Universul Războiului Stelelor a zburat într-un câmp de asteroizi PR recent, odată cu plecarea bruscă a lui Phil Lord și Chris Miller din filmul spinoff fără titlu Han Solo. Divizarea a avut loc din cauza „diferențelor creative” - probabil dintre cele dintre regizori și liderul Lucasfilm, honcho Kathleen Kennedy, precum și cu scenaristul Lawrence Kasdan.
Orice știm despre ceea ce s-a întâmplat pe setul Han Solo sub ceasul lui Lord și Miller, se bazează aproape în întregime pe informații de la persoane anonime. Cu toate acestea, există un lucru pe care îl știm: Ron Howard este noul responsabil.
Dacă nu-l cunoști pe Ron Howard, probabil că știi cel puțin despre munca lui. Deși a câștigat mai multe nominalizări la Oscar (și două victorii), Howard nu obține întotdeauna meritul pe care i se cuvine. Deși sperăm că acest lucru se va schimba atunci când va fi prezentat în ultima parte a acestui film Han Solo.
Cu toate acestea, așa cum este, profilul său este deja la fel de larg și variat ca cel al lui Steven Spielberg și include filme de toate genurile imaginabile. De la comedie la sci-fi la dramă istorică, micul Ron Howard nu poate face.
Dacă tot trageți un gol când vine vorba de lucrarea lui Howard sau doriți să vă uitați înapoi la unele dintre cele mai bune lucrări ale sale, iată cele 15 filme ale lui Ron Howard de urmărit dacă vă faceți griji despre Han Solo.
15 Apollo 13
„Houston, avem o problemă” este o linie de dialog care reverberează în urechile amatorilor de film de pretutindeni. Ron Howard - împreună cu scenariștii William Broyles Jr. și Al Reinert - au fost cei care l-au creat.
Apollo 13 a fost un succes masiv la momentul lansării sale și a continuat să câștige două premii Oscar și să fie nominalizat pentru încă șapte. În mod miraculos, niciuna dintre acestea nu a fost pentru Howard, care a regizat cu măiestrie acest clasic atemporal.
Filmul se bazează pe incredibila poveste adevărată a trei bărbați care au încercat să aterizeze pe lună. „Încercat” este cuvântul optim aici, întrucât, pe drumul spre Lună, cei trei astronauți (interpretați de Tom Hanks, Bill Paxton și Kevin Bacon) întâmpină daune interne pe nava lor.
Dacă vor să supraviețuiască, vor trebui să renunțe la misiune și să planifice o călătorie de întoarcere pe Pământ. Apollo 13 este la fel de venerat astăzi ca și pe parcursul teatrului său. Puteți vedea influența sa în joc în filme recente, cum ar fi The Martian.
14 Salcie
Când l-a auzit pe Howard semnându-se ca noul regizor Han Solo, George Lucas i-a dat vechiului său prieten o ștampilă de aprobare și de ce nu ar face-o? Lucas și Howard au fost asociați de la American Graffiti, un film Lucas timpuriu în care Howard a jucat.
Howard a fost, la un moment dat, în considerare pentru regia The Phantom Menace (oftă tainic suspine pentru ceea ce ar fi putut fi). Cei doi au colaborat din nou - de data aceasta cu Howard în scaunul regizorului - la sfârșitul anilor '80 la un film bazat pe o poveste a lui Lucas: Willow.
În rolul principal al lui Warrick Davis - un jucător frecvent în filmele Star Wars și Harry Potter - Willow face o poveste fantastică despre un pitic însărcinat să protejeze un copil de o regină oribilă. Filmul a jucat, de asemenea, Val Kilmer.
Willow nu a descoperit nicio fanfară critică și nici nu are un cult deosebit în urma numelui său. Cu toate acestea, ar trebui să verificați oricum Willow, deoarece înseamnă legătura lui Ron Howard cu George Lucas, fără de care nu ar exista nici măcar un personaj Han Solo, darămite un film.
13 Rush
Dintre numeroasele mari calități ale lui Howard, una dintre cele mai rafinate ale sale este abilitatea de a identifica poveștile din viața reală care par destinate marelui ecran. Acest lucru a fost adevărat pentru Apollo 13 și este valabil și pentru drama sportivă subestimată a lui Howard, Rush.
Reunind talentele actoricești ale lui Chris Hemsworth și Daniel Brühl, Rush sa concentrat pe rivalitatea legendară dintre doi piloți de mașini de curse, James Hunt și Niki Lauda. Cei doi au concurat unul împotriva celuilalt pe parcursul anilor 1970 în arena cu mize mari a cursei de Formula 1.
Rush are distincția de a fi una dintre cele mai amețite opere ale lui Howard. Cu toate acestea, cel puțin a primit o nominalizare la Globul de Aur pentru Brühl și a început o relație de lucru între Howard și Chris Hemsworth.
În afară de numeroasele sale atribute pozitive, Rush ar putea să-i aline pe fanii Războiului Stelelor, pentru că este vorba, mai presus de orice, despre doi bărbați nesăbuitori, care nu sunt diferiți de un păstor nerf.
12 Frost / Nixon
Frost / Nixon este un alt film al lui Ron Howard despre o rivalitate memorabilă, deși una efemeră mult mai neobișnuită decât disputa dintre Hunt și Lauda. Bazat pe o piesă de teatru a lui Pete Morgan, Frost / Nixon povestește povestea puțin probabilă a modului în care gazda spectacolelor de soiuri David Frost a venit să-l intervieveze pe Richard Nixon. Deși nimeni nu se aștepta la mult de la interviu, Frost l-a convins pe Nixon să spună, în cameră, că, atunci când președintele face ceva, asta înseamnă că nu este ilegal.
Dacă nu este un mare câștigător la box-office, Frost / Nixon poate pretinde cu siguranță că este unul dintre cele mai mari succese critice ale lui Howard. Filmul a primit cinci nominalizări la Oscar, inclusiv una pentru portretizarea lui Nixon a lui Frank Langella.
Filmul s-a îndepărtat de noaptea Oscarului cu mâinile goale, dar cel puțin Howard a trebuit să adauge o altă nominalizare la cel mai bun regizor în ilustra sa carieră. El a dovedit, de asemenea, că are o mână abilă pentru suspans, ceva care ar putea fi util pentru ceea ce este acum, se presupune, un film cu comedie greu, în producție, Han Solo.
11 Parentalitate
Uitându-ne la pagina IMDb a lui Ron Howard, s-ar putea obține biciul tonal de la urmărirea numeroaselor genuri pe care regizorul le-a sărit de-a lungul anilor. Ieșind dintr-o epopee fantastică, o dramă științifică și o comedie romantică acvatică adiacentă, Howard a ales să regizeze un film de familie. Părința a adunat venerabilele talente ale lui Steve Martin, Dianne Weist, Rick Moranis, Keanu Reeves și chiar un tânăr Joaquin Phoenix s-a strecurat.
Hibridul comedie-dramă a evidențiat viața familiei Buckman. Nu există prea multe comploturi aici, doar trei descendenți ai unui patriarh cârcotaș (interpretat de Jason Robards) care își desfășoară viața de zi cu zi, navigând în muncă, romantism și, desigur, părinți.
Filmul a reușit să inspire o emisiune TV de succes (produsă de Ron Howard) care a durat șase sezoane pe NBC. Sperăm că înclinația lui Howard pentru a crea personaje asemănătoare sare în universul Star Wars.
10 Cocon
Într-un an în care o extravaganță iconică, care călătorește în timp, a străbătut națiunea (Back to the Future, în cazul în care acest lucru nu era clar), a fost greu pentru alți blockbusters SF să iasă în evidență. A fost deosebit de greu pentru un film SF cu o distribuție predominant în vârstă.
Cu toate acestea, Cocoon nu s-a descurcat prea prost, susținând un premiu al Academiei pentru Don Ameche în cel mai bun actor într-un rol secundar. Până în prezent, acesta rămâne un adaos deosebit de magic în cariera lui Ron Howard. A apărut chiar, din orice motiv ilogic, o continuare fără Ron Howard câțiva ani mai târziu.
Când membrii unei case vechi de oameni descoperă o fântână extraterestră de tinerețe - sub forma unei piscine cu aspect normal, plină cu coconi ciudati - viața fiecărui membru al comunității găsește o întinerire nouă.
Din păcate, lucrurile se strică când proprietarii străini ai coconilor se îmbolnăvesc ca urmare a persoanelor în vârstă. Cocoon se apropie mai mult de gusturile fanilor sentimentali, dar servește în cele din urmă ca un bun exemplu al capacității lui Howard de a trage corzile inimii.
9 O minte frumoasă
Deși a fost foarte apreciat când a apărut pentru prima dată, A Beautiful Mind și-a pierdut strălucirea de-a lungul anilor. Este unul dintre câștigătorii celor mai bune poze despre cele mai puțin discutate. Unii contestă reprezentarea discutabilă a schizofreniei, explicația incorectă a teoriilor lui John Nash și trecerea în revistă a momentelor mai puțin admirabile din viața personală a lui Nash.
Cu toate acestea, O minte frumoasă se comportă bine în ceea ce privește Oscar-bait, susținută de spectacolele stelare de la Russell Crowe și Jennifer Connelly, și este plăcut să știi că filmul a aterizat o statuie de aur în mâinile lui Ron Howard.
John Nash, subiectul filmului, a fost un celebru economist care s-a confruntat cu mari lupte din cauza bolilor mintale. În film, Nash întâlnește halucinații atât de credibile încât începe să creadă că nu numai că este profesor MIT, ci lucrează și ca guvernul SUA să spargă codurile sovietice.
Filmul lui Howard i-a adus un Oscar pentru cel mai bun regizor în 2001, făcându-l primul regizor câștigător de Oscar care a condus un film Star Wars.
8 Backdraft
Parenthood și Froxt / Nixon deoparte, este posibil ca Backdraft să conțină cea mai mare distribuție de ansamblu cu care a lucrat vreodată Ron Howard. Puțini regizori au șansa de a lucra cu vedete precum Robert De Niro, Kurt Russell, Donald Sutherland, Scott Glenn și Jennifer Jason Leigh într-un singur loc.
Backdraft ar putea fi doar primul film de pompieri din toate timpurile. Bineînțeles, acesta este un sub-gen restrâns, dar nu împiedică filmul lui Howard să fie distractiv sălbatic - dacă poate un pic prea dramatic în același timp.
Filmul îi joacă pe Russell și William Baldwin ca doi frați, ambii pompieri. Când erau copii, tatăl lor a murit într-un incendiu și de atunci cei doi nu au fost prea apropiați. Cu toate acestea, după ce personajul lui Baldwin se alătură departamentului, frații sunt nevoiți să lucreze împreună atunci când un incendiator aleargă în Chicago.
Backdraft este amintit în primul rând pentru munca sa uimitoare de cascadorie. Astfel fanii Star Wars se pot aștepta la niște scene de acțiune frumos orchestrate în caracteristica Han Solo. Adică, dacă mai există secvențe rămase care necesită atenția lui Howard.
7 Omul Cenușăreasa
Deși Crowe, alături de Howard încă o dată, a fost vedeta Omului Cenușăreasa, imaginea de box Depression-ear merită mai mult credit pentru că a primit nominalizarea la Oscar a iubitului universal Paul Giamatti.
Anterior, lui Giamatti i s-a luat o nominalizare la Oscar pentru rolul său fantastic în Sideways, dar Cinderella Man a remediat lipsa de recunoaștere a lui Giamatti. Giamatti nu a plecat acasă cu un trofeu din păcate, dar merită aplauze nesfârșite pentru performanța sa viguroasă aici, la fel ca Howard pentru convocarea acelei performanțe.
Cinderella Man dictează povestea adevărată inspiratoare a lui James Braddock, un boxer care a revenit în anii 1930. Braddock a trezit spiritele multora care au avut norocul, care, pe atunci, era o porțiune alarmantă a țării.
Filmul nu deschide noi drumuri în ceea ce privește filmele de box, dar rămâne datorită unui sentiment viu de perioadă de timp și a unor scene de luptă palpitante. Dovedește, de asemenea, capacitatea lui Howard de a obține Oscaruri pentru actori, ceea ce îl face pe cineva să creadă că poate corecta cursul unei interpretări presupuse nesatisfăcătoare din partea starului Han Solo, Alden Ehrenreich.
6 Stropire
Cu mult înainte ca Spielberg să-și înceapă relația de lucru cu Tom Hanks, Howard a atins deja abilitățile pronunțate ale actorului. De fapt, Howard l-a apreciat pe Hanks în timp ce se afla încă în faza în mare măsură comică a carierei sale de actorie.
Abia patru ani mai târziu, Hanks va primi prima nominalizare la Oscar pentru Big. Howard și-a dat seama cât de special era Hanks la început și a luat decizia inteligentă de a-l arunca în acest roman-com supranatural.
În Splash, Hanks joacă rolul unui bărbat obișnuit, îndrăgostit, care se îndrăgostește de o sirenă interpretată de Daryl Hannah. Da, o sirenă. Splash rămâne amuzant și dulce până în prezent și acționează ca un film de întâlnire mai bun decât cele mai recente comedii romantice.
De ce este relevant acest lucru pentru filmul Han Solo? La fel ca Parenthood, Splash afișează priceperea lui Howard de a prezenta personaje relatabile. De asemenea, dacă Han Solo intră într-o relație romantică cu personajul Emilia Clarke, care încă nu s-a numit, atunci asistența lui Howard ar fi deosebit de utilă.
5 EDtv
Ghici cine este în EDtv? Woody Harrelson și ghici cine este în Han Solo? De asemenea, Woody Harrelson și cine este directorul ambelor (sau, cel puțin parțial, pentru acesta din urmă)? Ron Howard.
Toate acestea sunt pentru a spune că Han Solo va marca a doua colaborare între Howard și Harrelson, oferind faptul că partea lui Harrelson are nevoie de filmări în următoarele trei săptămâni sau în reluări ulterioare. Deoparte, să vorbim despre prima dată când Howard și Harrelson s-au intersectat: EDtv.
Matthew McConaughey joacă rolul lui Ed, un funcționar al unui magazin video care este selectat ca subiect al unei emisiuni TV de realitate. EDtv a fost încă un alt film în care Ron Howard a primit o gamă largă de talente cu care să lucreze, în acest caz din toate capetele diferite ale spectrului de divertisment.
Jenna Elfman, Martin Landeu, Ellen DeGeneres, Rob Reiner și Dennis Hopper apar în film. Filmul Han Solo îi oferă lui Howard încă o distribuție grozavă cu care poate lucra, inclusiv Donald Glover, Michael Kenneth Williams și Phoebe Waller-Bridge, pentru a numi doar câțiva.
4 Răscumpărare
Filmele cu Ron Howard nu devin adesea prea întunecate, dar Ransom este excepția profundă. Când îl înfrunți pe Mel Gibson cu Gary Sinise, lucrurile vor deveni intens. Howard a reușit să ia cele două persoane hiperemotive și să le facă să lucreze în același film, iar rezultatele au fost mai mult decât favorabile.
Ransom a continuat să fie apreciată de critici și a ajuns să fie cel de-al cincilea cel mai mare succes de box-office din 1996. Thrillerul demonstrează atât abilitățile lui Howard ca cineast, cât și ca mașină de succes.
Gibson joacă rolul unui multimilionar. El și soția sa duc o viață de lux cu fiul lor, până când într-o zi fiul lor este răpit. Când răpitorii cer răscumpărare de la personajul lui Gibson, el alege să ia banii pe televiziunea live și să-i ofere drept recompensă pentru oricine decide să-și salveze fiul. Ransom se aventurează în locuri întunecate în care s-ar putea să nu te aștepți să se regăsească directorul Parenthood and Splash. Cu toate acestea, să nu se spună niciodată că Ron Howard nu are autonomie.
3 În inima mării
În Inima Mării nu a găsit la fel de multă dragoste pe cât ar fi putut spera cei care anticipează că va fi. Mulți au fost imediat intrigați de gândul că Howard a regizat un film despre dezastrul din viața reală care l-a influențat pe Moby Dick.
Remorcile au continuat hype-ul, lăudându-se cu un mare simț al scării ridicat de efecte speciale deosebite. Din păcate, răspunsul a fost în cele din urmă copleșitor, atât din punct de vedere critic, cât și financiar. Totuși, In The Heart of the Sea oferă un aspect vizual și păstrează impulsul care curge peste tot.
Filmul relatează adevărata poveste a lui Essex, o navă balenieră care s-a scufundat în 1820. Echipajul din Essex a fost atacat de o balenă care s-a dovedit aproape supranaturală în puterile sale de distrugere.
În The Heart of the Sea primește meritele pentru niște scene vânătoare de balene și materiale mai captivante decât cele cu care erau obișnuiți unii de la Howard. Filmul semnalează și capacitatea lui Howard de a cultiva relații pozitive cu actorii, deoarece acesta a fost cel de-al doilea efort al său cu Chris Hemsworth.
2 Dispărutul
The Missing este un alt volum mai întunecat al bibliotecii lui Ron Howard, unul care se referă și la răpirea unui copil. Pentru The Missing, Howard a apelat la talentele actoricești ale a doi maeștri în meseria lor: Cate Blanchett și Tommy Lee Jones.
Jones a câștigat un Oscar în acest moment pentru munca sa în The Fugitive, iar Blanchett era la câțiva ani distanță de un câștig pentru The Aviator. Howard a reușit să le reunească pe ecran într-un film pe care mulți l-ar considera o capodoperă uitată de către celebrul regizor.
Blanchett joacă o femeie la frontieră în 1885, în New Mexico. Când fiica ei (interpretată aici de un tânăr Evan Rachel Wood) este răpită. Apoi redeschide o relație tulburată cu tatăl ei (Jones), care i-a abandonat pe ea și pe mama ei cu mulți ani în urmă.
The Missing a adunat laude de la publicul Apache pentru autenticitatea utilizării limbii lor în film. Este doar un alt exemplu în care Ron Howard a făcut un alt film captivant.
1 schimb de noapte
Pe hârtie, premisa pentru Night Shift sună absolut ridicolă. După ce un proxenet decedat se termină în timoneria sa, un însoțitor de morgă este convins să înceapă o afacere de prostituție din morgă la care lucrează.
Henry Winkler (co-starul lui Howard la Happy Days) joacă rolul însoțitorului de morgă în cauză, în timp ce Michael Keaton joacă rolul colegului de muncă care îl convinge să înceapă să se ocupe de prostituție. Filmul, una dintre ieșirile anterioare ale lui Howard, a primit recenzii în mare măsură pozitive și rămâne o comedie de cult până în prezent.
Night Shift garantează examinarea din câteva motive. În primul rând, afișează înclinația lui Howard de a-și ține prietenii aproape. S-a reunit cu Winkler aici - de data aceasta regizându-l mai degrabă decât să joace alături de el.
Cei doi vor lucra din nou împreună la Arrested Development, un spectacol pe care Howard l-a produs și a povestit, și l-a prezentat pe Winkler ca un personaj recurent. Howard l-a apreciat și pe Michael Keaton înaintea oricui altcineva, oferindu-i un impuls care să-i aducă roluri în Beetlejuice și Batman.
---
Filmul spin-off Han Solo va ajunge în cinematografe în 2018.
Vă puteți gândi la alte filme cu Ron Howard care să ne amintească că Han Solo este pe mâini sigure? Să auzim despre asta în comentarii!