fie un om al cărui aproape a fost dezlănțuit de frici - și aproape consumat de fiara din interiorul fiecărui om, care războiul are un mod amuzant de a scoate la iveală. (Citiți revizuirea noastră oficială Fury.)

Ne-am așezat împreună cu fosta stea Walking Dead, Jon Bernthal, în New York, pentru a vorbi despre procesul istovitor al realizării filmului și de a lucra cu co-vedete precum Brad Pitt și Logan Lerman. FII AVERTIZAT - URMĂRIȘTE SPOILERS!

-

Fury Interview: Jon Bernthal (Spoilers)

Screen Rant: Unul dintre lucrurile cu adevărat impresionante ale acestui film foarte impresionant, în primul rând, este cât de mult funcționează aproape ca o nuvelă. Am intrat într-un fel și multe dintre acestea funcționează atât de bine, din cauza a ceea ce voi puteți să implicați și să transmiteți despre personajele voastre prin intermediul spectacolelor.

Când te pregăteai să joci asta, cât din această poveste de fundal, chiar dacă ajungem doar să vedem anumite lucruri plutind la suprafață, cât din asta ți-ai fost pregătit în cap pentru povestea din fundal și ai putea împărtăși ceva din ceea ce a fost ?

Jon: Sigur, omule. Există multe în script care nu au ajuns pe ecran, evident. Și au existat multe în scenariu care ne-au învățat despre istoria acestor personaje și ce trebuie să creăm. Asta e treaba.

Cred că tipul meu în mod specific, Grady Travis, o dată în scenariu este numit din Alabama și o altă dată este din Arkansas. Așa că mă uit la David Ayer și sunt ca și cum nu ar fi un om care greșește. Este foarte raționalizat. Este foarte meticulos. Așa că nu am privit asta ca pe o greșeală. M-am uitat la asta ca soldat din nord și soldat din Midwest, neștiind diferența dintre Alabama și Arkansas. Am considerat asta ca „OK. Acest tip este din sud. Îl pot face de unde vreau eu. ”

Am început cu un dialect foarte specific. Acesta este nordul dealurilor Georgiei și Appalachia. Am găsit un tip. Am lucrat cu un antrenor de dialecte și am încercat cu adevărat să-i dau vocea mai întâi. Apoi m-am uitat cu adevărat la viața montană Appalachiană și la ce se întâmplă la vremea respectivă, fiind un produs al Depresiunii, lucrând într-un oraș cu adevărat mic și trăind într-un adevărat orășel mic pe care nu-l vedeți niciodată cu adevărat, lucrând la tractoare, lucrând pe motoare mici, care lucrează la o fabrică.

Apoi am început să merg mai departe. Știi, ia un tip fără comunicare de masă, fără viziune reală sau idee despre ceea ce este aici în lumea largă. Apoi îl duci în străinătate și dintr-o dată se află în Africa de Nord și vede oameni de rase diferite și dialecte diferite, voci diferite, traversând oceanele, peisaje diferite. Apoi te duci în Franța și Germania și ești condus de un tip mexican din Chicago. Nici nu știai că există băieți mexicani sau Chicago. Ascultă muzică de jazz și vorbesc despre vedete de film.

Simțeam doar că tipul acesta era atât de copleșit și de ochii mari și, în același timp, atât de incredibil de îngrozit și zguduit pentru că în jurul său, în stânga și în dreapta, pierde frați în fiecare zi. Este un om foarte superstițios, un om foarte sensibil. Vrea să facă din acest lucru viu și îngrozitor de teamă că nu este.

Atât de multe despre acest personaj sunt legate de munca sa reală în tanc. Știi, a fi încărcător este diferit de orice altă poziție din rezervor. Toți soldații cu care am vorbit, un lucru care a fost uniform în toți a fost că au vorbit despre eliberarea în ucidere. Ești în luptă zi după zi, ai pierdut atât de mulți oameni, există o eliberare pe care o poți obține de a-ți trage cu adevărat arma la distanță, de a-ți vedea luptătorul inamic și de a-i lua viața. E ceva ce tu

.

există o eliberare. Există o eliberare de presiune care vine din asta.

Grady nu ajunge să tragă o armă. El nu împușcă oameni, nici nu lovește oameni, nici nu înjunghie oameni. El doar face muncă manuală, nu diferă de faptul că ar fi fost în fabrica de acasă. Singura diferență este că în orice secundă întregul său mediu ar putea crește ca o lumânare romană. Deci tenacitatea și furia în care încarcă acele scoici, așa luptă. Deci, cred că se plimbă cu această presiune nemulțumită, cu această dorință nemulțumită de a răni, de a ucide și de a lupta înapoi, pentru că tot ce face este să încarce scoici toată ziua.

Deci, aceasta a fost o mare parte a personajului. Cred că cea mai mare parte a dezvoltării acestor personaje sunt relațiile și procesul de preproducție incredibil prin care am trecut. Trei luni de lupte, antrenamente și tabără de antrenament, și a fi unul cu celălalt, a locui unul pentru celălalt, a dormi unul lângă celălalt, a ne cunoaște atât de bine. Relațiile și personajele au ieșit cu adevărat din asta.

Screen Rant: Aveam de gând să întreb despre asta, în special pentru jocurile pe care le faceți atât de bine, la fel ca înainte și înapoi în film. Este ceva care

Adică tocmai ai descris mult timp petrecut împreună. A fost doar vorba despre gunoi înainte și înapoi tot timpul?

Jon: Există o mulțime de asta. O tonă de repetiție. Este ciudat. Într-un fel, în acel moment parcă i-aș cunoaște pe acești tipi și i-aș cunoaște pe acești tipi, spre deosebire de care îi cunosc pe oricine din lume. Nu vă puteți imagina cât de mic este în interiorul unuia dintre acele tancuri. Nu-ți poți imagina cum este să fii acolo, zi după zi, după zi.

Acesta este un grup de oameni incredibil de dedicați. Și am avut un lider care era cu siguranță foarte angajat și cerea angajament, cerea apariția deplină. Când ai asta, când ai toată dorința asta de a te scufunda și apoi ești cu toții împreună în fiecare zi, ciugulindu-te reciproc, repetând și antrenându-te, făcând toate acele lucruri, e ca și cum, da, chiar ai

comunicarea devine a doua natură.

Screen Rant: David a fost foarte clar cu privire la faptul că v-a pus pe voi sub acest motiv și din motive intenționate. În acea perioadă când ați fost în acest spațiu restrâns, condiții de lucru, doar tensiune și lucrurile cu care aveți de-a face, cu aceste personaje, a fost la fel ca tensiunea tocmai revărsată în viața reală?

Jon: Da. Desigur. Cred că acesta a fost scopul. Am vrut să fie periculos. Filmul, la sfârșitul zilei, este o dramă de familie. Este vorba despre o familie care călătorește prin iad împreună într-o cutie metalică. Nu-ți alegi familia. Nu-ți alegi echipajul tancului. Nimeni nu luptă ca familia și nimeni nu iubește ca familia.

A vrut să ne luptăm unul cu celălalt. El a vrut să mergem unul după altul și să fim unul la celălalt. A te cunoaște atât de bine a fost minunat și te-a făcut să fii aproape, dar ți-a dat și putere și muniție pe care să le folosești unul împotriva celuilalt atunci când pui o cameră pe cineva și spui „OK. Acum du-te după acel tip. Tăiați la jugulară. Spune-le acele lucruri pe care nimeni nu are voie să le spună. ” Dar știi ce le va răni. Pentru asta se îndreaptă David.

Am fost cu toții în jos pentru asta. Toată lumea și-a spus lucruri pe care și-ar dori să le fi putut lua înapoi. Toată lumea și-a făcut lucruri pe care și-ar dori să le fi putut lua înapoi. Dar, retrospectiv, privind înapoi, asta este ceea ce facem. Cred că toată lumea este cam bine cu asta acum.

Screen Rant: Mi-a plăcut, am iubit, am adorat acea scenă de cină din casă. Unul dintre lucrurile minunate a fost că personajul tău nu știa exact ce ai de gând să faci într-un moment dat. Când ați trecut prin asta, știu că ați trecut de câteva ori. Ai jucat-o în moduri diferite?

Jon: Oh, da. Totul era atât de diferit. Nu am știut niciodată ce voi face. Adică pentru asta mergeam. Acesta este pericolul, ca în orice moment oricine ar putea face ceva. Îmi amintesc de prima dată când am intrat acolo. David spune: „Nu ai voie să atingi nimic sau pe nimeni”. Ideea mea a fost că voiam doar să intru acolo și să-l rup pe mama asta. Acesta a fost felul meu de a lua asupra lui. El a spus: „Nu poți atinge pe nimeni. Nu poți atinge nimic. ”

Există atât de mult rău în acea scenă. Sunt atât de multe lucruri care se întâmplă sub noi toți. La sfârșitul zilei, acești tipi se află în această situație nebună. Sunt băieți incredibil de superstițioși. Și această zi a început deja încurcată, pentru că această zi a fost deja cea mai proastă zi de război de până acum, deoarece ziua începe cu moartea lui Rhett, unul dintre frații lor. Acum, dintr-o dată, există acest tip nou și miroase bine, este curat, nu poate lupta și este dactilograf. Acum, dintr-o dată tatăl nostru îl duce în această cameră și i se permite să fie cu femeile, dar nu avem voie să fim cu femeile? Se așează. Au o masă

.

Este ceva dintr-o lume pe care nu o mai știm. Nu ne așezăm la mese cu lenjerie și fețe de masă de lux și nu folosim veselă. Intrăm, mâncăm ce vrem, luăm ce vrem.

Este necunoscutul în aceste condiții. Ceea ce am rezonat cu mine este necunoscutul a fost foarte înfricoșător. Necunoscutul era un semn că nu vom reuși. Orice diferență de comportament era înfricoșătoare. Și această zi este deja oribilă, deoarece am pierdut deja, pentru prima dată, una din a noastră.

Deci, acea scenă, știi, știam că vreau să mă trag cu ea. Știam că vreau să le încurc timpul bun. Dar, de asemenea, am fost atât de speriată. Este un lucru mișto despre personaj. Într-un fel, cred că oamenii se vor uita probabil la el și îi vor spune: „Oh, el este fiara asta, acest animal”. Dar e foarte speriat. Se uită constant, încercând să înțeleagă.

Screen Rant: Aș susține că este o interpretare greșită. Cred că ceea ce face acea scenă atât de grozavă este că voi puteți trece peste acea linie, dar știți că linia este acolo, iar personajul lui Brad Pitt se poate rupe într-o anumită disciplină, iar asta o face atât de ciudată, pentru că voi păreați ca voi o să fie mișto, și apoi arăți ca ai să te sperie, apoi el spune ceva sau pune un cuțit jos, și apoi te-ai întors ca

Jon: Da. Ei bine, cred că asta e. Cred că încearcă în mod constant să-și dea seama ce se întâmplă aici. Cred că aceasta este întrebarea: Ce se întâmplă aici? Nu este corect.

Screen Rant: Acesta a fost ceva care chiar m-a șocat în cel mai bun mod despre film. M-am îndrăgostit de această idee de război cu tancuri, dar m-am gândit: „Al Doilea Război Mondial s-a făcut de atâtea ori pe filme și în atât de multe feluri. Cum îl va re-ataca acest film? Și apoi, iată, se întâmplă. Poți să vorbești despre obținerea scenariului și despre felul în care te uiți la el și despre cum era cârligul când erai „OK. Dacă voi face un film din Al Doilea Război Mondial, vreau să fac asta. ”

Jon: Scenariul a fost doar o poveste incredibilă. Fiecare personaj avea un arc foarte bun. A fost scris foarte visceral. Stilul de scriere al scenariului a fost brutal și agresiv

era doar foarte tăios, direct și întunecat. A fost raționalizată, dar nuanțată în același timp.

Puteți spune doar din scenariu că a fost o poveste foarte brutală. Îmi place asta. Dacă vei fi un urs, fii un grizzly. Dacă aveți de gând să faceți acest gen de film

Dacă aș putea fi vreodată în vreun film din Vietnam, aș vrea să fiu în Apocalypse Now. Vreau să fiu într-unul dintre băieții mari. Nu vreau să fiu în lumina.

Deci da, scenariul pentru acest lucru a fost doar un

De asemenea, cred că David este un fel de regizor la Hollywood chiar acum, care știe cu adevărat să facă filme despre bărbați pentru bărbați. Știi, masculin, probleme de frăție și supraviețuire. Cred doar că

Este veterinar. Este un tip care a trecut prin asta. Cred că este doar un mare

el este tipul care face un film ca acesta.

-

NEXT: Fury Ending Explained by Director

-

REMORCĂ

Furia se joacă acum în cinematografe. Are o durată de 134 de minute și este evaluat cu R pentru secvențe puternice de violență de război, câteva imagini înfricoșătoare și limbaj de-a lungul.

Urmăriți-ne și vorbiți filme @ - și asigurați-vă că ascultați discuția noastră aprofundată despre film pe SR Underground Podcast.