Este o întrebare veche: care film este mai bun, Alien sau Aliens? Nu de multe ori fanii dezbate dacă o continuare este mai bună decât originalul, dar de obicei nu este atât de strâns un apel. În baza fanilor Alien, această dezbatere este considerată a fi compararea merelor și a portocalelor. Alien este mai mult un film de groază, iar Aliens este mai mult un film de acțiune. Amândoi sunt cât se poate de buni în acele genuri.
Cu toate acestea, există anumite elemente de bază pentru realizarea filmului pe care fiecare film le face mai bine decât celălalt. Iată 5 lucruri pe care străinul le-a făcut mai bine decât străinii (și 5 lucruri pe care străinii le-au făcut mai bine).
10 Alien: Suspans
O mulțime de filme de groază în aceste zile sunt criticate pentru utilizarea excesivă a sperieturilor de sărituri, dar problema nu este că sperieturile de sărituri sunt rele - este pur și simplu că un film de groază bun va construi suspans către o sperietură de salt pentru a-l face mai eficient. Speriile neînvățate nu sunt înfricoșătoare, dar atunci când sunt câștigate, cu siguranță sunt. Extraterestru este un exemplu perfect în practică. Când copilul extraterestru se îndepărtează, la asta se caută echipajul - un bebeluș - și asta se așteaptă publicul. Deci, atunci când un xenomorf complet crescut apare brusc, primim o sperietură care funcționează, datorită suspansului și subminării așteptărilor publicului.
9 Extratereștri: dialog
Un dialog bun este piatra de temelie a menținerii unui public de filme legat. Dialogul din Alien nu este rău, dar se simte impersonal. Multe dintre replici ar fi putut fi schimbate în jurul personajelor și nu ar fi afectat prea mult înțelegerea spectatorului despre complot. Cu toate acestea, dialogul lui James Cameron în „Aliens” este o îmbunătățire vastă.
Personajele sunt toate bine rotunjite și clar definite - chiar și cele de linie au fost adaptate personajelor care le rostesc - iar expoziția lui Cameron nu se simte ca o expunere; se simte ca o conversație care se întâmplă să dezvăluie informații relevante pentru complot. Dialogul străinilor bate dialogul lui Alien, cu mâinile jos.
8 Alien: Pace
Prima mare sperietură a lui Alien este infamata scenă a pieptului, care nu apare decât în jur de 45 de minute de la film. Acest lucru se datorează faptului că Ridley Scott este un maestru al ritmului. El nu se grăbește să introducă creatura titulară. El ne lasă să cunoaștem personajele și construiește atmosfera tensionată a stației spațiale. Când John Hurt este atacat de un facial, nu există consecințe imediate, așa că echipajul are toate o petrecere pentru a sărbători sănătatea sa. Și atunci un copil străin își forțează calea prin piept. Primul film Alien este un masterclass în stimulare.
7 Aliens: Final Battle
În secvențele finale de luptă ale lui Alien și Aliens, acesta se rezumă la Ripley luptând cu un xenomorf și, de ambele ori, este depășită fără speranță. Cu toate acestea, există câteva puncte care fac ca versiunea lui James Cameron a acestei lupte să fie mai palpitantă decât cea a lui Ridley Scott. Pentru început, Ripley are de luptat mai mult pentru a doua oară. Nu luptă doar pentru propria supraviețuire; se luptă și pentru Newt. Și sărind într-unul dintre costumele de exoschelet care a fost introdus mai devreme (acesta este un prim exemplu al principiului scenariului de „plantă și recompensă”), poate lupta ea însăși cu xenomorful.
6 Alien: Compoziție
Atât Alien, cât și Aliens arată fantastic, dar munca pe care Ridley Scott și directorul său de film Derek Vanlint au făcut-o la primul film Alien este de neegalat. Scenele de pe stația spațială arată ca și cum Kubrick le-ar fi putut împușca, în timp ce unele dintre scenele de pe planetă în care găsesc ouăle xenomorfe cu Space Jockey mort ar putea sta cu ușurință pe cont propriu, ca niște terifiante opere de artă futuriste. James Cameron și directorul său de film Adrian Biddle au inclus câteva fotografii grozave în Aliens, dar nu este experiența vizuală orbitoare care este Alien. Când te uiți la Alien, este atât de atrăgător încât te simți fierbinte când este cald și rece când este rece.
5 Extratereștri: Subtext
James Cameron a făcut extratereștrii ca o aluzie destul de clară la războiul din Vietnam. O corporație americană trimite soldați într-o lume străină pentru a lupta cu un război care nu este al lor, iar birocrații răspund la orice situație potențial periculoasă deschizând imediat focul. Filmul poate fi vizionat și savurat fără a fi citit în acest subtext, dar nuanțele politice dau un sens mai profund acțiunii intergalactice. Și nici măcar nu este tema generală a filmului - filmul este într-adevăr despre maternitate și instinctul matern (atât în erou, cât și în ticălos). Cameron este un maestru al subtextului.
4 Alien: Realism
Bine, evident, Alien nu este realist. Dar realismul în science fiction înseamnă pur și simplu să vinzi publicului că lucrurile fantastice care li se întâmplă oamenilor se întâmplă cu adevărat. De exemplu, costumul original Iron Man al lui Tony Stark era o tehnologie absurd de avansată, dar am simțit greutatea acestuia. L-am auzit zgomotos, am văzut că era greu să-l îmbraci și să-l operezi. Contrastați-l cu armura lui Infinity War, care este făcută din „naniți” care îi roagă corpul pentru a pune un costum în jurul său în termen de cinci secunde ori de câte ori există pericol. Tehnologia din Alien, atmosfera de pe stația spațială, explorarea planetei extraterestre - toate s-au simțit reale într-un mod în care Aliens și fiecare film SF care a venit înainte, nu.
3 extratereștri: escaladarea mizelor
În Alien, miza crește atunci când stația spațială care anterior nu avea la bord un extraterestru însetat de sânge are brusc un extraterestru însetat de sânge la bord. Dar la Aliens, miza crește continuu pe tot parcursul. Pentru început, există mult mai mulți extratereștri însetați de sânge de data aceasta. Și apoi călătoria oamenilor înapoi la bază este distrusă.
Și devine evident că costumele corporative vor să ducă un ou înapoi pe Pământ. Iar regina xenomorfă îl răpește pe Newt, motivându-l pe Ripley să scape planeta de ei odată pentru totdeauna. Extratereștrii începe cu niște mize și apoi continuă să-i ridice de la început până la sfârșit.
2 Alien: Actorie subtilă
Există niște actori grozave în Aliens (cum ar fi monologul „Game over, man! Game over!” De Bill Paxton), dar spectacolele din filmul original Alien sunt mult mai nuanțate. Sigourney Weaver nu are un singur liner cu gust în anii '80 (deși, ca să fim sinceri, one-liner-ul ei din Aliens este destul de mișto: „Pleacă de la ea, b *** h!”) Și, în schimb, joacă Ellen Ripley, ca un profesionist calm, colectat, care este doar acolo pentru a-și face treaba până când va fi forțată să supraviețuiască. Ian Holm oferă un portret îngrozitor al unui android dintr-un viitor în care oamenii nu au încredere în androizi. John Hurt ne trage cu măiestrie într-un fals sentiment de securitate pentru a face spargătorul pieptului cu atât mai șocant. Actoria în Alien este superbă.
1 Extratereștri: dezvoltarea caracterului
Scenariul pentru Alien a fost scris fără genuri specificate pentru personaje. Au fost interschimbabile și, ca urmare, nu progresează cu greu. Ripley-ul pe care îl întâlnim la început este același Ripley care se lansează în spațiu la sfârșit. Cu toate acestea, în Aliens, ea are un adevărat arc de caractere. Învață că, în timp ce a fost în spațiu, fiica ei a trăit până la bătrânețe și a murit. Și apoi se întâlnește cu Newt, o tânără fată care și-a pierdut mama în fața xenomorfilor și se leagă de faptul că sunt fiică fără mamă și mamă fără fiică. Acest lucru îi oferă un motiv să se alăture luptei împotriva xenomorfilor și să se dezvolte ca personaj.