Directorul X este un regizor de film și videoclipuri muzicale care a lucrat cu artiști precum Drake, Kanye West și Jay-Z. Regizorul născut în Canada s-a consultat și pe modă și are o linie de îmbrăcăminte, X Fit. Recent, el a regizat viitorul film de acțiune Superfly, un remake al dramei crimei din 1972, care apare pe 13 iunie 2018.
Screen Rant a avut ocazia să se așeze cu regizorul X, unde am discutat despre motivația sa pentru a face filmul, ce spune Superfly despre visul american de astăzi, evoluția hip-hop-ului și influența acestuia asupra filmului și modul în care Superfly atinge subiecte relevante în cultura de astăzi.
SR: Felicitări, pentru film. Trebuie să întreb, ce te-a motivat să faci acest film clasic de cult Superfly?
Director X: Adică, a fost o slujbă care era acolo. Silver Pictures avea drepturile. Aveau un scenariu. Au venit la mine să vorbească despre asta. Și prima versiune pe care o aveau, primul scenariu pe care l-am citit s-a bazat de fapt pe regele Lear.
Trecuse printr-o poveste foarte hollywoodiană de peste 20 de ani. Aveau drepturile și studioul nu voia să facă filmul despre același lucru despre care era filmul. Și nu am vrut să-i spun Superfly. Atunci s-au dus și au spus: „Și dacă îl facem pe regele Lear?” Așa că l-au luat pe regele Lear și l-au transformat într-o poveste de stradă. Dar apoi au pierdut drepturile și l-au numit altceva. Și apoi au recuperat drepturile. Și apoi l-au pus din nou pe acest rege Lear și apoi mi l-au dat.
Și mi-am spus: „Ce este? Acest lucru nu este superficial. ” Îmi zic „Oh, este regele Lear. Oh, asta e o idee grozavă. Mi-ar plăcea să fac Shakespeare în capotă. Dar asta nu este Superfly. Hai să facem Superfly. ” Și au spus: „Bine, hai să facem Superfly”. Așa că am lăsat deoparte acel vechi scenariu și ne-am scufundat cu adevărat în filmul original și am început să descompunem momentele esențiale ale personajelor. Personajele esențiale, sunt momente esențiale. Lucruri care trebuie să se întâmple. Așa a început să evolueze lucrurile în filmul pe care l-ai văzut.
SR: interesant. Așa că Priest depășește așteptările din filmul original Superfly. Ce spune asta despre visul american? Cum vorbește asta visului american pentru oricine îl urmărește acum?
Regizorul X: Adică, uite, visul american este că poți veni aici fără nimic și să ajungi în vârf. Puteți începe de la foarte, foarte jos și puteți ajunge chiar în partea de sus a grămezii. Și asta este povestea lui Priest. Cu toții avem acel sentiment. Cu toții avem vise pe care doriți să le realizați. Și al lui, știi, vrea să iasă, nu vor să-și dorească cu adevărat să trăiască această viață. Stii ce spun? Dar în asta se află.
SR: Ați regizat unele dintre cele mai iconice videoclipuri muzicale din ultimele două decenii de la Rihanna, la Drake, toată lumea. Cum a evoluat hip hop-ul din anii nouăzeci și cum a influențat asta deloc Superfly, în special lucrând cu Future?
Director X: A fost sunetul muzicii trap atunci când am spus că vom merge la Atlanta, vom avea un viitor. Aveam de-a face cu un sunet de azi, nu? Așa că lăsăm acest lucru să devină ceea ce avea să devină, spre deosebire de a face ceva retro sau gustul meu personal în muzică. Nu a fost nimic din aceste lucruri. Chiar lua elementele pe care le avea originalul. În acea perioadă, Curtis Mayfield vorbea ca o voce singulară din punct de vedere artistic despre filmul însuși, cu o muzică care era foarte multă zi. Deci asta am vrut să facem aici. Spune: „Bine, avem unul. Avem acest muzician care ne-a dus în această lume. Sunetul său îl informează și va fi muzica zilei. ” Și asta a fost, sperăm că publicul simte că acolo am aterizat.
SR: Corect. Ei bine, un lucru pe care îl iubesc foarte mult la acest film este cât de relevant este pentru climatul nostru actual din lume. Atinge brutalitatea poliției împreună cu multe alte lucruri. Deci, vorbește-mi despre problemele sociale pe care vrei să le faci. Pentru că sunt abordate subtil, unele chiar acolo în fața ta. Dar vorbește-mi puțin despre asta.
Regizorul X: Adică, din nou, toți au evoluat din filmul original. Iar filmul original, Priest, este prins de polițiști murdari. La sfârșitul filmului, îi bate și îi depășește. Nu mă poți atinge, știi, toată treaba asta. Așa că am spus, bine, Preotul depășește pe toată lumea. Bate un polițist. Este ca o linie de log. În filmul nostru, el înșeală că toată lumea bate un polițist. Dar îi bate pe polițiștii care-l făcuseră greșit. Și aceștia care erau într-adevăr în comunitate. Deci, aceia, nu a fost așa cum am spus, „Să facem din asta un lucru în acest film”. Era deja acolo. Tocmai l-am actualizat pentru a vorbi astăzi, spre deosebire de ceea ce se întâmpla.
Și apoi există câteva lucruri care, cum ar fi urmărirea cu mașina, aveam nevoie de o urmărire cu mașina. Vrem o mare urmărire cu mașina și ce nu am văzut până acum? Ce se întâmplă dacă se întâmplă în parc? Dacă trec prin aici? Ei bine, trebuie să-l ucidem pe cel rău. Ei bine, ce se întâmplă dacă lovește o statuie? Dacă este o statuie confederată? Și statuia coboară. Sunt ca, așa că există din nou elemente, totul a venit întotdeauna de la începutul filmului. Ce este mai bun pentru film, ce încercăm să facem? Și apoi s-au construit până la un punct pe care l-am simțit extraordinar în legătură cu asta, care ar vorbi și publicului nostru. Dar nu ne-am spus niciodată: „Vreau să fac ceva cu o statuie. Vreau să fac ceva cu asta. ”
Nu am încercat niciodată să forțăm filmul să meargă acolo unde am vrut. O lăsăm să plece acolo unde trebuia să meargă. Și am ajuns să avem ceva la fel de mult, chiar dacă este un film de acțiune foarte distractiv și știi dacă vrei, nu aici vii pentru sfaturile tale de trafic de droguri. (Râsete) Nu veți obține o adevărată bucată de interior despre o cultură a drogurilor din Atlanta aici, dar vă veți distra bine. Va fi ca un film de acțiune mare. Dar putem atinge unele lucruri care se întâmplă în lume.