Adaptarea cinematografică a romanului pentru tineri pentru adulți Mortal Engines a fost realizată cu scopul de a utiliza efecte practice în loc de imagini generate de computer ori de câte ori este posibil.
Bazat pe romanul lui Phillip Reeve din 2001, Mortal Engines este amplasat pe un Pământ post-distopian în care orașele lumii sunt transformate în vehicule uriașe ca mijloc de a face față cutremurelor și vulcanilor cataclismici cauzate de un război masiv care a făcut să se stabilească în un loc pentru o perioadă prelungită imposibilă. Acum, orașele mari devoră literalmente orașele mai mici, absorbindu-și oamenii și resursele. Intriga - care este mult mai puțin sumbru decât sună conceptul - se concentrează pe Tom Natsworthy (Robert Sheehan) - un istoric adolescent care se trezește atras de o aventură de rebelul Hester Shaw (Hera Hilmar) care le va schimba pentru totdeauna viețile și lumea în general.
În legătură cu: Cele mai mari 6 modificări ale motoarelor mortale pe cărți
Acesta este un concept important, dar, în ciuda acestui fapt, filmul va avea o îndoială extrem de practică. Mortal Engines avea 67 de seturi individuale (pentru a pune acest număr în perspectivă, filmul cu acțiune live Ghost In The Shell avea doar 35 de seturi), iar pentru unele dintre cele focale - cum ar fi recreația viitoarei Catedrale Sf. Paul - au construit un cu câțiva metri mai mare decât standardul, astfel încât să scadă cantitatea de extensii CGI necesare în post-producție.
Filmul va folosi încă CGI extinse, în special pentru acțiunea externă a orașului, dar așa cum a explicat designerul de producție Dan Hennah pentru Screen Rant când am vizitat setul Mortal Engines, o proporție mare a filmului va fi reală și în cameră:
"Cred că este probabil puțin mai mult de 50% (în ansamblu). Avem o mulțime de seturi cu extensii digitale. Știi, practic este mai mult, de exemplu, 70%, deoarece chiar, să zicem, în St. Paul's cu Medusa - odată cu construirea Medusei și încercăm să împușcăm tot Sfântul Pavel ca pe un set fizic."
Mortal Engines este regizat de Christian Rivers și produs de Peter Jackson. Perechea are o relație de lungă durată care datează dinaintea Domnului Inelelor, iar acest lucru îi face să se întoarcă la rădăcinile lor. Trilogia The Hobbit a lui Jackson a prezentat o utilizare intensă a ecranului verde și a unor scene CGI complete, dintre care unele s-au dovedit divizive pentru fani. Acest accent pe seturi mai practice este, potrivit lui Hennah, cheia emoției filmului:
„Ceea ce se întâmplă în majoritatea timpului este să filmezi actori, știi? Și când filmezi un actor și primești dramă, nu vrei să faci tot fundalul digital din spatele acestuia. Deci, încerci să trageți-l pe un fundal fizic. Acest lucru pe un fundal fizic. Dar există o acțiune în desfășurare și este destul de rapidă. Vrei să extinzi lumea."
O mare plată din timpul lui Screen Rant pe setul Mortal Engines a fost accentul pe personaje și acestea fiind în centrul acțiunii impresionante. Dacă filmul va deveni o franciză completă precum cartea lui Reeve, aceasta va fi cheia.