În timp ce compania Walt Disney este practic sinonimă cu momentele animate preferate din copilărie, nu a fost întotdeauna așa. Sigur, au astăzi câțiva concurenți între Dreamworks, Sony Animation și companii incredibile mai mici care realizează caracteristici extraordinare precum LAIKA și Cartoon Saloon, ca să nu mai vorbim de monstruul pe care Pixar l-a devenit. Dar, odată, au avut concurență majoră în lucrările regizorului și animatorului Don Bluth, fost angajat Disney.
Filmele lui Bluth, odată ieșite, au interpretat an de an Disney, iar caracteristicile sale, care au prezentat animații îndrăznețe, dar mișcătoare, povești mai întunecate, dar mai semnificative și cântece grozave, sunt creditate de mulți fani drept combustibilul care a alimentat focul Disney Renaissance, împingând compania să facă filme mult mai bune pentru a concura cu strălucirea lui Bluth.
10 Banjo Pisica Woodpile
În 1979, Don Bluth a lansat un adorabil film de 26 de minute, Banjo the Woodpile pisică, care se bazează pe adevărata poveste a dispariției propriei sale pisici care s-a întors în cele din urmă la familia sa. A fost proiectul secundar al lui Bluth, în timp ce el a continuat să lucreze la Disney înainte de a pleca în timp ce lucra la The Fox and the Hound, amânând lansarea proiectului.
Deși nu a fost cea mai bună lucrare a sa, a făcut o declarație pentru animația sa fără Disney și a marcat un moment în care Disney nu va mai lansa încă un scurt timp de patru ani după The Small One din 1978, în regia lui Bluth însuși, fără Bluth la bord.
9 Țara înainte de timp
Mai multe companii, inclusiv Walt Disney Company și Pixar, au încercat să creeze filme frumoase cu dinozauri ca protagoniști, dar filme precum The Good Dinosaur și Dinosaur nu se vor apropia niciodată de impactul emoțional al filmului Don Bluth The Land Before Time. În timp ce dinozaurul bun depășește ușor Țara înainte de timp pe roșiile putrezite, este în cele din urmă un film de uitat în timp ce povestea lui Littlefoot, pierderea sa sfâșietoare și căutarea sa de a găsi Marea Valea împreună cu prietenii săi. Cu o încasare de 48 de milioane de dolari, filmul l-a învins și pe rivalul său Disney de la acea vreme, Oliver & Company, la box office. Acest lucru a fost, de asemenea, ironic, deoarece a fost primul film pe care Dom DeLuise nu și-a acordat vocea, alegând să joace în schimb în Oliver & Company.
Ca și în cazul altor filme de succes ale lui Bluth, Țara înainte de timp a fost un succes pe VHS și a dat naștere mai multor continuări mult mai puțin reușite, cu melodii enervante, precum și un serial TV. Vă recomandăm să le săriți pe toate, dar să vă asigurați că vedeți primul film de cel puțin două ori.
8 Titan AE
Vă amintiți când Disney și Don Bluth au urmărit nu numai filme generate de computer, ci și povești în spațiu? Titan AE al lui Don Bluth a apărut cu doi ani înainte de Disney's Treasure Planet, dar ambele filme au prezentat povești epice, bătălii în spațiu și muzică mai înfricoșătoare decât în mod normal, motiv pentru care a fost atât de rău încât nici unul nu a făcut totul atât de bine.
Experimentarea cu animație 3D împreună cu stiluri tradiționale desenate manual poate să nu fi funcționat, dar ambele filme au fost încă plăcute. Titan AE, care i-a jucat pe Matt Damon și Drew Barrymore ca principalii săi protagoniști, a câștigat Disney în ceea ce privește, încă o dată, cea mai semnificativă poveste. Cu întreaga supraviețuire a rasei umane în joc, face ca Treasure Planet să caute, ei bine, comoara să pară copleșitoare.
7 Anastasia
A fost succesul de revenire care ar fi trebuit să-l lase pe Don Bluth să revină într-un centru de divertisment de familie. Anastasia din 1997, deși destul de vag bazată pe legenda Marii Ducese Anastasia Nikolaevna din Rusia, a fost o piesă de animație strălucitoare, plină de animație superbă, povestiri frumoase, o coloană sonoră excelentă și chiar o distribuție de stele, inclusiv Meg Ryan și John Cusack.
În timp ce Disney a lansat mai multe filme în același an, lansarea sa animată, Hercules, o altă poveste slab adaptată, a fost o poveste distractivă, dar nu la fel de amuzantă sau emoționantă ca Anastasia, care a obținut cu mult mai mult pe Rotten Tomatoes. Filmul Don Bluth a fost atât de iubit încât a lansat nu numai un film spin-off, ci jucării, cărți, un joc pe computer și un musical de scenă încă din 2016.
6 Xanadu
Oricine a văzut Xanadu știe ce mizerie a fost filmul în timpul lansării sale, cu recenzii în mare parte negative, dar filmul a dezvoltat un cult atât de puternic, a avut mai multe numere muzicale de succes și chiar a inspirat un musical de succes. Animația lui Don Bluth din film nu poate fi considerată niciodată magistrală, dar a fost cu siguranță o încercare impresionantă de a face ceva nou și revoluționar, care a devenit iubit de mulți fani.
Xanadu este mult mai memorabil decât filmele Disney din anii 1980 care au fost lansate în același an, precum Herbie Goes Bananas, The Watcher in the Woods și Popeye. Deși toate aceste filme au avut mai mult succes inițial și chiar au rămas distractive, nu au dezvoltat același fan după Xanadu.
5 Thumbelina
La fel ca predecesorul său Rock-A-Doodle, Thumbelina a marcat o imagine mult mai ușoară pentru Don Bluth și companie, cu numere mai tâmpite, culori mai vibrante și povestiri mai puțin înfricoșătoare. Nu a existat nimic de la Disney pentru ca Thumbelina să concureze în martie 1994, dar într-adevăr nu a avut nicio șansă împotriva capodoperei epice Disney The King King, lansată în acea vară. De asemenea, a câștigat, din păcate, un Razzie pentru cea mai proastă melodie a anului pentru „Marry the Mole”, de Carol Channing. Filmul nu a obținut nici măcar jumătate din bugetul inițial la box-office.
Pe cât de groaznic pare, ca multe dintre filmele lui Bluth, a câștigat mai mulți bani din lansările media de la domiciliu și a fost suficient de popular pentru a fi lansat prin Blu-ray încă din 2012. În mod ironic, Disney deține acum filmul prin 20th Century Fox, care a deținut-o după ce a achiziționat-o de la Warner Bros.
4 Pebble And The Penguin
În timp ce Don Bluth a fost regizorul inițial al filmului The Pebble and the Penguin din 1995, un film bazat pe obiceiurile de împerechere ale pinguinilor Adelie din Antarctica, MGM a cerut atât de multe modificări filmului încât rezultatul final nu a fost doar departe de conceptul original al lui Bluth pentru film, dar regizorul a cerut să fie necreditat atunci când a venit vorba de o epavă drăgălașă de tren care s-a abătut puternic de la lucrările sale anterioare.
Din păcate, acest film nu a fost cel mai bun film Disney lansat cu o săptămână mai devreme, Un film Goofy, dar îl includem ca o mențiune de onoare pentru că murim cu toții să vedem A Penguin Story, filmul original pe care Bluth a vrut să îl creeze, și comparați-l cu A Goofy Movie.
3 Toți câinii merg în rai
Nu poți ține un câine bun jos, sau așa ai ști dacă ai fi un fan al capodoperei lui Don Bluth din 1989, All Dogs Go to Heaven. O poveste frumoasă despre un câine care este, de asemenea, un escroc și despre tânăra orfană pe care o manipulează înainte de a se împrieteni, este plină de personaje cu mai multe straturi marca Bluth, teme întunecate (ajungem chiar să-l vedem pe diavol în el) și câteva numere decente de melodii.
Criticii au fost dezlănțuiți în legătură cu filmul oarecum dezarticulat, care a primit doar o notă de aprobare de 55% pentru Rotten Tomatoes și a marcat momentul în care Disney a depășit filmele lui Bluth, deoarece lansarea The Little Mermaid în același an a avut un succes enorm. Cu toate acestea, personajele și povestea lui Bluth au reușit să învingă Disney în inimile multor fani care au preferat povestea compasiunii, a creșterii, a răscumpărării și a consecințelor efective decât povestea tulburătoare a unui copil de 16 ani care era dispus să renunțe la vocea ei. căsătorește-te cu un bărbat pe care tocmai îl întâlnise.
2 O coadă americană
Nu numai că An American Tail a devenit filmul animat cu cele mai mari încasări din epoca sa și a învins-o pe rivala sa, The Great Mouse Detective, la box-office, dar a înfățișat povești semnificative și emoționante ale imigranților evrei din America. Bogat în simbolism, cântece minunate și acele descrieri profund eronate, dar relatabile și eroice ale americanilor (ca șoareci), i-a determinat pe copii (care deseori îl numeau „Fievel”, așa cum obișnuiesc copiii) să o solicite în timpul fiecărei vizite la magazin video.
Da, a dus la câteva continuări demne, dar filmul original a fost nominalizat la mai multe premii, inclusiv la un Grammy pentru frumoasa piesă "Somewhere Out There", pe care a câștigat-o.
1 Secretul NIMH
Este unul dintre cele mai întunecate, dar cel mai bine realizate filme animate din istorie. Povestea incredibilă a doamnei Brisby, un șoarece văduv curajos și totuși îngrozit, și căutarea ei de a-și salva fiul bolnav și întreaga familie de a fi distruse de plugul fermierului, este un favorit din copilărie pentru mulți milenari. Disney a refuzat anterior drepturile filmului la Secretul lui NIMH, iar Bluth, care i-a plăcut povestea, ne-a dat povestea unei femei puternice, stratificate, pe marele ecran, mult mai devreme decât Disney.
Cu un scor de Rotten Tomatoes de 96 și o săptămână de deschidere incredibilă, în care a depășit filme precum Poltergeist, Star Trek II: The Wrath of Khan, Rocky III și Firefox, filmul a rezistat testului timpului, realizând în cele din urmă cei mai mulți bani pe videoclipurile de acasă.. Succesul Disney la acea vreme, Tron, ar fi putut câștiga mai mulți bani la box-office în luna iulie decât Secretul NIMH, dar a fost considerat un flop conform standardelor Disney, în timp ce Secretul NIMH a fost văzut ca ceva special de la un concurent.