Aducerea lui Harry Potter este probabil să arate o privire îndepărtată în ochii unui super fan de o anumită vârstă. Ventilatorul respectiv a fost transportat cu siguranță înapoi la o vizită la librărie de la miezul nopții, alimentată cu cofeină, căreia îi pasă-dacă-am-o-clasă, într-o noapte sufocantă de iulie. Aceste apariții de cărți erau mari adunări comunale ale fanilor Harry Potter care așteptau ani de zile să vadă ce le-a rezervat JK Rowling. Lansările de la miezul nopții filmelor Harry Potter, deși incitante în sine, nu au fost la fel de memorabile. Pur și simplu nu are același impact când vedeți o adaptare de două ore a unei cărți de 600 de pagini pe care ați citit-o deja.
Filmele nu sunt la fel de bune - decât atunci când sunt!
La traducerea cărților pe ecran, s-au făcut o mulțime de modificări necesare (și câteva nu atât de necesare). Unii au slăbit povestea generală, dar am găsit destul de multe care au contribuit la transformarea seriei de filme într-o contribuție distinctă și merită la franciza Harry Potter, în special în filmele pe care regizorul David Yates le-a supravegheat mai târziu. Așezați-vă și bucurați-vă de compilarea noastră cu toate cele mai interesante schimbări pe care filmele le-au făcut poveștii. Care erau mai bune? Care au fost mai rele?
Iată 15 modificări ale filmului Harry Potter mai bune decât cărțile (și 10 mai rele).
25 Mai rău: Dumbledore nu este atât de frumos
Harry și Dumbledore sunt inima celor șapte cărți. Bunăvoința și simțul umorului directorului îl îndrăgesc pe Harry, iar dragostea și respectul sunt reciproce. „Cred că s-ar putea să fi fost elevul său preferat”, i se spune lui Harry la înmormântarea lui Dumbledore. Este mai mult o relație de bunic / nepot decât una de profesor / elev. „Dumbledore se uita la Harry” este o frază folosită de cel puțin câteva ori pe carte.
Iată un exercițiu de gândire: imaginați-l pe Richard Harris sau Michael Gambon în rolul lui Dumbledore. Acum imaginați-i „strălucind”.
Tipul ăsta este un actor grozav, dar căldura nu a ieșit din ele. Din păcate, Harris nu a trăit suficient de mult pentru a-l descurca cu adevărat pe Dumbledore, iar Gambon, deși a captat energia personajului, nu a ieșit niciodată atât de frumos. Puriștii de carte merg imediat la acea scenă infamă în care Dumbledore îl învârte un pic pe Harry în Pocalul de Foc, dar problema merge mai adânc decât atât. Filmul Dumbledore apare ca cineva care are un folos pentru Harry, dar pur și simplu nu pare să-l placă personal.
Dacă Dumbledore nu are simțul umorului sau o legătură puternică cu personajul principal, cu ce ne-a rămas? Este doar un vrăjitor în vârstă care dă cu piciorul, iar Gandalf Cenușiu are deja acea piață încolțită.
24 Mai bine: mai puține creaturi magice ale lui Hagrid
Este un lucru sigur că un nou an la Hogwarts înseamnă o nouă întâlnire potențial fatală cu o creatură pe care Hagrid a dobândit-o recent în circumstanțe dubioase. Hagrid insistă întotdeauna că este bine; creatura nu-și cunoaște propria forță și, de altfel, Harry, ți-ar păsa să ai grijă de el dacă mi se întâmplă ceva?
Filmul transformă din fericire dragostea nesăbuită a lui Hagrid pentru fiarele fantastice într-o ciudățenie de fundal. Norbert Dragonul primește doar un cameo, Grawp este mult mai puțin violent, iar Blast-Ended Skrewts nu se găsesc nicăieri. Vizitele cu Hagrid sunt mult mai ușor de așteptat cu nerăbdare în filme, mai ales atunci când țineți cont de cât de simpatic este Robbie Coltrane.
Există, de asemenea, un nivel suplimentar de nuanțe în carte. Hagrid este descris ca având un mare punct mort pentru cât de periculoase sunt creaturile sale, dar Harry are un punct mort similar pentru Hagrid. Pe jumătate de uriaș a fost cel care l-a salvat pe Harry din familia sa teribilă de plasament, iar recunoștința lui Harry este atât de veșnică, încât în mod similar nu va vedea niciunul dintre defectele lui Hagrid, chiar și atunci când sunt arătate de prietenii săi. Este un pic de deconstrucție îngrijit, dar este mult mai ușor să se încadreze într-o carte, astfel încât filmele sunt mai bine să redea calitățile mai plăcute ale lui Hagrid.
23 Mai rău: Hermione fură cele mai mari momente ale lui Ron
Scenaristul Steve Kloves a primit binecuvântarea lui JK Rowling pentru scenariul filmelor Harry Potter când i-a spus că Hermione este cea mai bună dintre cele trei personaje principale. Mulți fani simt același lucru, dar Kloves părea să fie puțin părtinitoare în favoarea ei.
Hermione a primit câteva replici și momente pe care Ron le-a avut în carte, ducându-l pe Ron să devină un personaj mai ușor de comedie.
În Camera secretelor, Malfoy o numește pe Hermione „sânge de noroi”, iar Ron îi explică grav că în lumea vrăjitoare, acesta este un termen extrem de disprețuitor pentru oamenii magici cu părinți non-magici. Este unul dintre cele mai importante momente din serie, iar Rowling l-a folosit pentru a învăța o generație despre cât de irațional este bigotismul. Pe ecran, Hermione cunoaște deja acest cuvânt și este afectată emoțional de el în timp ce Ron stă în fundal, eructând.
În Ordinea Phoenixului și Sfintele Moarte, liniile de susținere care indică profunzimea dedicării lui Ron față de Harry sunt date lui Hermione, consolidând astfel relația dintre aceste două personaje, în timp ce Ron pare a fi zburător.
Sunt mici schimbări care se adaugă tuturor lui Ron - primul și cel mai bun prieten al lui Harry - ajungând pe un al treilea loc decis de importanță în trio-ul cinematografic.
22 Mai bine: bagheta ascunsă a lui Lucius Malfoy
Jason Isaacs transformă micul rol al lui Lucius Malfoy într-un punct culminant al celor opt filme. Este chiar mai zburdalnic decât profesorul Plesneală, iar aparențele sale sunt cu atât mai prețioase cu cât sunt foarte distanțate. Cu toate acestea, Lucius poate fi adesea contat pentru a se îndrepta spre cele mai întunecate și mai înfricoșătoare părți ale poveștii.
Cel mai memorabil aspect al personajului său - bagheta ascunsă în mânerul bastonului său - a fost adăugarea lui Isaac. Nu numai că reușește să-l scoată atât de repede încât face un șuierat audibil, este metafora perfectă a personajului său: un rău nespus ascuns de ceva dandy.
Isaacs părea să se bucure de rol la fel de mult ca noi. El a fost atât de consternat când s-a încheiat cel de-al cincilea film, când Lucius a intrat în închisoare, el a dominat JK Rowling pentru a-și dezvălui soarta personajului, iar autorul notoriu strâns a obligat: „L-am întâlnit pe Jo Rowling pentru prima dată la o cină mare de premiere. M-am dus și practic am căzut în genunchi și am spus „Scoate-mă din închisoare, te rog”. S-a uitat peste umăr și s-a uitat în spate la mine, spunând: „Ești afară. Capitol unul.' Și asta a fost, asta era tot ce trebuia să știu. ”
Când îți imaginezi acel moment, Jason Isaacs poartă încă peruca blondă, nu-i așa?
21 Mai rău: sfârșitul acelui prizonier din Azkaban
Alfonso Cuaron l-a înlocuit pe Cristofor Columb în scaunul regizorului pentru cel de-al treilea film și merită mult credit pentru dezvoltarea aspectului vizual al lumii Harry Potter. Sub el, Hogwarts a devenit un loc mai incitant și mai presimțitor, plin de textură și detalii ciudate. Dacă doriți, puteți trage chiar o linie dreaptă între Prisoner of Azkaban și Universal Studios Wizarding World. Cuaron a creat o lume atât de dorită, încât am vrut să o vedem transformată într-o atracție majoră a parcului tematic. Contribuția sa la serie este greu de măsurat.
De ce s-au terminat pe un cadru de îngheț neclar?
Cartea are un final perfect bun, dar filmul îl face pe Harry să obțină o nouă mătură și să zboare peste un lac. Chiar nu ar fi putut veni cu ceva mai bun? Este genul de final care determină un cinematograf plin de oameni să nu se uite stingherit în ochi în timp ce se îndreaptă spre ieșire. Daniel Radcliffe probabil că Google Image nu se poate căuta el însuși pentru tot restul vieții, deoarece nu vrea să riște să se vadă în acea imagine.
Există atât de multe imagini interesante în altă parte în film, dar ce gândesc ei?
20 Mai bine: SPEW este exclus
Hermione era în justiția socială înainte să se simtă bine. Continuând cu tema descoperirii ei de sub pântecele sămânțos al lumii vrăjitoare, în Calea de foc Hermione este consternată să afle că Hogwarts este îngrijit de sute de elfi casnici neplătiți, crescuți fără să știe decât servitute. Ea se apucă să lucreze căutând o modalitate de a-i elibera pe spiriduși, dar fără să țină cont de ceea ce ar putea dori de fapt.
Trebuie doar să te uiți la Twitter-ul lui JK Rowling pentru a ști că este cineva care nu are nicio problemă să spună ceea ce vede că este greșit în lumea noastră reală. Așadar, este un pic surprinzător să constatăm că, deși povestea este simpatică pentru cauza Hermionei, nu o descrie ca fiind complet corectă. În cel mai rău caz, ea este batjocorită. În cel mai bun caz, ea găsește doar oameni care sunt de acord că înrobirea sclavilor elfilor de casă este o problemă, care apoi explică cu răbdare că nu poate repara peste noapte ceea ce este rău în societate.
Este o subtramă complexă măsurată, care schițează lumea și mai mult, dar nu are niciodată un impact direct asupra poveștii principale. Cel mai bine este să-l lăsați exclusiv din filme, dar este acolo în cărți, dacă doriți.
19 Mai rău: Ordinul Phoenix-ului este practic un montaj
Având în vedere Ordinea Phoenixului are o lungime de 750 de pagini, adaptarea filmului de două ore nu se dovedește atât de rău. Totuși, din cele șapte romane, acesta este cel care se împrumută cel mai puțin pe ecran. Este o poveste care elimină marile seturi magice și misterele complexe pentru care seria fusese cunoscută, spunând în schimb o poveste arzătoare lentă a unui fascist birocratic care se instala la Hogwarts.
Dolores Umbridge este foarte metodică în ceea ce privește modul în care ea transformă Hogwarts într-o extensie a coruptului Minister al Magiei, iar cartea este despre modul în care rezisti atunci când îți dai seama că lumea ta confortabilă se transformă în ceva totalitar.
Deși filmul își are punctele forte - David Yates devine regizorul pentru Harry Potter este probabil cel mai bun lucru care s-a întâmplat vreodată cu filmele - trebuie să descrie luni și luni de noi proclamații și adunări secrete ale armatei lui Dumbledore pe parcursul unei puține montaje.
Ai ideea poveștii care se spune, dar niciodată nu o simți cu adevărat.
Oricât de bună ar fi Imelda Stauton, ea nu avea niciodată timp suficient pentru a-l face pe Dolores Umbridge să fie atât de urâtă cum era în carte.
Ordinul Phoenixului este un efort nobil, dar a fost redus de la început.
18 Mai bine: lui Harry îi este milă de Voldemort
Momentul culminant al Ordinului Phoenix, în care Voldemort încearcă să-l posede pe Harry, are câteva paragrafe. Trece atât de repede încât nu înregistrezi cu adevărat ce se întâmplă până nu se termină, dar pe ecran, David Yates și editorii săi transformă acest lucru într-un moment.
Voldemort încearcă să pătrundă în mintea lui Harry. Așezat pe podeaua Ministerului Magiei cu Dumbledore alături, Harry se luptă înapoi, imaginându-și prietenii, imaginându-l pe Sirius, care și-a pierdut viața cu doar câteva clipe în urmă. Ron, Hermione și restul prietenilor săi ajung pe scenă (o altă schimbare), iar când Harry îi vede, câștigă bătălia pentru sufletul său în timp ce îi spune lui Voldemort acest lucru: „Tu ești cel slab. Nu vei cunoaște niciodată dragostea. Sau prietenie. Și îmi pare rău pentru tine. ”
Sincer să fiu, ar trebui să fie cel mai obraznic moment. Dar, din cauza modului în care scena este editată și pentru că este o temă care rulează tot drumul prin serie, funcționează. Este chiar predictiv pentru confruntarea finală cu Voldemort în cartea finală - care nu apăruse în momentul acestui film - în care Harry exprimă ceva similar. Din când în când, un moment bun de modă veche „Puterea prieteniei” este un minunat demachiant al palatului.
17 Mai rău: nu vedem niciodată Spitalul Sf. Mungo
Un semn distinctiv al filmelor și unul care, în mod înțeles, a dispărut odată cu trecerea timpului, au fost scenele cu care Harry se uita în jur, mirat de copil, în timp ce pășea într-un mediu cu totul nou, magic. A existat șansa de a recupera o parte din vechiul capriciu atât de târziu ca Ordinul Phoenix cu vizita la Sf. Mungo, dar - și acest lucru nu este ceva ce trebuie să spuneți des - din păcate nu am ajuns să mergem la spital.
Păcat, deoarece există un potențial real cinematografic pentru Sf. Mungo. Nu ar fi fost un spital de mugle sterilizat, cu pereți albi, ci ar fi fost o altă clădire gotică, luminată de umor, plină de oameni cu afecțiuni magice întunecate și răni magice vindecate de ierburi exotice și vrajă. Chiar dacă întâlnirea aproape fatală a domnului Weasley cu Nagini Șarpele intră în film, orice vizită la patul său de spital are loc pe ecran.
Acest lucru înseamnă, de asemenea, că nu vom vedea niciodată scena deprimantă, dar incredibil de puternică a lui Neville Longbottom care își vizitează părinții iremediabil avariați.
Momentul în care vedem singuri ceea ce alimentează exact nesiguranțele lui Neville și mai târziu dorința sa acerbă de a submina Voldemort ne schimbă pentru totdeauna viziunea asupra personajului. Este o scenă care rămâne cu cititorii și ar fi rămas și cu publicul de film.
16 Mai bine: durerea comună a lui Harry și Hermione
Harry își petrece cea mai bună parte a Half-Blood Prince, realizând că s-a îndrăgostit de Ginny Weasley după ce s-a mutat cu altcineva. Pe pagină suntem la curent cu gândurile sale, dar filmul ne anunță cum se simte făcându-l pe Hermione în confidentul său. Acest lucru sfârșește consolidând emoțiile din spatele prieteniei emblematice platonice a generației noastre: Harry Potter și Hermione Granger.
Hermione își îngrijește, de asemenea, propria durere de inimă în legătură cu relația lui Ron cu Lavender Brown, iar ea și Harry ajung să petreacă mult mai mult timp împreună. Își oferă sprijin emoțional unul altuia, ceva care continuă în filmele de cuplu următoare și mai ales în faimoasa scenă de dans din corturi din Harry Potter și Deathly Hallows: Part One.
Adevăratul punct culminant este momentul în care aceștia stau liniștiți unul cu celălalt după ce și-au văzut propriile interese de dragoste în brațele altcuiva. Nu există niciodată sensul că s-ar putea întâmpla ceva, sunt doar unul pentru celălalt.
Într-adevăr, Daniel Radcliffe și Emma Watson au o chimie de ecran interesantă care ar fi putut schimba treptele la ceva romantic, dar cât de rar și de special este să vezi o prietenie complet platonică masculină și feminină într-un film? Aceasta este doar magia minunatei lumi vrăjitoare a lui Harry Potter.
15 Mai rău: Ginny nu are prea multe de făcut
JK Rowling avea un arc clar pentru Ginny. O vom întâlni ca sora mai mică a lui Ron Weasley, va fi în fundal pentru o vreme, va apărea ca propriul său personaj distinct și asta ar pune bazele pentru ca Harry să se îndrăgostească mai târziu de ea. Filmele urmează exact aceeași traiectorie - cu excepția părții în care și-au amintit să o scoată din fundal.
Ordinul Phoenixului este cartea care este menită să fie marea petrecere a lui Ginny, întrucât ea petrece mai mult sau mai puțin întreaga poveste ca participant direct la aventurile lui Harry. În film, ea are poate patru linii de dialog.
Cel puțin o vedem mai mult în filmul Half-Blood Prince, dar interesul lui Harry pentru ea vine din nicăieri.
Apoi, călătoria lui sinuosă prin Lumea Vrăjitoare din ambele filme ale Religiilor Morții păstrează cele două personaje separate pentru restul poveștii.
Ginny trăiește în permanență în gândurile lui Harry, chiar fiind ultima persoană la care se gândește înainte de a renunța la viața lui Voldemort. Dar asta nu se traduce pe ecran și, când sunt văzuți împreună cu trei copii după ce Harry revine la viață, reacția este mai mult „Oh, ei? Bine atunci."
14 Mai bine: lavandă cețează pe fereastra trenului
Harry Potter and the Half-Blood Prince este un joc rom-com mai bun decât majoritatea filmelor care sunt comercializate ca rom-com reale. Într-adevăr, având în vedere că ultimii lor ani au fost dominate de turnee uriașe și de domnia terorii Umbridge, Anul 6 este prima șansă pe care o au personajele să se oprească și să se gândească la cine vor să se întâlnească. Filmul rămâne fidel cuplajelor stabilite, dar adaugă o mulțime de momente ușor comice. Și nu este nimic mai amuzant decât acest pic cu Lavender Brown.
Aproape accidental, Ron intră într-o relație intensă cu Lavender după ce își pierde sentimentele față de Hermione și așteaptă cu nerăbdare să obțină o pauză de la ea de Crăciun. În timp ce Harry și Ron merg acasă în tren, Lavender se materializează la fereastra compartimentului lor.
Cei doi băieți privesc cum ea se abureste foarte încet, foarte metodic pe fereastră și atrage o inimă cu inițialele ei și ale lui Ron.
Acest lucru necesită o cantitate absolut uimitoare de timp pe ecran. Îi aruncă lui Ron o privire frumoasă prin sticlă. Apoi ea doar pleacă, iar Harry și Ron trebuie să stea cu ceea ce tocmai s-a întâmplat. Este un moment la fel de amuzant pe cât îl veți găsi în oricare dintre cele opt filme și este un original al lui Steve Klove / David Yates.
13 Mai bine: Bellatrix apare pentru a distruge mai des ziua lui Harry
Realizatorii trebuie să fi știut că au ceva când au făcut-o pe Helena Bonham Carter să o interpreteze pe Bellatrix Lestange. A apărut și mai mult ca un personaj Tim Burton decât toate personajele Tim Burton pe care le jucase de fapt. A început să muncească mestecând toate decorurile pe care le-a putut găsi, iar când s-au terminat scenele ei, probabil că îi era foame de mai mult.
Bellatrix începe să apară în secvențe în care inițial nu era nicăieri, și cu toții suntem mai bine pentru asta.
Suntem primii care recunoaștem că este cam prostesc că aruncă în aer casa lui Weasley, mai ales având în vedere că totul este exact acolo unde a fost când a început următorul film. Cu toate acestea, continuă să-l construiască pe Bellatrix ca un ticălos și dă și mai mult avantaj luptei sale cu doamna Weasley în Deathly Hallows - Part Two. Scrierea ei în scenele în care Dumbledore își întâlnește sfârșitul, unde coliba lui Hagrid suflă și chiar atacul ei asupra Marii Săli au fost toate mișcări bune.
Într-un bonus frumos, ea devine Hermione Bonham Carter în Deathly Hallows: Part 2 când Hermione merge deghizată în Bellatrix. Aceasta este o scenă foarte distractivă, precum și un memento foarte necesar că este o actriță foarte bună.
12 Mai rău: Marauderii sunt prea bătrâni
Regretatul Alan Rickman a fost alegerea perfectă pentru rolul lui Severus Snape, dar a existat o problemă: era cu douăzeci de ani mai în vârstă decât personajul, care ar fi trebuit să aibă treizeci de ani. Soluția a fost să îmbătrânească toate celelalte personaje ale generației sale. Dacă această schimbare înseamnă că l-am primit pe Rickman ca Snape, atunci aș putea numi un compromis acceptabil, mai ales dacă Gary Oldman și David Thewlis făceau parte din afacere. Cu toate acestea, această alegere a jefuit un element de tragedie din povestea din spate.
Mizeria se abate asupra Marauderilor la scurt timp după ce au absolvit Hogwarts. Când au doar 21 de ani, James și Lily își pierd viața și îl lasă pe Harry orfan, Snape este lăsată devastată și afectată emoțional, Sirius este încadrat și pus în închisoare, Coada de vierme devine trădător și merge în exil, iar Lupin petrece mult timp ani singuratici fără sistemul său de sprijin.
Nu numai că ilustrează războiul de capacitate de a distruge viețile abia începând, dar este paralel cu ceea ce se întâmplă mai târziu cu Harry, Ron și Hermione. Și ei se aruncă imediat în războiul împotriva lui Voldemort după ce părăsesc Hogwarts, iar ideea că ar putea ajunge la scopuri similare stă peste întreaga carte finală.
11 Mai bine: Sfintele Moarte sunt împărțite în două
Religiile Morții au dat startul unei tendințe urâte, motivate financiar. Dacă o serie de romane pentru tineri ar fi fost adaptată, ai putea paria că Hollywoodul va scoate două filme din acea carte finală. Amurg, Jocurile foamei, Divergent, Hobbitul. Dar, chiar și luând în considerare la ce a condus divizarea The Deathly Hallows, totul a meritat.
Mai exact, împărțirea le permite cineaștilor să arunce 2/3, care nu este deosebit de cinematografic, în romanul propriu, pe care nu trebuie să îl revedem.
O cantitate surprinzătoare din carte este dedicată lui Harry, Ron și Hermione lovind o serie de blocaje în încercarea lor de a-l învinge pe Lordul Voldemort. Un sentiment de frustrare și disperare se instalează pe măsură ce Trio-ul se înfundă într-o călătorie nestructurată, plictisitoare, fără un scop la vedere și vedem cum afectează asta chiar și cea mai puternică dintre prietenii. Funcționează pentru un roman, dar nu face un film grozav.
Dar ultimele două sute de pagini, așa cum vom intra în curând, este o plimbare cu roller-roller-ul care merită pe deplin propriul său film separat. Probabil că există o lume alternativă în care evenimentele din partea 2 au fost înghesuite în ultimele 45 de minute ale unei singure adaptări de 2 ore a The Deathly Hallows. Toate lucrurile luate în considerare, e bine că nu trăim acolo.
10 Mai bine: Hermione șterge amintirile părinților ei
Cel de-al șaptelea film începe la un început minunat, cu o secvență a trio-ului care se pregătește să-și lase copilăria în timp ce se duc să lupte cu Voldemort. Biasul Hermione al lui Steve Kloves apare din nou, așa cum este ea, și nu Harry, care începe un film numit literalmente Harry Potter și The Deathly Hallows: Part 1.
Auzim în carte despre cum Hermione folosește o vrajă pentru a șterge amintirile părintelui ei despre existența ei - nu numai pentru a se proteja în cazul în care sunt capturați și interogați, ci pentru a-i proteja pe mama și pe tata de durerea aproape sigură a ei sfârșitul în războiul viitor. Acest moment este de fapt descris pe film. Presupunând că nu ești prea distras de conștientizarea faptului că Michelle Fairley (înainte de a fi Catelyn Stark) este mama Hermionei, îți va frânge inima. Mai ales când Hermione începe să se estompeze din imaginile de pe șemineul părintelui ei.
Un lucru este să auzi despre acest moment. Este un alt lucru să-l vezi și este cu adevărat ceva care să-l facă prima scenă a filmului. Seria a devenit tot mai întunecată la propriu și la figurat, dar noua plasare a scenei dă tonul pentru ceea ce urmează.
9 Mai bine: animația „Povestea celor trei frați”
Tot timpul, la celălalt capăt al The Deathly Hallows, obținem celălalt adaos cu adevărat extraordinar din Partea 1. Există o scenă în care Hermione recită o poveste pentru copii care conține o expunere necesară pentru poveste. Cum evitați să arătați un personaj care stă acolo citind dintr-o carte? În mod natural, aruncați în proces un scurtmetraj animat de avangardă ciudat.
Ben Hibon a fost directorul secvenței, colaborând foarte strâns cu regizorul David Yates pe parcursul a șase luni pentru a dezvolta aspectul animației de trei minute: „Am dezgropat câteva imagini și una dintre primele referințe la care am răspuns a fost de la Lotte Reiniger pentru foarfeca ei decupată, stilul siluetei de animație. Și a fost ceva naiv și foarte grafic la care David a răspuns. Așa că am ieșit cu asta și am fost deja fascinat de piesele asiatice de umbre și de păpuși - marionete foarte grosolan articulate pe bețe. Am crezut că îmbinarea celor două lucruri ar arăta minunat. ”
Cu siguranță ați avut propriile imagini în cap atunci când ați citit povestea împreună cu Hermione, dar este sigur să spuneți că nu semăna nimic cu ceea ce a fost adus pe ecran. Este un mic tratament uimitor care poate fi găsit doar în film.
8 Mai rău: Ce s-a întâmplat cu Coada de vierme?
Conflictul lui Harry cu Coada de Vierme este dublu. El a fost cel care i-a trădat pe Lily și James și a fost cel care l-a readus la viață pe Voldemort. Astfel, este potrivit să ajungă la cel mai urât sfârșit din întreaga serie, când mâna lui, sub controlul magic al lui Voldemort, îl sugrumă după ce îi lasă pe Harry și compania să scape din subsolul Malfoy. Fanii așteptau ani de zile să vadă acest personaj plecat și să se întâmple într-un mod aproape neobișnuit trimite un semnal clar - totul este pe punctul de a începe să scadă.
Este de înțeles că această scenă nu s-ar întâmpla exact în același mod chiar și în filmul PG-13, dar Coada de vierme dispare complet din poveste.
Pur și simplu a rămas inconștient când Harry face o pauză pentru asta și mai târziu nu este văzut nicăieri la Bătălia de la Hogwarts din partea 2.
Poate că Wormtail pur și simplu nu a fost invitat - nu ajunge niciodată să se alăture când Devoratorii de Moarte fac ceva mișto - dar, de asemenea, ar fi putut fi încheiat într-o furie oarbă de Voldemort pentru că l-ar fi lăsat pe Harry să scape. Asta ar fi de fapt ceea ce am presupune - cu excepția faptului că Malfoys și Bellatrix sunt cruțați și l-au lăsat pe Harry să scape și el. În ambele cazuri, soarta sa de pe ecran este un sfârșit neclintit.
7 Mai bine: Neville și Luna sunt canon
S-a acceptat odată că Luna Lovegood și Neville Longbottom vor ajunge împreună. Adică, până când JK Rowling însăși a început să distribuie mai multe informații ca urmare a lansării cărții Prietenii Morții. În același interval de timp în care a anunțat că Dumbledore este homosexual, a mai spus că Neville și Luna s-au încheiat nu unul cu celălalt, ci cu alte personaje de care nimeni nu-i pasă. Un miliard de fani scriitori au strigat și au fost tăcuți brusc.
Filmul s-a abătut făcându-l pe Neville să declare, în graba bătăliei, că era „supărat” pe Luna și, ultima dată când îi vedem, par că vor da lucrurilor o lovitură. Toată lumea a avut grijă să nu se îndepărteze prea mult de materialul sursă, chiar și actorii își imaginează că Neville și Luna au avut o relație plăcută împreună și apoi au mers mai departe pentru a găsi adevărata dragoste cu Whatshername și Whoshisface.
Cu toate acestea, majoritatea oamenilor care au citit cărțile și / sau au vizionat filme nu citesc articole online despre Harry Potter și, prin urmare, nu au auzit niciodată vreunul dintre aceste comentarii ulterioare. Din câte știu, Neville și Luna sunt oficiali. Este un caz rar în care povestea se îndepărtează de Rowling, dar fanilor asocierii nu le pasă un pic.
6 Mai bine: Vedem mai multe despre Bătălia de la Hogwarts
Aceasta este cea mai puțin surprinzătoare și probabil cea mai binevenită modificare a filmelor realizate. Este o bucată îngrijită de construcție a poveștii, că inevitabila bătălie climatică pentru soarta Lumii vrăjitoare a început pe Harry înainte de a fi gata. Există o bătălie uriașă în desfășurare în ultimele șase capitole ale cărții, dar Harry aleargă în căutarea lui Horcruxes, întrezărind doar haosul.
Filmele păstrează toate acestea, dar domeniul de aplicare este lărgit. Armata lui Voldemort se adună pe vârful dealului, cu vedere la Hogwarts. Profesorul McGonagall are un moment să strălucească în timp ce preia comanda apărării castelului. Toți vrăjitorii adulți care contribuie la scutul imens de protecție peste școală sunt un aspect vizual grozav.
Vedem o gamă largă de personaje minore care se pregătesc pentru război și intră ulterior în lupte cu Death Eaters.
Neville primește chiar și micul său moment eroic când aruncă în aer acel pod pe care îl vedem în continuare în aceste filme, chiar de sub armata lui Voldemort.
Singura problemă este că trecerea lui Fred Weasley, un moment atât de uriaș încât a încheiat un capitol din carte, se întâmplă într-o scenă clipită sau pe care o vei pierde pentru care trio-ul nu este nici măcar prezent. Deoparte, filmul oferă un portret frumos și complet al unui Hogwarts cuprins de haos.
5 Mai rău: Blaise îl înlocuiește pe Crabbe
Unul dintre lucrurile minunate despre sfârșitul Religiilor Morții este în ciuda a tot ceea ce se întâmplă, Rowling reușind totuși să lucreze într-o mulțime de personaje minore și să pună o explicație rapidă asupra arcurilor povestirii lor. Dintre toate lucrurile, aflăm că Crabbe și Goyle au intrat cu adevărat în propriile lor sub domnia lui Voldemort. Ei își petrec primele șase cărți în fundal, uitându-se la agresiunea lui Malfoy, aici vorbesc cu voce tare pentru prima dată despre care știm și dezvăluie că au devenit mari vrăjitori - când vine vorba de torturarea studenților din primul an. De dragul vremurilor de demult, cei trei se opun lui Harry, Ron și Hermione în mijlocul bătăliei de la Hogwarts.
Singura problemă este că sunt Draco, Goyle și Blaise - în schimb Crabbe. Actorul Jamie Waylett a avut probleme în 2009 pentru creșterea substanțelor ilegale în casa mamei sale și a fost scris complet din filmul final. Chiar și doar zece ani mai târziu, acest lucru poate părea puțin disproporționat, dar Waylett a fost găsit mai târziu participând și mânând o bombă pe benzină în revoltele de la Londra din 2011, deci cine știe ce s-a mai întâmplat în culise?
În orice caz, nu reușește să-și termine arcul minor, dar memorabil, iar Goyle ajunge să-și piardă viața în locul lui Crabbe.
4 Mai bine: Plesneală găsind-o pe Lily
Scufundarea profundă în povestea din spate a lui Severus Snape are ca rezultat cel mai bun capitol din toate cele șapte cărți ale lui Harry Potter. Într-o singură lovitură, îi aduce lui Snape o umanitate complicată, tragică, răspunde la misterele fundamentale ale seriei și prezintă ultima, cea mai importantă etapă a călătoriei lui Harry. „Povestea prințului” are toate emoțiile.
Secvența care descrie istoria lui Snape din film este condensată, dar lovește chiar mai tare decât în carte. O mare parte din aceasta este performanța lui Alan Rickman. Convingător pe măsură ce se află pe pagină, Snape este un personaj profund neplăcut cu care să-și petreacă timpul, dar carisma înnăscută a lui Rickman care îl face mai ușor să-i placă - sau cel puțin să se bucure.
Să-l vezi plângând pe ecran după ce a fost atât de stoic timp de șapte filme și jumătate are un pumn pentru care pur și simplu nu te poți pregăti.
Scorul fantastic al lui Alexander Despot oferă un alt avantaj pe care cartea nu îl poate avea, dar editarea este adevărata armă secretă a secvenței. Cartea se desfășoară prin viața lui Snape în ordine cronologică strictă, filmul se desfășoară în conformitate cu logica emoțională mai mult decât orice. Sărim în timp și construim și construim la noua imagine a lui Snape care își ține dragostea pierdută în brațe, intercalată cu revelația a ceea ce înseamnă cu adevărat Patronul lui Snape. Această restructurare provoacă frisoane într-un mod care depășește chiar ceea ce realizează cartea.
3 Mai bine: Harry ajunge să-și ia rămas bun de la Ron și Hermione
Este un pic surprinzător cât de des dispar Ron și Hermione în timpul finalului Religiilor Morții - întâlnirea finală a lui Harry cu Voldemort este ceva ce trebuie să facă singur. Filmul le transformă în poveste mult mai mult. Vedem călătoria lor în Camera Secretelor, au o întâlnire cu Nagini în momentul culminant și, cel mai important, Harry are ocazia să-și ia rămas bun de la ei înainte să plece să-și piardă viața din mâinile lui Voldemort.
Marșul lung al capitolului lui Harry până la sfârșitul său este unul dintre cele mai memorabile pasaje din cele șapte cărți. Reflectă asupra fragilității vieții, se gândește la tot ce urmează să lase în urmă și apoi acceptă că oricum trebuie să se sacrifice pentru binele Lumii vrăjitoare. Dar este aproape în întregime intern, iar punerea unei voci vocale sau făcerea lui Daniel Radcliffe să-și vorbească cu voce tare pentru întregul marș al morții nu ar fi funcționat.
Este o schimbare inteligentă să-l faci să se întâlnească cu Ron și Hermione în drum spre pădure. Cu siguranță sunt în gândurile sale din carte, iar afecțiunea lui pentru ei este la fel de puternică ca oricând. Este minunat să vezi asta în film.
2 Mai bine: Neville șterge acel zâmbet prost de pe fața lui Voldemort
Cu Harry aparent mort, Voldemort se simte foarte mulțumit de el în timp ce își conduce armata cuceritoare în Hogwarts, dar noi, cititorii, știm deja că este condamnat - ce, Harry își va pierde cu adevărat viața a doua oară după revenirea la viață, cu Au rămas 20 de pagini în carte?
Lordul Voldemort era un ticălos înfricoșător când l-am întâlnit și o glumă completă până la sfârșitul cărții finale. Aceasta este, în mare parte, designul lui Rowling: cu cât personajul este mai mult deconstruit, cu atât mai mult se dovedește a fi un om jalnic, ridicol și miop care a risipit puterea masivă pe care i-o conferiseră. Și totuși, Voldemort încă șuieră o grămadă de discursuri ticăloase serioase, chiar mortale, până în momentul dinaintea sfârșitului său. În schimb, filmul se distrează foarte mult pe cheltuiala sa. În adaptarea pe care o batjocorește, își bate joc de studenți, iar Ralph Fiennes este minunat de a trece peste vârf cu momentul final al lui Voldemort.
Cel mai bun moment este când Neville pășește înainte și ține un discurs mare care nu este în carte.
Voldemort ascultă doar cu acea uriașă bătaie de joc incredibilă, pe măsură ce un Neville neînfricat enumeră toate motivele pentru care Hogwarts va continua să lupte cu el, chiar și cu Harry plecat. Râde-l, Snakeface. Îți va face cu atât mai bine venirea.
1 Mai rău: Voldemort îl îmbrățișează pe Draco
Într-o singură preluare, Ralph Fiennes a renunțat la scenariu și i-a dat lui Tom Felton o îmbrățișare „Bun venit acasă”, deoarece doar Voldemort poate. Ar putea fi cel mai amuzant moment din orice film, prezent prezent sau viitor. Uită-te la grimasa înghețată care este ideea lui Voldemort despre un zâmbet cald și părinte. La un moment dat, camera se îndepărtează de studenții de la Hogwarts, care par să lupte împotriva zâmbetelor. Dar este oare ușurarea comică atât de largă de care are nevoie filmul?
Vom lăsa deoparte ideea dacă Voldemort exprimă sau nu orice fel de afecțiune, chiar afecțiune atât de torturată și rigidă, este în concordanță cu personajul. Filmul în sine face o treabă frumoasă de setare și menținere a unui ton sumbru, aproape elegiac pe toată durata sa finală. Există călătoria în povestea din spate a lui Snape, întâlnirea fantomatică cu părinții lui Harry și Sirius și Lupin și viața de apoi a King's Cross cu Dumbledore.
Deși este bine să-l vezi pe Voldemort pregătindu-se pentru o cădere, un moment de râs în această scenă crucială este ceva care rupe prea mult starea de spirit. Îl face pe Voldemort un pic prea greu de luat în serios.
Noi, ca planetă, suntem cu siguranță mai bine pentru că am văzut Voldehug, dar poate că ar fi trebuit să o vedem într-o scenă ștearsă.
---
Ce alte schimbări de filme au afectat sau ameliorat Harry Potter ? Spuneți-ne în comentarii!