Animatorul legendar Glen Keane a petrecut ceva timp cu jurnaliștii pentru a discuta despre una dintre cele mai mari creații ale sale, The Beast from Beauty and the Beast. Recenta lansare a DVD-urilor / Blu-ray-ului a oferit un nou tezaur de filmări din culise, dar nu avea o privire cu adevărat în profunzime asupra creației Beast a lui Keane.
Keane a devenit un nume gospodăresc în animație cu Mica Sirenă în 1989. Doar doi ani mai târziu, Keane a servit ca animator de supraveghere la Beauty and the Beast. A fost primul film de animație care a primit o nominalizare la Oscar pentru cea mai bună imagine. Singurul altul a fost Disney Pixar’s Up aproape 20 de ani mai târziu.
„Renașterea Disney” a fost condusă în esență de echipele de animație ale lui Keane, prin succesele Mica Sirenă, Frumusețea și Fiara și Târzan. Datorită pasiunii sale pentru animație și etică extraordinară de muncă, Keane a ajutat la proiectarea unora dintre cele mai îndrăgite filme de animație realizate vreodată. Dar crearea The Beast in Beauty and the Beast a fost o provocare demnă pentru Keane.
(legendă aliniere = "alinionator")
Castelul care a inspirat castelul The Beast (/ legendă)
Keane a petrecut nopți interminabile încercând să creeze The Beast. Alături de echipa sa de animatori, a călătorit în Europa pentru a efectua cercetări pentru film. Înainte de călătorie, Keane era recunoscător de sceptic în ceea ce privește frumusețea și bestia, dar călătoria a schimbat totul și în curând executivul Jeffrey Katzenberg a condus în frâu reînnoirea filmului. Punctul de cotitură a avut loc când echipajul a vizitat Castelul Chambord din Valea Loarei din Franța.
„A fost un loc neplăcut, impresionant, cu toate aceste spire și care stătea doar în fața noastră. Adică nu voi uita niciodată dimineața conducând acolo prin ceață și ceață și văzând-o acolo. Am crezut că acesta este castelul Bestiei. Aici trăiește. ”
Odată ce animatorii și-au revenit încrederea în film, Keane a condus vânătoarea pentru aspectul The Beast. Discuțiile au adus o serie de animale pe masă pentru inspirație, printre care mistreții, caprele și mandrinele. De fapt, Keane recunoaște că i-au oferit The Beast un fund de curcubeu, la fel ca mandrinele din viața reală.
"Fiara are de fapt un colac curcubeu, dar nimeni nu știe asta, dar Belle."
Având în vedere romantismul profund al lui Belle, nu ar fi de mirare că Belle a văzut partea din spate a The Beast. Desigur, o scenă de sex nu a fost în discuție pentru Beauty and the Beast, dar Keane a avut o mulțime de probleme în încercarea de a crea o creatură de care Belle se putea îndrăgosti cu credință. Fiecare parte a animalelor pe care le-au cercetat a devenit o parte a Bestiei - toate adăugându-se la o creatură cu fizicitate emoțională.
„Centrul emoției într-un personaj se află în sprâncene și în ochi. Și acesta este locul în care se uită publicul. Toate celelalte chestii mișto, lucrurile cu animale și toate coarnele și toate sunt pregătite pentru ochi. ”
Keane iubea trăsăturile specifice ale animalelor individuale. Se simțea atât de puternic în privința modului în care fruntea unei gorile i-a insuflat o adevărată emoție de recunoscut, încât a început să asocieze acele calități cu alte animale. Moștenirea unei gurișoare a unui leu, urâțenia țepurilor unui mistreț, tristețea barbii unui bivol, picioarele și coada lupului și corpul puternic al unui urs grizzly au devenit toate o parte a Bestiei. Apoi, Keane a adăugat încă un pas pentru a termina cu adevărat The Beast - a pus-o pe toate cele patru.
„Și dintr-o dată m-am uitat la el și a fost ca și el. Asta e Bestia. Așa arată. Și a fost ca și cum am spus, este ca și cum personajul ar fi existat dinainte și deodată apare pe hârtie și l-ai recunoscut. Și asta a fost experiența din acel moment. ”
Chiar dacă Keane a supravegheat nucleul Beauty and the Beast, nu i s-a permis să observe performanțele lui Robby Benson în studio. Când a auzit în sfârșit opera lui Benson, în special piesa iconică „Something There”, a cumpărat cu adevărat conceptul de dragoste dintre Belle și The Beast.
„Jeffrey Katzenberg era atât de frică, încât o să-l atrag pe Bestia ca Robby Benson. Și așa a spus el, nu vreau să-l întâlnești pe Robby Benson decât după terminarea acestui film. Pentru că de obicei intrasem în sesiuni de înregistrare, am lucrat cu actorii. Dar în acest caz nu am avut voie să fac asta special din cauza acestui lucru cu Jeffrey."
Spectacolul lui Benson a fost la fel de integrant la succesul filmului ca la animația de ansamblu. Când premiile Oscar au venit în jurul valorii, lumea a oferit frumuseții și bestiei o recunoaștere fără precedent. În cele din urmă, un film de animație a rupt pragul și a obținut o nominalizare pentru Best Picture. A pierdut premiul pentru Silence of the Lambs, dar Keane crede în posibilitatea unei viitoare victorii animate.
Argumentul potrivit căruia filmele de animație nu au actori reali și, prin urmare, nu ar trebui să câștige Best Picture este unul care îl frustrează pe Glen Keane. De fapt, Keane crede că filmele de animație necesită mai multă muncă pentru a avea dreptate și, prin urmare, merită mai mult credit.
"Silence of the Lambs a fost un film fenomenal. La fel a fost și Beauty and the Beast. Și se va întâmpla din nou? Cred că așa va fi. Trebuie să cred că această animație de formă de artă este cea mai mare formă de artă existentă … Toy Povestea 3 ar putea câștiga cea mai bună imagine și o mulțime de alte persoane se simt în acest fel."
"Chiar mi-am turnat inima și sufletul în acest personaj. Și vocea lui Robby Benson, vreau să spun că am impresia că amândoi am pus atât de mult în asta. Și faptul că ne atragem nu îl ieftinesc. De fapt, adaugă mai mult prețuiește-l pentru mine. Știi, așa cred că vine."
O scenă animată care și-a câștigat greutatea în aurul Oscar a fost transformarea puternică a The Beast în forma sa umană. Încă își păstrează greutatea ca moment emoțional într-unul dintre cele mai legendare filme de animație. Scena era mai mult decât o simplă piesă a puzzle-ului pentru Keane - deține un loc în inima lui.
"Mi-a rămas o săptămână în producție și nici măcar nu am ajuns la ea … Pe măsură ce The Beast se transformă, credeți că spatele nu este expresiv. Dar de fapt este un aspect incredibil de expresiv al acestui personaj … Și capul său se apropie încet. Dar îl păstrez în umbră. Și atunci când capul vine spre noi, această transformare, aceasta - acesta este un moment spiritual."
Amintirile lui Keane despre Frumusețe și Bestie sunt plăcute. Dar, la fel de mulți mari artiști, Keane este și el cel mai dur critic. Iubește filmul, dar mai sunt lucruri pe care și le dorește că ar fi putut face altfel.
„Mi-aș fi dorit să fi rămas Bestia. De fapt, am făcut să înregistrăm o linie la sfârșitul filmului în care Beast și Belle, prințul - care știe cum îl cheamă. Adică știi că numele lui era Beast - dansau. Și știam că publicul va fi dezamăgit că iată - ce s-a întâmplat cu Bestia noastră? Așa că i-am făcut să înregistreze Belle spunând, crezi că ai putea crește barba? (Râsete) Vezi? Râzi. A fost o idee bună. Nu este în film. Ar fi trebuit să o introducem acolo. Da."
Într-o carieră plină de capodopere animate, lui Keane îi este dificil să-și claseze munca. Fiecare l-a afectat într-un mod diferit și își găsește propriul loc în memoria sa. Dar Keane este plin de așteptare pentru cea mai recentă sa lucrare, Tangled, care prezintă o nouă provocare în animația CG.
„Mica Sirena pentru mine a fost ca wow. Fiara a fost atât de personală - ca o expresie spirituală pentru mine. Tarzan a fost absolut un fior datorită bucuriei de a anima acest personaj și spațiu și fiorul desenului pe care mi l-a oferit ”.
Pasiunea lui Keane pentru animație sângerează prin fiecare răspuns. El a discutat mai direct despre pasiunea sa, afirmându-și pur și simplu dorința de a lucra mereu. Urăște să stea în jur, cu nimic de făcut. Keane lucrează mereu la următorul proiect, încercând să se conteste ca artist.
Omul care a ajutat la crearea într-o nouă eră a animației a fost responsabil pentru atâtea filme grozave. Keane a deținut 1989-1999 cu lucrări la Mica Sirenă, The Rescuers Down Under, Beauty and the Beast, Aladdin, Pocahontas și Tarzan.
În calitate de Regizor Animator al viitoarei încâlcite, vom avea parte de prima lucrare a lui Keane în șapte ani. Sperăm, animatorul în vârstă de 56 de ani va continua să creeze filme Disney care să-i sporească cariera uluitoare.