Lee Unkrich este un membru de lungă vreme al echipei de creație de la Pixar, după ce inițial și-a început startul ca redactor de film. S-a mutat la co-regizor pe Toy Story 2 înainte de a continua ca co-regizor pentru Monsters Inc. și Finding Nemo. Unkrich și-a făcut debutul regizorului solo pe Toy Story 3 și este din nou ca regizor pentru Coco Disney Pixar cu co-regizorul Adrian Molina. Adrian Molina și-a dat startul la Pixar lucrând ca animator 2-D pe Ratatouille. Ulterior, a continuat ca artist de storyboard la Monsters University și Toy Story 3. A continuat apoi să scrie pentru The Good Dinosaur, înainte de a începe primul său concert de scenografie pe Coco Disney al lui Pixar. A trecut apoi la a deveni co-regizor pentru film. Amândoi s-au alăturat pentru a aduce viața Coco Disney Pixar, care va debuta în teatre pe 22 noiembrie 2017.
Screen Rant a avut șansa de a discuta cu regizorul Lee Unkrich și co-regizorul Adrian Molina în ziua presei, unde am discutat ce înseamnă să avem cultura mexicană reprezentată într-un film Disney-Pixar, cât de multe din propriile experiențe familiale au ajutat la influențarea film și ce tradiții de la Dia de los Muertos au fost cei mai încântați să aducă viață pe ecran.
SR: Voi m-ați făcut să plâng într-un film, din nou, un alt lucru Pixar-Disney. Acest lucru se întâmplă întotdeauna. Totuși, este un film uimitor.
Adrian Molina: Mulțumesc.
SR: Cât de mult înseamnă pentru tine reprezentarea culturii mexicane într-un film Disney-Pixar?
Adrian Molina: Cred că este minunat și știi, când ne-am propus să spunem povești despre care este vorba întotdeauna, știi, cine sunt aceste personaje despre ce este această familie? Dar, știți, toate cercetările noastre și toate studiile noastre despre Dia de los Muertos și temele din spatele tradiției actuale, a devenit foarte clar că acesta este ceva care nu va avea doar semnificație pentru Mexicans în cultura mexicană că provine, dar acesta este ceva care poate atinge cu adevărat lumea, deoarece toate provin din familii și pentru a avea acest exemplu de mod de a anualiza, de a memora și de a menține în viață oamenii pe care îi iubești. Cred că este ceva atât de frumos și de care să fii mândru și că provine dintr-o cultură precum Mexicul.
SR: Vorbind despre familie, cât de mult au influențat propriile tale experiențe familiale filmul?
Lee Unkrich: Păi, probabil că al tău a afectat-o într-adevăr fiind mexican-american, dar ar trebui să vorbim despre asta. Familia mea, nu sunt latino, dar am venit dintr-o familie mare, zgomotoasă. Chiar dacă cultura mea este diferită de cultura lui Miguel, cu siguranță am văzut foarte multă comunitate între familia mea și a sa.
Adrian Molina: Am crescut într-o familie multigenerațională. Bunicii mei s-au mutat din Mexic pentru a veni cu noi când trăiam la liceu și liceu și știți că vorbim limbi diferite. Eram din generații diferite, dar exista o chimie pentru a trăi într-o gospodărie cu oameni care sunt bunicii tăi, și părinții tăi, și copii mici, unde înveți cum este viața în toate aceste etape deodată. Și pentru a putea vedea pe Miguel și cu mizeria familiei sale și cum tratează toate aceste tradiții într-un mod diferit, în funcție de locul în care se află. M-am gândit că asta a fost ceva care a fost foarte frumos pentru a putea reprezenta pe ecran.
SR: Este uimitor. Acum, când eram copil, am mers pe strada Olvera. M-am grupat aici în LA și am continuat pe Dios del los maurte. Am înțeles așa?
Adrian Molina: Dia de los Muertos.
SR: Da! Am mers în perioada respectivă și este frumos. Era o tradiție frumoasă. Acum, ce parte a tradiției ai fost cel mai încântat să aduci la film?
Lee Unkrich: Adică, am fost încântați să aducem lucrurile despre care știam despre față, exista atât de multă artă populară frumoasă, cât și culoare în jurul Dia de los Muertos și am vrut să aducem toate acestea pe ecran. Am fost entuziasmat de oportunitatea de a aduce scheletele la viață și doar un fel de toate oportunitățile de animație pe care le-am avea cu asta. Dar ceea ce cred că am fost cel mai încântat de început a fost să învăț despre toate lucrurile pe care nu le știam și toate lucrurile pe care le-am putea face o parte din film și nu a fost până când am coborât în Mexic pe numeroasele călătorii de cercetare pe care le-am parcurs, încât am început să învățăm atât de multe lucruri, încât am sfârșit încorporând în film. Și a fost minunat să reușim să facem asta și să creăm o poveste cu totul diferită de orice am putea ”Tocmai am visat din imaginațiile noastre fără să fi fost în vizită în Mexic.
SR: interesant. Acum, a existat vreodată un moment în viața ta în care familia ta poate să nu fi fost în sprijinul tău sau al libertății tale artistice pe cuvânt și cum ai profitat de momentul tău? Cum le-ați arătat că vă apucați momentul?
Lee Unkrich: Familia mea este în mare parte super susținută. Îmi aduc aminte când am fost mic, când Disney avea să creeze un nou spectacol de Mickey Mouse Club Show și îmi doream foarte mult să merg la audiție pentru a fi prezent. Chiar mi-am dorit atât de rău și mama mi-a spus că nu, nu poți zbura în California.
SR: Deci nu i-ai văzut momentul în acea oportunitate.
Lee Unkrich: N-am făcut-o în acel moment. Când am profitat de momentul meu, cred că a fost momentul în care am luat marea decizie îndrăzneață să părăsesc orașul mic în care am crescut în Ohio și să călătoresc în Los Angeles, visând să fiu regizor de film.
SR: Minunat. Ce zici despre tine?
Adrian Molina: Știi, sunt foarte norocos că părinții mei sunt întotdeauna foarte susținuți. Tatăl meu m-ar conduce două ore și jumătate la San Francisco sâmbăta pentru a lua cursuri de animație și, așa, și cred că asta vorbește cu adevărat despre ce este posibil atunci când ai talent și ai o familie care să te sprijine. Miguel nu se află la începutul acestui film. Dar cred că este o poveste demnă de povestit despre modul în care împăcați aceste două lucruri.
SR: Știi, un lucru pe care l-am observat cu privire la acest film minunat de la Disney … Disney-Pixar a făcut toate aceste ouă de Paște. Un lucru pe care l-am observat este tema, sunt craniile. Am încercat să țin pasul cu numărul școlii, dar nu cred că am procedat cum trebuie. Câte cranii …?
Lee Unkrich: Nu cred … habar n-am. Adică, încercăm să le încorporăm oriunde și oriunde în arhitectură și în pietruirea străzilor. Și chiar ne-am dat seama la un moment dat că becurile arată că formele de craniu îmbrățișează și ele prin realizarea filmului și de când am susținut un fel de craniu. De asemenea, căutăm o mulțime de oportunități de a găsi cranii accidentale în care arhitectura s-a aliniat într-un anumit fel, astfel încât doar din acel punct de vedere veți vedea un fel de formă de craniu și a devenit doar un fel de „Unde e Waldo” ne-am distrat doar ascunzându-le oriunde și peste tot.