Cu Daredevil : Sezonul 2, care tocmai a avut premiera pe Netflix, aducând noi personaje și povești interesante, este momentul perfect pentru a revedea ceea ce a făcut spectacolul atât de reușit în sezonul de deschidere. După cum se spune, uneori trebuie să ne întoarcem înainte să putem merge mai departe.
Daredevil: Sezonul 1 a debutat pe 10 aprilie 2015 pentru a obține recenzii critice și un sprijin covârșitor de pozitiv al fanilor. A devenit ușor evident că Drew Goddard a dezvoltat un hit și unul care a atras un public larg. Filmarea a fost deosebit de diferită de Universul cinematografic Marvel și a fost o versiune originală puternică a poveștii cinematografice de benzi desenate. Este strălucitor de distractiv și nu numai că este excelent din punct de vedere tehnic în piesele sale de acțiune, dar la fel de reușite și implicate în dezvoltarea personajelor sale. Din acest motiv, este destul de o provocare să selectezi momentele de top din întregul sezon, dar să încercăm.
Iată cele 12 cele mai bune momente din Daredevil: sezonul 1
Desigur, dacă nu ați urmărit primul sezon, pot exista SPOILERS.
12 Fisk Kills Father (Episodul 8)
Într-unul dintre cele mai deranjante și grafice momente ale seriei, revenim la momentul în care un tânăr Wilson Fisk (viitorul Kingpin) se ridică în sfârșit în fața tatălui său și îl ucide. Tatăl lui Wilson își bătuse brutal mama, iar Walter stătea acolo și privea în altă parte. Tensiunea crește cu fiecare lovitură a centurii tatălui până când Fisk decide să acționeze, ridicând un ciocan și apropiindu-se de tatăl său. După ce tatăl său se întoarce și îl demite, Fisk îl lovește în ceafă. Momentul se încheie cu mama care îl dezbracă pe tată, pregătindu-l să-l taie în bucăți pentru eliminare; în timp ce face asta, îi întinde butonii lui Fisk tatălui său.
Este o scenă sinceră și sinceră. Abordarea neclintită în descrierea violenței domestice și apoi a uciderii de către Fisk, îngreunează vizionarea. Partitura muzicală și designul sonor au ținut scena pe marginea unui cuțit. Sunetele repetitive ale tatălui care băteau mama și construcția lentă a coloanei sonore au creat o experiență captivantă. A fost dacă publicul era acolo în cameră cu tânărul Fisk.
11 Introducerea lui Wilson Fisk și a iepurelui într-o pictură de furtună de zăpadă (episodul 3)
Vorbit doar în termeni indirecți și de rău augur până în acest moment, numele lui Wilson Fisk este dezvăluit în cele din urmă într-o luptă groaznică între asasinul John Healy și Matt. În lumea Hell's Kitchen, Fisk a fost construit ca o figură devastatoare de periculoasă și intimidantă. Acest lucru este demonstrat atât de mult încât Healy se sinucide imediat după ce i-a dezvăluit numele, înțelegând consecințele potențiale ale trădării sale.
Brutalitatea scenei este contrastată cu următoarele imagini de deschidere ale unei galerii de artă cu muzică clasică; există o ușurință și o eleganță. Camera se mișcă prin spațiu, urmând curatorul muzeului căruia îl presupunem, Fisk stând nemișcat în fața pânzei albe mari. Pe măsură ce curatorul îi explică pictura, camera evită cu pricepere să-i dezvăluie fața. Abia când își exprimă convingerea că valoarea unei opere de artă este legată de modul în care ne face să simțim că în sfârșit vedem chipul lui Fisk așa cum spune el: „mă face să mă simt singur”.
În acest moment, Fisk este stabilit imediat ca un personaj multidimensional și „ticălos”. După ce a auzit despre el anterior în ceea ce privește acest monstru fără compromisuri, spectacolul nu-l reduce la uciderea copiilor sau la câinii de luptă, ci îi vedem umanitatea.
10 Gao Warns Fisk (Episodul 8)
Fisk pierde controlul asupra organizației sale și emoțiile sale sunt împărțite între munca sa și Vanessa, Gao decide să-i facă o vizită. Este o scenă îngrozitoare care începe cu Gao venind direct la el acasă, în ciuda locației sale presupuse secrete. Tensiunea este palpabilă, chiar la începutul conversației.
Strălucirea și unicitatea acestei scene provin din performanțele sale nuanțate. Wai Ching Ho și Vincent D'Onofrio se potrivesc reciproc, pentru un spectacol veritabil. Puterea calmă pe care o deține Gao și starea psihologică sfărâmată a lui Fisk vine prin numeroasele alegeri subtile pe care le face fiecare actor.
De asemenea, nu se poate subestima cât de bine este regizată această scenă. Amplasarea camerei și blocarea excelează în caracterizarea relației dintre Gao și Fisk. Imaginea lui Gao zâmbind în timp ce se îndepărtează în focul larg culminant, în timp ce Fisk stă acolo în suferință, spune multe.
9 tânărul Matt Murdock simte fața tatălui (episodul 1)
Revenind dintr-o scenă de luptă în care Matt pierde, această scenă se remarcă prin multidimensionalitate. Acesta servește scopului de a-l motiva pe Matt să continue să lupte, oferindu-ne în cele din urmă o perspectivă mai mare asupra caracterului său.
În scenă, îl vedem pe tânărul Matt încurajat de tatăl său să-și termine temele, în ciuda plângerilor sale de oboseală. Acest lucru duce la ceea ce a ajuns să fie unul dintre cele mai înverșunate momente din spectacol. Tatăl lui Matt, inițial pentru a ilustra căderile unei vieți incultă, aduce mâna fiului său orb pentru a-și simți fața bătută și învinețită. Pe măsură ce momentul persistă, ilustrează legătura dintre cei doi și durerea pe care au suferit-o amândoi.
Aceasta este o scenă care definește seria; reprezintă tipul de dezvoltare a personajelor care poate fi explorat din abundență datorită alegerii de a adapta acest personaj de benzi desenate într-o serie de televiziune de formă lungă, spre deosebire de un film. De asemenea, este universal relatabil într-un mod în care personajele și poveștile noastre de benzi desenate mai mari decât viața nu sunt întotdeauna. Extratereștrii care coboară din cer pot fi greu de legat personal, oricât de distractiv ar fi, dar un moment de legătură între tată și fiu este imediat recunoscut.
8 Karen Page îl ucide pe James Wesley (episodul 11)
Ca răspuns la eforturile jurnalistice neîncetate ale lui Karen și la întâlnirea cu mama lui Fisk, Wesley a răpit-o. În ciuda faptului că a primit bani de la organizația lor, ea și-a continuat activitatea de investigație cu Ben Urich la The New York Bulletin. Ridicând miza, Wesley scoate o armă și o așază pe masă. Cu toate acestea, el nu vrea să o omoare, ci vrea să o angajeze. După refuzul ei, el o amenință cu tot ceea ce va face fiecăruia dintre ultimii prieteni și persoane dragi, dacă ea nu va face ceea ce i se spune. Distrasă momentan de sunetul telefonului său mobil, Karen apucă arma și în cele din urmă îl ucide.
Semnificația acestui moment și impactul pe care îl va avea asupra sezonului viitor nu pot fi subevaluate. Știm acum că Karen, în personajul ei, are capacitatea de a ucide. Nu se mai poate întoarce de la crimă. Acest eveniment va afecta profund evoluția ei și a personajului ei. De asemenea, a existat o bijuterie subtilă în scenă când ea îl întreabă pe Wesley dacă crede sau nu că este prima dată când a tras o armă. Acest lucru sugerează un trecut mai violent pentru ea, care poate fi explorat în episoade ulterioare.
7 Stick and Young Matt Have Ice Cream (Episodul 7)
O mare parte din acest sezon se petrece în modul în care Matt Murdock a ajuns să fie cine este el ca persoană și cum va ajunge să fie supereroul Daredevil pe care îl cunoaștem și îl iubim. Un astfel de individ care are un impact major asupra acelei dezvoltări este Stick, misteriosul orb mai în vârstă care vine să-l antreneze. Totuși, înainte de orice antrenament, cei doi se așează și vorbesc despre înghețată, iar rezultatul este una dintre cele mai puternice scene din serie.
Această scenă vine într-un moment din viața tânărului Matt, în care se confruntă cu pierderea tatălui său și starea sa pe care o consideră copleșitoare. Stick, spre deosebire de alții, poate din viața lui, îi oferă o doză grea de dragoste dură. Este un moment multifuncțional în utilitatea sa. Nu numai că avansează povestea, ci și un mesaj de comentarii sociale. În anumite momente ale conversației, Stick ar putea vorbi cu aproape oricine cu un handicap. Îl încurajează pe Matt să nu-i fie milă de sine, exprimând că poate avea un impact foarte mare asupra lumii.
Este o scenă fundamentală din serie, deoarece este pentru prima dată când Matt începe să-și dea seama cum poate folosi cadourile care i-au fost oferite. Înainte ca abilitățile sale să fie o piedică, acum îl împuternicesc și toată pregătirea sa, atât ca copil, cât și ca adult, se va construi din această idee.
6 Claire Temple Patches Up Matt (Episodul 2)
Grav rănit, Matt Murdock este găsit la începutul episodului 2 într-un tomberon de către unul dintre vecinii clădirii Claire. Pe tot parcursul episodului, Claire lucrează pentru a-l alăpta înapoi la sănătate, abordând numeroasele răni ale sale. Aceste momente stabilesc miza pentru restul seriei și introduc o relație esențială între Claire și Matt.
Important, aici se stabilește că Matt Murdock nu este invincibil, el este un om și poate fi rupt. Acesta nu este tipul de film de benzi desenate în care eroul poate suporta răni de neimaginat și doar să se ridice și să alerge un maraton. Există un pericol real în această lume și Matt nu este imun la el.
În plus, prin aceste momente antrenante și deseori tandre, este introdusă Claire Temple. Ea este prima persoană care l-a cunoscut atât ca bărbat, cât și ca luptător mascat. Drept urmare, nu numai că îl ajută să se vindece, dar îi oferă și sfaturi neprețuite. Rosario Dawson oferă o performanță nuanțată și atrăgătoare aici, rezultând într-un personaj tridimensional care va continua să crească și să evolueze pe tot parcursul seriei.
5 Fisk Beats and Kills Anatoly (Episodul 4)
După o întâlnire cu Vanessa greșită, din cauza unei întreruperi a lui Anatoly, un coleg din gloata rusă, Fisk este furios. Cele două lumi ale sale, personale și profesionale, s-au ciocnit într-un mod dezordonat. Acest lucru a lăsat-o pe Vanessa confuză și nesigură asupra sentimentelor sale și Fisk dezamăgit și supărat. În acest episod putem vedea natura duală a personajului său. După ce i-am văzut deja blândețea cu Vanessa, acum îi vom vedea furia.
Acesta este infamul Wilson Fisk pe care îl cunoaștem din benzi desenate. Stilul său de luptă este brutal, brut și primar. Îl bate pe Anatoly fără milă înainte să-l așeze între ușa mașinii și cadru și îl trântește împotriva lui până când este decapitat. Cu imaginea orizontului New York-ului în fundal, acest moment se distinge vizual, definind Hell's Kitchen și persoana, Fisk, care o conduce. De asemenea, servește ca o reamintire a mizelor, arătând cu emfază pericolele acestei lumi, în special pentru toți cei care trăiesc în abdomenul ei. Încheierea episodului din această notă, realizatorii arată că nu vor renunța în curând; această serie va fi una puternică.
4 Nelson V. Murdock (Episodul 9/10)
Până în acest moment al seriei, relația lui Matt și Foggy a fost de neclintit. Prietenia lor nu a fost niciodată pusă în discuție. Demascarea lui Matt de către Foggy permite o explorare adevărată a legăturii dintre cei doi, modul în care a început și dacă a fost sau nu cu adevărat cinstit.
Foggy și Karen încercaseră cu hotărâre să ajungă la Matt în episodul anterior, eșuând din nou și din nou. În cele din urmă, Foggy o caută pe Matt, găsindu-l întins pe pământ în apartamentul său, grav rănit. Atunci îl demască, dezvăluindu-și prietenul drept vigilentul mascat.
Acest lucru zguduie încrederea dintre cei doi până la bază. Titlul celui de-al zecelea episod este intitulat pe bună dreptate, ca și când ar fi vorba despre un proces judiciar. Momentele dintre cei doi se joacă de-a lungul timpului ca un argument pentru și împotriva acțiunilor lui Matt în afara legii, dar, de asemenea, pentru a explica lipsa de onestitate în relația lor. Pentru ca seria să continue, această dezvăluire a fost inevitabilă. Prietenia lor a trebuit pusă la îndoială, pentru ca aceasta să crească și să evolueze în episoadele următoare și în sezonul viitor. Acest lucru este rezolvat perfect, deoarece nu există o concluzie roz la sfârșitul conversației lor. Oferă o perspectivă mai mare asupra personajelor lor și are multe momente emoționale emoționante.
3 Matt Fights Nobu (Episodul 9)
Căutându-l cu disperare pe Fisk, Matt se trezește prins într-o capcană; a fost ademenit într-un depozit abandonat, doar pentru a-l descoperi pe Nobu care îl aștepta acolo. Ceea ce se întâmplă în continuare este una dintre cele mai impresionante secvențe de luptă din spectacol.
Cei doi se potrivesc aproape suflă la lovitură, Nobu având o ușoară margine. Pe măsură ce lupta continuă, Matt începe să slăbească. Coregrafia de-a lungul timpului este incredibil de impresionantă, camera foto fiind capabilă să țină fotografii mai lungi decât alte filme sau emisiuni datorită cât de convingătoare sunt performanțele. Totuși, cel mai impresionant și atrăgător este momentul în care Nobu ia foc. Este uimitor din punct de vedere vizual, dar ceea ce ridică cu adevărat scena este ceea ce se întâmplă în continuare: continuă să lupte.
2 Matt poartă pentru prima dată costumul Daredevil (episodul 13)
Acesta este momentul pe care l-am construit până la întregul sezon: văzându-l pe Matt Murdock drept Daredevil, costum și toate acestea. Nu numai că se ridică la înălțimea multor așteptări, ci le depășește de fapt. Cu o luptă epică între Fisk și Daredevil, este un moment culminant perfect pentru sezon.
Putem să-l vedem pe Daredevil aici ca pe o forță mult mai intimidantă decât am văzut anterior un Matt mascat, începând cu o lovitură dramatică cu un unghi mic care îl plasează într-o poziție de putere. Fisk fuge imediat, dar fără rezultat; Daredevil îl prinde rapid. Fisk încă o dată luptă cu forța sa brută și, inițial, pare un meci mai mult decât egal, bătându-l pe Daredevil la pământ. Dar, la scurt timp, valul se transformă, Daredevil își recapătă forța și îl învinge pe Fisk.
Ultima întrebare de la Fisk și una care ne va purta în al doilea sezon este următoarea: „Chiar crezi că asta va schimba ceva? Crezi că un bărbat într-un costum prostuț va face diferența? ”
1 Secvență de luptă pe hol (episodul 2)
Încercând să-și depășească rănile, un Matt vizibil împiedicat să se confrunte cu răpitorii unui băiat. Lupta rezultată este una dintre cele mai complexe scene vizuale ale sezonului. Întreaga luptă, potrivit producătorilor, are loc într-o singură lovitură. Este o ispravă de realizare a filmului, care pur și simplu pune, ridică ștacheta spectacolului și o separă de pachet în ceea ce privește programarea de televiziune dramatică.
Coregrafia, inspirată de preferatele cultului, cum ar fi Oldboy și The Raid: Redemption , este complicată și extrem de distractivă. Este deosebit de dificil din punct de vedere tehnic datorită faptului că nu există tăieri aparente. Cu o mână abilă și încrezătoare, tensiunea acestei scene este menținută printr-o cameră cu mișcare lentă și schimbări multiple în compoziție. Este un moment plătit în mare măsură în timp ce Matt pleacă cu copilul în brațe.
Această scenă a fost atât de reușită, încât a devenit unul dintre momentele cele mai discutate atât în rândul fanilor, cât și al criticilor. Nivelul ridicat de execuție este destul de uluitor, tipul care îl lasă pe unul clătinând din cap cu uimire.
-
Ai momente preferate pe care le-am ratat? Vă rugăm să le lăsați în secțiunea de comentarii de mai jos. Reducerea acestui puternic prim sezon într-o singură listă de momente a fost o sarcină foarte dificilă și cu al doilea sezon acum disponibil pentru vizionare, cu toții vom avea probabil o listă mult mai mare de momente preferate din acest spectacol în curând.