AVERTISMENT: Acest articol conține SPOILERS pentru Solo: A Star Wars Story
Lansarea Solo: A Star Wars Story poate fi stabilită în trecut în comparație cu saga principală Skywalker, dar aduce un nou lot de ouă de Paște și conexiuni originale de trilogie.
În cazul în care Ultimii Jedi au mutat universul înainte cu răsuciri șocante, iar Rogue One a început antologia mai largă dezvăluind adevărul unei povești pe care fanii credeau că o știu, Solo stă în mijloc. Cu precelele Războiul Stelelor care au loc alături și trilogia originală spre care se construiește, realizatorii au profitat din plin de oportunitatea lor de a crea legături noi, fantastice.
Chiar dacă dezvoltarea Solo nu a mers la fel de bine pe cât ar fi sperat orice producător de film sau fan, produsul finit a ajuns să extindă universul și mitologia Războiului Stelelor în moduri incredibile.
Am colectat cele mai bune ouă de Paște Solo, omagii secrete pentru „legende” ale universului extins, referințe pentru fanii hardcore și detalii minuscule pe care fiecare fan le poate aprecia și le descompun pe toate aici.
Deci, cu un ultim avertisment SPOILER, să începem.
Iată cele 30 de lucruri pe care le-ai ratat complet în solitar: o poveste Star Wars.
30 Chewbacca sparge definitiv Consiliul Dejarik
Până acum, fiecare fan al Războiului Stelar știe să caute un semn din cap la Holochess atunci când este implicat Șoimul Mileniului.
Din fericire, Solo se extinde pe retragerea clasică mai mult decât s-ar fi așteptat orice fan. Pentru cei care au nevoie de o reîmprospătare rapidă, ne referim la jocul cunoscut oficial ca Dejarik, jucat cu opt piese pe o tablă de șah circulară de dimensiuni medii.
A fost introdus pe scurt în Star Wars (1977) ca un mijloc de a arăta cât de supărat poate un Wookiee să treacă peste ceva banal.
Dejarik a revenit în The Force Awakens, echipa de efecte animând chiar următoarea mișcare, permițând piesei învingute să se răzbune. Cu toate acestea, Solo duce asta chiar mai departe, arătând modul în care Chewie a învățat prima dată jocul - și a rupt această versiune exactă.
Când Beckett câștigă mânia lui Chewie în timp ce îl învăța jocul, Wookiee încearcă să gliseze piesele de pe tablă. Nu se mișcă, dar tabloul scânteie și scapă ca răspuns. Urmăriți cu atenție și veți vedea două piese clipind din tablă ca urmare.
Cele două piese sunt cele pe care animatorul original Phil Tippett le-a realizat pentru primul film, iar George Lucas a renunțat, deoarece tabloul nu era suficient de mare.
Tippett a arătat mai târziu cele două figuri - Bulbous și Scrimp - ca parte a unui Kickstarter din 2017, iar acum Solo a dezvăluit de ce au fost scrise cu adevărat din filmul original.
29 Pistolul blaster „personalizat” al lui Han a fost explicat în cele din urmă
Au fost unii care au susținut de la început că o poveste de origine pentru Han Solo nu era necesară, deoarece puțini fani s-au deranjat vreodată să se întrebe unde a început cu adevărat povestea sa.
Același lucru este valabil și pentru arma sa de semnătură, deoarece fanii trăiesc pentru a iubi pistolul blaster al lui Han Solo, nu se întreabă unde sau când a intrat în posesia sa. Publicul poate decide dacă acea concediere inițială a fost corectă sau greșită, dar Solo arată cine era proprietarul original al armei de foc a lui Han.
Oficial, este cunoscut sub numele de pistol blaster greu BlasTech Industries DL-44. În Solo, pistolul este aruncat lui Han de Beckett, astfel încât acesta să poată fi înarmat în misiunea lor viitoare.
Beckett nu face rău pentru armele de foc puternice, așa că își poate permite să renunțe la ea. Cu toate acestea, nu vă faceți nicio greșeală: arma este una dintre cele mai râvnite din galaxia Star Wars - chiar înainte ca Beckett și Han să-și facă personalizările.
Filmul arată de ce Imperiul a interzis efectiv DL-44, deoarece puterea sa masivă a fost rapid favorizată de infractori, contrabandiști și orice alți haiduci din marginea exterioară.
Știind că a aparținut mai întâi lui Beckett ajută în cele din urmă să explice una dintre caracteristicile mai străine ale armei.
Fanii pot dezbate credibilitatea înlăturării obiectivelor de țeavă și înlocuirea acesteia cu o lunetă - chiar și sub formă de pistol - dar plasarea sa pe partea dreaptă a pistolului părea o greșeală.
Știind că Beckett își favorizează mâna stângă, locația lunetei are sens, deoarece ar fi ochiul stâng al lui Beckett folosit pentru țintire.
28 Momentul filmului George Lucas a ajutat la crearea
Având în vedere istoria lor, atât Han, cât și Qi'ra sunt mai mult decât obișnuite să mențină aparențele. Cu toate acestea, pretenția este lăsată să cadă atunci când au o întâlnire mai privată la bordul șoimului milenar - în curând-să-fie faimosul dulap al mantiei Lando, din toate locurile.
Deși a fost eliminat din seria de filme de ani de zile acum, Lucas a avut un sfat de oferit cu privire la o schimbare de scena necesară.
În versiunea originală a scenei din scenariu, Qi'ra dona una dintre pelerinele lui Lando, pe care Han o îndepărtează și se întoarce la umeraș înainte de a-i acorda toată atenția.
Potrivit lui Ron Howard (prin amabilitatea Variety) Lucas a considerat că scenariul a fost puțin prea „lustruit” pentru un erou ca Han.
„El a spus:„ Știi, Han nu s-ar deranja să-l închidă … Și apoi a cam făcut-o. George a devenit Han Solo pentru o secundă. Limbajul corpului a fost acolo și atitudinea. Nu numai că a fost un accent frumos pe scenă, dar a fost, de asemenea, un memento că George a creat acest personaj și l-a înțeles cu adevărat. Era atât de reticent (să-și ofere părerea), și totuși alegerea a fost atât de corectă încât a fost distractiv să-l folosesc ", a spus el stabilit.
27 Lando Dreams despre viitorul său oraș nor
Este imposibil să separi vreodată personajul lui Lando Calrissian de răceala inerentă a actorului Billy Dee Williams, iar Solo nici măcar nu încearcă.
Din punct de vedere tehnic, Donald Glover joacă o versiune mai tânără a lui Lando, dar filmul arată clar că gustul său pentru lucrurile mai fine, clasa și vestimentația lustruită a fost acolo de la început.
Nu este deloc surprinzător faptul că sosirea echipei la Kessel în toată gloria sângeroasă și murdară îl determină pe Lando să afirme că „coloniile miniere sunt cele mai rele”. Este o glumă, pentru cei care știu ce este în viitorul său.
Cu toate acestea, aici se întâmplă mult mai mult decât un râs simplu, deoarece publicul știe că Lando va ajunge să conducă o colonie minieră în Empire Strikes Back.
Pentru a cunoaște adevărata cale a lui Lando de la jucător la administratorul baronului din Cloud City, fanii vor trebui să stea cu ochii pe modelele cromate din colecția personală a lui Lando, la bordul Millennium Falcon.
Se poate vedea un model strălucitor al Falconului, dar dedesubt se află o versiune miniaturizată a Cloud City, silueta sa inconfundabilă în atmosfera superioară a Bespin.
S-ar părea că dezgustul lui Lando pentru coloniile miniere este motivul pentru care el prevede o stație minieră cu adevărat frumoasă, elegantă și profitabilă, precum Cloud City. Și el îl primește … doar pentru o vreme, înainte ca Imperiul să-l forțeze să iasă din stația minieră, a câștigat într-un joc de cărți înainte de a se transforma în capodopera sa.
26 Lando's Coffee Maker este un ou străin de Paște
Deși adesea Alien (1979) și Blade Runner (1982) ale lui Ridley Scott primesc credit pentru popularizarea aspectului „viitor uzat” mai puțin plin de farmec, mai puțin elegant, către nave spațiale și echipamente, o mare parte îi aparține lui George Lucas și originalului Star Wars.
Cu toate acestea, inspirația este un cerc plat, deci este corect ca stilul vizual favorizat de Lando Calrissian să evoce amintirile secțiunilor albe, din plastic ale Nostromo. Și da, există mai multe recuzite pentru filtru de cafea de căutat din cauza acestuia.
Pentru cei care s-ar putea să nu știe, Alien a fost cel care a început această glumă prin dotarea bucătăriei navei spațiale cu aparate care păreau „futuriste” la acea vreme.
Cea mai faimoasă fiind Râșnița de cafea Krups Coffina fixată pe perete (ulterior făcută faimoasă ca „Mr. Fusion” înapoi la viitor). Cu toate acestea, s-a alăturat unui aparat de cafea Braun Aromaster KF 20, care este ușor de observat datorită picioarelor sale duble, cromate, care suspendă rezervorul de apă și filtrează peste carafă.
Acele picioare cromate sunt orientate spre versiunea văzută în bucătăria lui Lando, iar decoratorii de decoruri par să fi făcut mai bine Alien. Fanii pot vedea modelul mai mare - Braun Aromaster KF47 - pe partea opusă a tejghelei sale.
25 Nasul șoimului milenar a fost în cele din urmă explicat
Dacă regizorii credeau că publicul ar fi prea încântat să vadă o „poveste de origine” pentru ca Falconul Millennium să observe erorile de continuitate pe care le-ar introduce, s-ar înșela grav.
Acest lucru nu se datorează doar faptului că interiorul și exteriorul imperturbabil alb și periculos al navei lui Lando îi determină pe fani să întrebe dacă Han tocmai a înfipt întreaga navă în noroi pentru ao transforma în „bucata de gunoi”. Nu, istoria Falcon-ului de-a lungul saga Războiului Stelelor se extinde cu mult dincolo de propriile sale filme - și cu Solo, se pare că realizatorii de film și-au încurcat cu adevărat propria cronologie.
Vinovatul? Acea crestătură de semnătură din partea frontală a Falconului Millennium … sau mai bine zis, lipsa acesteia în acest film.
Problema nu este că Falcon și-a schimbat aspectul în anii dintre Solo și O nouă speranță. Problema nu este chiar că nava conținută în crestătura nasului pare să fi dispărut în același timp. Problema este - sau a fost - că Șoimul a apărut în Răzbunarea Sith în aceeași schemă de culori alb-albastru … cu acea navă montată pe nas deja lipsă.
Din fericire, toată confuzia este clarificată în filmul însuși, deoarece Han subliniază nava auxiliară pe care Lando a adăugat-o la proiectare.
În acest proces, a face Falcon să arate exact ca conceptul de artă desenat pentru prima dată de Ralph McQuarrie. Acum se pare că este normal că crestătura este utilizată pentru mutarea containerelor de marfă și a revenit la acel design odată cu pierderea actualizării Lando.
24 Han menționează rebelii „VCX-100„ Ghost ”
Dacă imaginea unei ființe auxiliare mai mici, lansată de la un cargo ușor, sună familiară, ar trebui cu siguranță fanilor Star Wars: Rebels.
Acesta este un avantaj pus la dispoziția eroilor spectacolului la bordul propriei lor nave semnate, numită Ghost. Într-un univers în care Corellian Engineering Corporation este una dintre cele mai bune din industria lor, nu este de mirare că două dintre cele mai cunoscute nave din istoria Războiului Stelelor ar trebui să fie fabricate de ele.
În Solo, Han numește de fapt modelul Ghosts.
Linia va fi cu siguranță ratată de oricine nu știe să o asculte - sau de oricine nu știe din răsputeri că Ghost este desemnat oficial ca un transportator ușor CEC VCX-100.
Acesta este chiar modelul pe care Han îl susține înainte de a juca sabacc pentru a câștiga Falcon de la Lando.
Fanii rebelilor au primit mai multă dragoste decât cele mai multe povești legate de legături după ce Ghost a apărut la Bătălia de la Scarif și Hera Syndulla a fost renunțată la Rogue One pentru a porni.
Sperăm că această extindere a respectului față de vehiculul ales de echipă este un semn al mai multor lucruri care vor urma (și nu vă faceți griji, există mai multe încuviințări ale rebelilor în Solo).
23 Aurra Sing a fost distrus de Beckett
În timp ce baza de fani mai mare poate face o grimasă de fiecare dată când Episodul I - Amenințarea fantomă este adus în discuție, adevărații fani știu că în universul Războiului Stelelor s-au adăugat mai multe în fundalul primului prequel decât în intriga principală.
Credeți sau nu, Solo face de fapt mai multe conexiuni directe între acel film prequel și cele care au venit mai târziu.
Acesta este ceva ce filmul are în comun cu seria animată Clone Wars și una dintre cele mai bune referințe la ambele vine într-un dialog de aruncat între Beckett și Lando.
Reputația primului șef de bandă al lui Han îl precedă, când este întâmpinat de Lando, menționează zvonul că ar fi fost omul care l-a doborât pe Aurra Sing. Beckett îl corectează cu limba în obraz, pledând în mod nevinovat, deoarece „căderea” a fost cea care a revendicat viața Aurrei Sing.
Râsele deoparte, fanii ar trebui să-și amintească de Aurra Sing ca spectatorul de neuitat al cursei de poduri Boonta Ever de pe Tatooine în The Phantom Menace.
Cameul de câteva secunde a fost suficient pentru a-i câștiga un rol principal ca unul dintre vânătorii de recompense antagoniste din sezonul 2 din Clone Wars, jucând o figură mamă pentru tânăra Boba Fett.
Până când Beckett nu și-a revendicat viața, fapt pentru care nu poate fi chiar învinuit.
22 Weazel From Phantom Menace este un Cloud-Rider
Aceasta este o altă legătură cu Episodul 1 - Amenințarea fantomă și una aproape prea bună pentru a crede. Pe parcursul primei sale aventuri incredibile, Han trece de la șobolan de stradă la soldat imperial, până la un pilot și un hoț întărit de luptă.
Cu toate acestea, el nu este pregătit pentru furtul de Cloud-Riders condus de gangsterul mascat Enfys Nest.
Criminalii mascați, cu pene, îmbrăcați, acrobați au punctat marketingul lui Solo de la început, dar pentru cel mai bun ou de Paște al filmului - sau cel puțin unul dintre ei - publicul va trebui să privească dincolo de Enfys Nest către unul dintre subiecții lor - în special la un Cloud-Rider mascat care stătea la doar câțiva metri înălțime.
Rolul marchează locul actorului Warwick Davis în Solo: A Star Wars Story după ce a devenit regulat în Star Wars după debutul său în Ewok.
Cu toate acestea, Warwick Davis a jucat și un rol scurt în The Phantom Menace, pariat pe cursa de poduri cu proprietarul lui Anakin Skywalker, Watto. Ca „Weazel”, personajul lui Davis a câștigat mult atunci când Anakin a câștigat, spre regretul lui Watto.
Potrivit ghidului oficial pentru Solo, membrul mascat al Cloud-Riders este de asemenea numit Weazel … și „a lucrat anterior cu banda Hutt din Mos Espa pe Tatooine”.
Acesta este același oraș Anakin care a numit acasă în Episodul I, confirmând că acest lucru este aproape sigur că este același personaj aproximativ două decenii mai târziu.
21 Armura Maestră (Roșu) Mandalorian Rally
În cele din urmă, ajungem la colecția de artefacte și ouă de Paște conținute în iahtul personal al lui Dryden Vos. Chiar dacă publicul nu își poate fixa ochii asupra vreunui idol sau valoros din cameră, este greu să ignori bogăția referințelor și conexiunilor cu universul extins Star Wars - și crede-ne, rezultatele nu dezamăgesc.
Cu toate acestea, să începem cu elementul cel mai probabil să atragă atenția oamenilor: armura mare, roșie, mandaloriană, pe ecran complet.
Unii fani au presupus că prezența sa era un indiciu pentru moștenirea mandaloriană a lui Dryden, dar plasarea armurii în camera de trofee a extraterestru bogat arată că acest lucru nu este cazul.
De fapt, această armură este un callback către ficțiunea Cavalerului Vechii Republici, presupusă anterior a fi non-canon după ce Disney a cumpărat Lucasfilm.
Fanii o vor aminti ca o variantă a armurii neo-cruciate Mandalorian, adoptată de rasa războinicilor de Marele Război Sith (cu mii de ani înainte de filmele Star Wars).
Trupele standard purtau armuri albastre în luptă, feldmareșalii purtau aur, iar veteranii de pe linia de front purtau argint. Cu toate acestea, purpuriu a fost rezervat pentru Rally Masters, menit să iasă în evidență în luptă și să dezlege infanteria din jurul lor.
Această istorie este confirmată în Solo: Ghidul oficial, referindu-se la costum ca „Armură de mașină de raliu”.
20 Indiana Jones Idol Easter Eggs
George Lucas ar fi putut avea o mână în crearea acestui univers - și chiar în îmbunătățirea unei scene Solo - dar celelalte creații ale sale sunt omagiate în colecția expansivă a lui Dryden Vos.
Sincer, este greu de imaginat că bogăția vitrinelor și a relicvelor străvechi din iahtul lui Dryden nu ar prezenta semnele din cap la seria de filme Indiana Jones. La urma urmei, bogatul seful războiului Crimson Dawn dă un nou sens ideii că idolii neprețuiți „aparțin unui muzeu”.
Da, principalii idoli din toate cele trei filme din Indiana Jones sunt aparent împrăștiate în sala sa de trofee.
Aceasta include idolul fertilității furat dintr-un templu de Indy în Raiders of the Lost Ark, care poate fi greu de discernut, având în vedere forma sa ghemuit (se află în spatele lui Han aproape de începutul întâlnirii).
Mai ușor de observat sunt Pietrele Sankara de la Templul Doom (datorită cercurilor concentrice gravate în suprafața lor). Sfântul Graal în sine este, de asemenea, prezentat, dar poate fi cel mai greu de observat datorită dimensiunilor sale mici.
Niciunul dintre cele trei nu este plasat direct în camera foto sau în prim-plan, dar prezența articolelor din cameră provine de la Lucasfilm însuși, regizorul Ron Howard confirmând, de asemenea, că vibrațiile Indy sunt puternice în interiorul sanctuarului interior al lui Dryden.
Pentru acestea vor fi necesare vizionări repetate.
19 Craniul de cristal al Xim Despotul
Oricât de mulți fani din Indiana Jones ar dori să uite că Regatul Craniului de Cristal s-a întâmplat de fapt, a trecut suficient timp pentru ca chiar și fanii lui George Lucas să se distreze în povestea centrată pe extratereștri.
Acest lucru se extinde aparent la Ron Howard și producătorii de Solo, care au plasat o referință mult mai vizibilă în sala de trofee a lui Dryden.
Pe de o parte, adaugă o „Legendă” complet nouă în canonul Star Wars … pe de altă parte, pare un troll incredibil de elaborat al Craniului de Cristal.
Acest lucru se datorează faptului că obiectul în cauză este literalmente un craniu de cristal, care este ușor de văzut pe o platformă ridicată printre alte bibelouri mari lângă una dintre ferestrele exterioare.
De natură mult mai umană decât versiunile alungite văzute în Indiana Jones 4, elementul se distinge în Solo: Ghidul oficial ca „capul de cristal Mytag al lui Xim Despotul”.
Cristalele Mytag au fost introduse ca o sursă puternică de energie în Han Solo și Moștenirea Pierdută, un roman de Brian Daley care a fost lansat în 1980.
Xim Despotul a fost un cuceritor uman renumit pentru comoara sa pierdută, care a fost dobândită în cucerirea sa împotriva cabanelor cu mii de ani înainte de filme - și pierdută în pilotul său, potrivit legendei.
18 Dryden Vos are un gigant Sith Holocron
Dacă ați văzut doar principalele filme Star Wars, atunci ați putea crede că rolul jucat de holocronii Jedi este unul mic. Cu toate acestea, forma mică, poligonală de memorie și stocare a informațiilor sa dovedit a fi mult mai importantă în ficțiunea extinsă.
Cu seria TV animată Star Wars: Rebels, semnificația holocronilor a fost dublată atunci când s-a dezvăluit că Sith a adoptat și mijloacele de transmitere a cunoștințelor.
Totuși, poate fi dificil să reperăm Sith Holocron în colecția lui Dryden. Acest lucru nu se datorează faptului că este prea mic pentru a fi observat - majoritatea holocronilor sunt mai mici decât un cub Rubiks - ci pentru că este prea mare.
Holocronul masiv, negru-auriu, este mult mai mare decât oricare dintre cele văzute până acum în universul extins sau în canon, deci semnificația dimensiunii sale este un mister pe care încă nu l-am rezolvat.
Cu toate acestea, având în vedere pentru cine lucrează de fapt liderul Zorilor Crimson, care este dezvăluit în scenele finale, nu este surprinzător că Dryden ar trebui să se intereseze de Sith.
Nu știe clar dacă știe planul lor mai amplu la locul de muncă în acest moment al cronologiei, dar hei, chiar dacă ar fi fost conștient, Qi'ra se asigură că nu este în preajmă să răspândească informațiile odată ce ea va prelua conducerea.
17 Poezia cască Enfys Nest
Misterul Enfys Nest nu este exact ceea ce se așteaptă fanii să intre în Solo. Din motive evidente, imaginea personajului a fost una de neuitat odată văzută în marketing.
Cu cârma masivă, viziera cromată, pană, țesături și scuturi asemănătoare aripilor desfășurate de pe brațe, Enfys Nest a fost o priveliște de văzut înainte ca cineva să știe chiar ce rol va juca personajul: Villain? Aliat? Mister legat de alte filme?
În cele din urmă, nu este chiar relevant. Cu toate acestea, detaliile costumului vor fi disecate probabil în următoarele luni pentru a discerne câte secrete au îngropat designerii în interiorul acestuia.
Potrivit Solo: Ghidul oficial, aceste scuturi montate pe brațe, asemănătoare unui ventilator, sunt forjate din beskar - Fier Mandalorian suficient de puternic pentru a devia chiar și o sabie laser - dar unul dintre cele mai bune detalii este literalmente explicat pentru public … cu condiția să știe cum să o citească.
Enfys Nest are o zicală pictată peste partea superioară a căștii lor, care este greu de citit, deoarece nu poate fi văzută în întregime din față.
Cu toate acestea, datorită fotografiilor, putem traduce personajele Aurabesh astfel: „până când ajungem la ultima margine, la ultima deschidere, la ultima stea și nu putem merge mai sus”.
Aceasta este o poezie interesantă pe care majoritatea fanilor o vor rata, dar spune multe despre personajul ei.
16 Enfys Nest este jucat de Erin Kellyman
Identitatea Enfys Nest este aproape intrinsec un mister, bazat doar pe designul personajului. Este la fel de simplu precum se întreabă publicul, când se confruntă cu un personaj mascat, ca fața de sub el?
Oricum ar fi, lunga moștenire a lui Darth Vader, Boba Fett, Căpitanul Phasma, Kylo Ren și a mai multor eroi, răufăcători și haiduci războaie stelare continuă în Solo.
În timp ce Enfys Nest ar putea avea costumul cel mai uimitor și uimitor din întregul grup, momentul în care masca este ridicată este garantat să fie … ei bine, nu ceea ce se așteaptă publicul. Sau Han, de altfel.
Totuși, nu este o dezamăgire, deoarece nu este niciodată clar la ce ar trebui să se aștepte publicul. Totuși, liderul de bandă incredibil de letal care își scoate cârma ornamentată pentru a dezvălui chipul unei fete - o fată tânără - va fi un șoc în această eră de succes.
Cu toate acestea, cu spectatorii garantați că vor vedea că Enfys își scoate în cele din urmă masca și pronunță un simplu „cine?” ne gândim că vom ajuta.
Actrița este Erin Kellyman, pe care unii ar putea să o cunoască din serialul britanic Raised By Wolves, The Coopers vs Rest, și în rolul lui Éponine în viitoarea serie BBC a Les Misérables.
Este, de asemenea, o posibilitate, judecând după Solo, să o vedem într-un rol viitor ca fiind unul dintre primii rebeli adevărați din galaxia departe, departe. Chiar dacă nu aflăm niciodată cine a fost mama ei sau când a purtat casca.
15 Cameo „Tam Posla” al lui Rogue One
Una dintre cele mai bune conexiuni dintre Solo și celălalt film de „antologie” Star Wars până acum este una pe care aproape orice spectator o va rata - și este centrată pe unul dintre cei mai tari eroi ai Star Wars despre care nu ai auzit niciodată.
Fanii nu vor fi învinuiți pentru lipsa personajului cunoscut sub numele de Tam Posla, fost om de drept transformat în vânător de recompense în scurtul său cameo Rogue One, dar designul său fantastic a atras atenția oricui l-a văzut în dicționarul vizual al filmului.
Destul de curând, el a avut propria poveste de fundal, fiind explicată în lumea benzilor desenate Star Wars.
Acolo, s-a impus ca vânător de recompense letal, loial și mai presus de toate, în paginile benzii desenate Doctor Aphra.
Se pare că a venit în orașul Jedha pe urmele doctorului Cornelius … ei bine, tâmpitul „cu nasul de porc” care trece pe lângă Jyn Erso înainte de a se îndrepta spre Tatooine pentru a-și tăia brațul prietenului său.
Povestea lui adevărată poate să nu se afle în filme, dar apariția lui surprinzătoare în Solo sugerează că, la urma urmei, regizorii ar putea avea un plan mai mare pentru el.
Ce presupus criminal și fugitiv criminal l-a adus în camera sabaac din Solo este o presupunere a oricui, dar fanii pot începe prin a-l observa peste umărul lui Han, imposibil de ratat în armura sa unică.
14 Mențiunea lui Scarif … Înainte de a fi distrusă
Compusul chimic Coaxium joacă un rol cheie în complotul Solo, apreciat ca un combustibil super-valoros care face posibilă deplasarea în spațiu.
Istoria substanței din tradiția mai mare a Star Wars este ceva la care vom ajunge în curând (spre încântarea fanilor Star Wars: Rebels), dar deocamdată, semnul referitor la cronologia mai mare a Star Wars vine de la criminalii echipajului lui Beckett.
Pentru că, oricât de dificil ar fi să obții un scor masiv de Coaxium, unde să-l iei, să-l rafinezi și să-l îngrădim, este o propunere mai complicată.
Înainte ca echipa să-și facă următorul plan, își distrează ideea că ar putea fi rafinat pe planeta Scarif. Aceasta este o idee care este doborâtă aproape imediat de Beckett, deoarece ar fi imposibil să alunece de încurcături imperiale.
În acest moment, Scarif a devenit aparent una dintre cele mai fortificate locații imperiale din galaxie.
Acesta este un fapt pe care fanii Rogue One îl știu deja, deoarece scutul său planetar și forțele militare au fost expuse pe deplin în bătălia finală a lui Rogue One. Acesta este un semn frumos pentru fani, dar subliniază, de asemenea, cât de curajoși au fost cu adevărat rebelii care îl urmăreau pe Jyn Erso.
Chiar și Beckett știe că a te infiltra în acea planetă înseamnă a risca vieți.
13 Beckett poartă deghizarea lui Lando din Întoarcerea Jediului
Referințele mici la noile planete sau la trilogia originală sunt palpitante și toate acestea, dar ouăle de Paște sunt cele care întind toată credibilitatea - în special cele care există pur și simplu pentru fani - care sunt cel mai adesea chemate.
În Solo, niciun detaliu nu exemplifică mai bine acest fapt decât deghizarea îmbrăcată de Beckett în timp ce el și echipa sa acționează ca detaliile de securitate ale lui Qi'ra pe Kessel.
Întrucât fața și numele său sunt cunoscute peste tot, el dă o armură și o mască care ascunde fața, care nu se poate abține să nu iasă în evidență. Această ținută nu iese în evidență pentru Imperialii suspecți sau criminali din Solo, ci pentru publicul care urmărește.
Odată ce ați văzut armura și casca, este imposibil să uitați ca aceeași purtată de Lando Calrissian în scenele de început ale Întoarcerii Jediului.
Acesta este planul care îl vede pe Lando dându-se drept paznic în Palatul lui Jabba, iar în cele din urmă Luke luând prizonier poate avea niște găuri.
Cu toate acestea, ceea ce compensează acele potențiale lacune în logică este faptul că Lando se pare că s-a gândit atât de mult la deghizarea lui Beckett încât a decis să o păstreze timp de peste un deceniu doar în cazul în care trebuia să meargă sub acoperire ca securitate angajată - și spun ei Han este cel mai bun improvizator.
12 Bossk din Imperiu
Han Solo poate fi renumit ca unul dintre cei mai mari haiduci și contrabandiști ai galaxiei în lume acum, dar în zilele cronicate în Solo: A Star Wars Story, el era încă un amator cu mai mult farmec decât simț (deși unii ar susține că acest raport niciodată de fapt schimbat).
Deci, chiar dacă oamenii care urmăresc filmul său originar știu că nu i se va întâmpla niciun rău real lui Han, noua sa echipă de haiduci sub Beckett are mai mult de câteva îndoieli.
Val își exprimă aceste preocupări mai mult decât oricine, susținând că, dacă ar avea nevoie de ajutor suplimentar, ar fi trebuit să se adreseze unui alt vânător de recompense pe care îl cunosc și în care au încredere - cum ar fi „Bossk”.
Este posibil ca numele să nu sune la clopot cu fiecare spectator, dar am paria că fața personajului ar fi - și mâinile, pielea solzoasă și colegii vânători de recompense atunci când sunt introduse în The Empire Strikes Back.
Trandoshan, asemănător unei șopârle, este unul dintre vânătorii de recompense angajați pentru a urmări Falconul Millennium, dar, la fel ca și ceilalți vânătoare de recompense din grup, s-a bucurat de o ilustră carieră în romane, benzi desenate și serii animate de atunci.
El are, de asemenea, o ură faimoasă atât pentru Han Solo, cât și pentru Chewbacca, așa că este frumos să vezi că a făcut aluzie pentru - sperăm - o apariție potențială a continuării.
11 De data aceasta, Han trage primul
Beneficiul unei povești de origine nu constă doar în a vedea cum s-a format un erou ca Han Solo dintr-un copil de stradă fără adăpost, ci a vedea cum a învățat să nu-și repete greșelile din trecut.
În actul final al filmului, Han arată cât de departe a ajuns (sau cel puțin așa crede), hotărând să alerge cu Qi'ra, luând Coaxium pentru Enfys Nest și reunindu-se cu Chewie în acest proces.
Există doar o problemă care stă în cale: Beckett, care este una dintre cele mai bune fotografii din galaxie și este dispus să-l lase pe Han, dacă trebuie.
Cu toate acestea, pentru toate controversele legate de introducerea sa în Star Wars (1977) și infamul confruntare cu Greedo, în acest caz Han trage cu siguranță primul.
Este unul dintre o mână de apeluri subtile sau ecouri ale poveștii existente a lui Han, momentele esențiale și trăsăturile definitorii. Cu toate acestea, acest lucru nu înseamnă că fanii nu vor continua să dezbată dacă George Lucas a avut sau nu dreptate în schimbarea abordării lui Han.
După ce l-a văzut pe Solo - și cum dorința lui de a-l scoate pe Beckett l-a făcut de fapt prost în schema mai mare a Qi'ra - este greu de crezut că Han ar ezita vreodată să scoată un alt vânător de recompense.
10 Revine „Știu”
Este momentul în care niciun fan Star Wars nu va uita vreodată. După ce a petrecut cea mai bună parte a două filme luptându-se cu povestea neplăcută dintre Han Solo și prințesa Leia, cuvinte dure, schimburi aprinse și gelozie, adevărul iese în sfârșit.
Pe măsură ce Han este capturat de Darth Vader și Imperialii din Cloud City și toate speranțele sunt pierdute, Leia este nevoită să-și deschidă inima. În timp ce Han face contact cu ochii cu câteva momente înainte de a fi înghețat în carbonită, Leia izbucnește în „Un iubit!” La care Han răspunde pur și simplu: „Știu”.
Este una dintre cele mai memorabile replici improvizate din istoria filmului, însumând ambele personaje pentru povestea lor de-a lungul deceniilor.
Acest lucru face ca exact momentul să fie omagiat în Solo, chiar dacă mulți din mulțime vor rata dorul. De această dată, însă, relația stâncoasă care se stabilește este între Han și Lando, în cele din urmă una de prietenie, dar mai întâi suficient de tumultuoasă pentru ca Han să se îngrijoreze că va căuta refugiu în Cloud City.
Așadar, atunci când perechea și-a luat timp să se cunoască în Solo, Lando decide, de asemenea, că este important ca Han să știe cum se simte cu adevărat.
El afirmă clar, în timp ce observă șoimul înșelat că „te urăsc” și, fără a rata o bătaie, Han dă „știu”.
9 Cum începe Han să lucreze pentru Jabba the Hutt
Odată ce aventura lui Solo s-a încheiat, iar Han și Beckett discută despre posibilele lucrări care ar putea sta în viitorul lor (acum, când Han s-a dovedit mai mult decât puțin capabil), se renunță la un detaliu pe care chiar și cei mai mari fani ar putea să-l rateze.
Potrivit lui Beckett, există zvonuri în comunitatea criminală conform căreia „un gangster împușcat aruncă un echipaj” pentru muncă necunoscută.
Tot ce știm este că deschiderea este pe planeta Tatooine … ceea ce poate fi suficient pentru ca fanii orientați spre detalii din public să știe ce se pregătește cu adevărat pentru viitorul lui Han.
Când personajul este introdus chiar în primul război stelar, el cade în curând în apă fierbinte din cauza unor probleme cu angajatorul său, Jabba the Hutt. Această problemă îl pune în cele din urmă în carbonită, apoi luptându-l peste o groapă de sarlac lângă barja cu pânze a lui Jabba.
Cu toate acestea, înainte ca toate acestea să meargă prost, Han a răspuns mai întâi la apelul de a face parte din „echipajul” lui Jabba. Mulțumită lui Solo, putem să îl credităm pe Beckett pentru că i-a dat acel bacșiș lui Solo și Chewbacca - punându-l pe o cale directă pentru a veni să se izbească de un copil pe nume Luke și de un bătrân într-o nenorocită mică cantină.
8 Darth Maul, dar nu cel pe care ți-l amintești
Chiar și cu viitorul lui Han Solo pus în piatră, filmul reușește să dea un pumn în scenele sale de închidere.
Succesul răsucirii surprize va varia foarte mult în funcție de fani, în funcție de cât de mult știu ei despre povestea personajului de la The Phantom Menace.
Cu toate acestea, în măsura în care dezvăluie ticălosul „mare rău”, aflând că Qi'ra lucrează pentru Darth Maul, fostul ucenic al împăratului Palpatine, este la fel de impresionant.
The Crimson Dawn este de fapt ideea lui Maul, cu moartea sa în Episodul I nici pe departe atât de permanentă pe cât ar fi presupus-o majoritatea publicului.
Învierea și schemele ulterioare au fost explorate în profunzime de-a lungul Clone Wars și Rebels, dar versiunea filmului amalgamează cele două versiuni distincte.
În Solo, actorul Ray Park se întoarce la pictura sa de față iconică și la coarnele din primul prequel al Războiului Stelelor. Cu toate acestea, acolo unde vocea lui Maul a fost înregistrată de actorul Peter Serafinowicz pentru debutul său pe marele ecran, Sam Witwer face aceeași sarcină în Solo.
Witwer este interpretul care l-a întruchipat pe Darth Maul de la moarte până la noua sa viață în seria Clone Wars și nu numai, ceea ce înseamnă că aceste capitole animate sunt într-adevăr necesare pentru a urmări fanii care caută răspunsuri.
7 The Kessel Run, Maelstrom și The Maw sunt acum Canon
De când Han Solo s-a lăudat cu realizările sale la conducerea Falconului Mileniului în primul război stelar, fanii s-au întrebat exact ce constituie „The Kessel Run” - și cum ar putea fi stabilit recordul său la distanță și nu la timp.
Universul extins a venit cu o mulțime de răspunsuri, stabilind faptul că planeta Kessel era situată într-o masivă maelstromă de pericole cosmice, cea mai mare dintre ele fiind „Fălcile” - un grup de găuri negre atât de imposibil de analizat, mulți au presupus a fost construită de ființe antice.
Drept urmare, piloții care zboară de la și către Kessel au fost obligați să aleagă nu cea mai scurtă cale din nebuloasa coșmarului, ci cea mai sigură.
Sărind mai aproape de pericole și asumându-și riscuri, niciun alt pilot nu ar putea - și nici o altă navă nu ar putea - Han și Falcon aproape că au înjumătățit distanța necesară pentru a scăpa. Este nevoie de destul de multă imaginație pentru a face ceea ce pare a fi o linie flubbed nu doar canon, ci cool. Din fericire, Solo a făcut din nou acest canon.
Masivele fiare cu tentacule, cunoscute sub numele de „summa-verminoth”, sunt noi, dar conform Solo: Ghidul oficial, Kessel-ul canonic se află acum în inima Maelstrom-ului akkadez, lângă cea mai mare amenințare dintre toate: Fălcile. Este o gravitație demonică acum, dar tot atât de amenințătoare.
6 Gladiator GONK Droid
Uneori, un studio de film poate cheltui miliarde de dolari pentru a lansa o franciză de film nou-așteptată și speră că eroii și ticăloșii vor rezona cu un public suficient pentru a-și capta cu adevărat imaginația.
Ei chiar inventează un celebru duet robotizat pentru ameliorarea comică - unul este un droid protocolar elegant, corect, îngrijorător, în timp ce celălalt este o mică unitate R2 rambunțioasă, care se bucură foarte mult de batjocura scepticismului partenerului său.
Uneori inventează și Gonk Droid din întâmplare. Cunoscute oficial sub numele de Power Droid din seria GNK, personajele practice concepute pentru a arăta ca un coș de gunoi cu picioare s-au bucurat de mai multă ficțiune de fan, adorație și obsesie decât ar putea spera vreodată majoritatea creaturilor fictive, darămite roboții.
În Solo, fanii obțin mult mai mult decât cameo acum obligatoriu.
De data aceasta, Droidul "Gonk" a fost ridicat la un droid de gladiatori în plină desfășurare pentru distracția patronilor din Vandor's Lodge.
„Gladiatorul Gonk” este cunoscut prin desemnarea sa personală ca WG-22, deși semnificația acestor inițiale nu a fost încă dezvăluită.
Deocamdată, nu putem privi decât lamele de ferăstrău care se învârteau fixate pe umilul gonk care cade plat pe față, masele adunate pentru a se bucura de distrugerea droidului și să ne mirăm de regizorii cu sensul „distracției” cosmice.
5 Cameo-ul lui Clint Howard ca Droid Ringmaster
Trecerea de la Lord și Miller la Ron Howard în regia filmului ar fi putut fi una neașteptată, dar a fost, fără îndoială, o veste bună pentru Clint Howard, fratele lui Ron.
După ce s-a bucurat deja de camee în majoritatea filmelor lui Ron Howard, confirmarea că Solo ar însemna același lucru a fost urmată de un pic real de dovezi foto.
Ron Howard l-a tachinat pe cameo-ul Solo al lui Clint în timp ce termina filmul, dar abia când filmul a ajuns în cinematografe, fanii au știut pentru ce sunt. Acum că filmul a fost lansat, se pare că Clint a fost ales să dea viață directorului de ring al derby-ului de distrugere a droidei Lodge.
Partea este mică, valorificând simțul umorului lui Clint Howard pentru a face chiar practica „droizilor gladiatorilor” să pară plauzibilă (nu roboți violenți sofisticați).
Cu toate acestea, este un rol important. Subiectul independenței droidului este ridicat aici pentru prima dată într-un film Star Wars, dar scena poate fi, de asemenea, de remarcat pentru istoricii filmelor, cu un ochi pe mărcile centrate pe geek.
Odată cu apariția sa în episodul Star Trek: The Original Series "The Corbomite Maneuver" și acum acest cameo Solo, Clint Howard se alătură companiei de elită a actorilor care au apărut atât în universurile Trek, cât și în Wars.
4 Qi'ra este Maestru în Teras Kasi
A acționa ca al doilea comandant al presupusului șef al Crimson Dawn nu este o sarcină pentru lumina inimii, scârboasă sau vulnerabilă. În ciuda fermecătorilor și a companiei înalte păstrate de Qi'ra, ea dezvăluie că timpul petrecut pe aceleași străzi cu Han a avut impactul lor la fel.
Nu numai că Qi'ra este nemiloasă la un nivel Han care nu reușește să realizeze, dar este, de asemenea, periculoasă într-o luptă. Pe măsură ce se laudă, este bine versată în arta marțială cunoscută sub numele de Teräs Käsi. Acesta este un nume pe deplin străin pentru o artă marțială într-o altă galaxie … dar unul familiar jucătorilor experimentați din Star Wars.
Poate fi cea mai profundă tăietură dintre toate, deoarece tehnica de luptă a fost popularizată cu jocul PlayStation din 1997 Star Wars: Masters of Teräs Käsi.
La acea vreme, stilul de luptă era un mister cunoscut doar de o femeie și de adepții ei care urmau să distrugă liderii Alianței Rebelilor.
Material suplimentar pentru Ultimii Jedi a dezvăluit că această artă marțială era expusă și în gardienii blindați roșii ai lui Snoke, dar Solo marchează prima dată când este menționată pe nume.
Dacă există membri ai publicului acolo care își amintesc încă jocul de luptă, atunci restul teatrului va ști probabil despre el când Qi'ra va rosti numele.
3 Coaxium & The Rebels Connection
Combustibilul hyperdrive Coaxium este principalul MacGuffin al filmului, apreciat ca o marfă super-valoroasă care merită aproape fiecare provocare pe care o suportă distribuția.
Cu toate acestea, tradiția reală din spatele substanței este legată mult mai direct în Star Wars: Rebels decât își vor da seama majoritatea spectatorilor. După cum s-a explicat în Solo: Ghidul oficial, singurul motiv pentru care oamenii și-au dat seama în cele din urmă de puterile Coaxium se datorează acelorași creaturi misterioase care au făcut posibilă finalul rebelilor.
Sunt denumiți cu afecțiune ca balene care sar în hiperspațiu, dar cunoscute oficial ca Purgill. Fiarele mari, engimatice, care „înoată” în grupuri de-a lungul universului, lansându-se pe lângă viteza luminoasă prin mijloace pur organice.
Aparent, vânătorii din universul Războiului Stelelor au descoperit Coaxium în organele și țesutul Purgill, care a fost dedus curând ca fiind cauza călătoriei lor îndoite de realitate.
Fiarele consumă gaz Clouzon-36 (care a jucat un factor important într-un episod al Rebelilor, în timp ce balenele scoteau gazul dintr-o stație de alimentare Imperial). Această substanță combinată cu rafinament organic a devenit rețeta secretă.
În cele din urmă procesul a fost recreat în afara Purgill, făcând posibilă călătoria galactică - și oferindu-ne complotul Solo și restul filmelor care urmează în cronologie.
2 Anthony Daniels Cameo în rolul lui Sagwa Wookiee?
Când fanii au văzut prima oară că Chewbacca îmbrățișează un alt Wookiee în trailerul Solo, speranțele au crescut. Ar putea noul univers al filmului Star Wars să încorporeze soția lui Chewbacca în continuitate (de la Specialul de Crăciun mai puțin spus)?
Adevărul va fi dezamăgitor pentru fanii care speră să-l vadă pe Malla atât de devreme în povestea lui Chewie. Cu toate acestea, identitatea reală a Wookiee în cauză împinge elementele universului expandat înapoi în continuitate - și oferă actorului C-3PO un cameo în același timp.
Este posibil ca publicul să aibă dificultăți în urmărirea dialogului Wookiees (din motive evidente), dar noile detalii sunt oferite de Solo: The Official Guide.
Wookiee este Sagwa, care nu este doar un coleg captiv alături de Chewie, ci și originar din Rwookrrorr - capitala Kashyyk. Este încă un rol minor, dar cu puținul pe care îl știm despre cameo-ul lui Anthony Daniels din film, este una dintre singurele opțiuni potrivite.
Solo face pentru prima dată când C-3PO și R2-D2 sunt o neprezentare, cu evenimente stabilite prea departe de propriul drum prin saga.
Cu toate acestea, lui Daniels i s-a oferit în continuare posibilitatea de a împărtăși ecranul cu prietenul său blănos, în calitate de coleg Wookiee, făcând din Sagwa un plus și mai special pentru canon.
1 Returnarea apelului cu detonator termic
Povestea lui Han Solo poate începe cât mai departe de viața palatului prințesei Leia pe Alderaan, dar paralelele dintre cele două sunt acolo pentru ca publicul să se bucure (cu condiția să-și amintească Întoarcerea Jediului suficient de bine pentru a le prinde).
Ne referim la confruntarea dintre Han și Lady Proxima, matriarhul Viermilor albi, care locuiește împreună cu descendenții ei într-o piscină sălbatică de sub suprafața Corelliei.
Este o confruntare care presupune că Han o amenință cu un detonator termic - un exploziv care este de fapt doar o piatră în mână, dar totuși o amenințare.
Este un apel frumos către episodul VI, când Leia și Luke își planifică planul de a-l salva pe Han din ghearele lui Jabba the Hutt.
La început, nu este clar că este într-adevăr Leia sub costumul și masca "Boushh" care vine înaintea lui Jabba pentru a negocia. Din nou, aceasta este o realizare realizată prin ținerea unui detonator termic înarmat într-o mână întinsă. Cu toate acestea, în cazul Leiei, este real.
Referința poate funcționa mai puțin eficient decât cei care conectează de fapt același personaj în două perioade de timp, dar cine știe? Poate Han i-a împărtășit acest truc lui Leia, oferindu-i ideea în primul rând?
---
Acestea sunt toate ouăle de Paște Solo: A Star Wars Story, secrete subtile, camee și referințe extinse ale universului pe care le-am putea vedea. Ai mai observat pe alții? Spuneți-ne în secțiunea de comentarii!