În timp ce filmele lansate de Marvel Studios, împreună cu celelalte filme Marvel lansate de 20th Century FOX și Sony, sunt aproape întotdeauna distractive, unul dintre cele mai mari lucruri despre Marvel este fanbase.
Fanii Marvel folosesc materialul sursă atât din filme, cât și din benzile desenate pentru a crea propriile teorii ale fanilor, ficțiunea fanilor și arta fanilor.
În timp ce unele teorii ale fanilor pot fi un pic prea complexe pentru fanii Marvel standard, opera de artă creată de fanii Marvel este aproape întotdeauna intrigantă. Una dintre cele mai atrăgătoare părți despre filmele Marvel este de a vedea personajele populare de benzi desenate într-un mod diferit decât sunt descrise în benzi desenate.
Fan art-ul ridică acest nivel cu un alt nivel, arătându-i eroilor noștri preferați într-un mod în care filmele nu le pot înfățișa niciodată.
Există o mulțime de tipuri diferite de artă fan. Unele fan art arată pur și simplu interacțiunea dintre personaje pe care nu ne-am aștepta niciodată să le vedem împreună, unele fan art arată personajele desenate într-un stil diferit, cum ar fi animeul, iar alte tipuri de fan art sunt mai bine menționate.
Cu toate acestea, unul dintre cele mai interesante tipuri de fan art este genul care ne arată eroii noștri ca diferite tipuri de personaje, fie ele gotice sau post-apocaliptice.
Este întotdeauna interesant să vezi personajele într-un cadru diferit sau cu apariții diferite pe care filmele și benzile desenate nu le pot arăta niciodată.
Cu acestea spuse, iată 25 de personaje minunate reimaginate ca războinici.
25 Iron Man
În 2015, artistul The Durrrrian a creat o serie de fani tematici Marvel pentru a sărbători lansarea lui Avengers: Age of Ultron. Ceea ce a creat el i-a înfățișat pe cei mai puternici eroi ai Pământului într-un sens mai mistic decât i-am văzut înainte, transformând pe Răzbunători în războinici vrăjitori.
Această nouă apariție pentru Iron Man este extrem de intrigantă. Datorită naturii abilităților sale, Tony Stark își are aproape întotdeauna puterile și ținutele bazate pe tehnologie.
În afară de câteva excepții, cum ar fi timpul în care a purtat Infinity Gauntlet, Tony Stark se îndepărtează foarte rar de costumele sale avansate din punct de vedere tehnologic, așa că acest aspect este cu siguranță nou pentru personajul său.
În timp ce noua înfățișare are o armură care seamănă cu costumul Iron Man, în schimb are și robe zburătoare în unele părți.
Gantelele sale blindate încă strălucesc, dar de data aceasta putem presupune că strălucirea provine dintr-un fel de vrăjitorie, mai degrabă decât dintr-o sursă de putere a reactorului cu arc.
Cea mai tare parte a acestui design este, probabil, noua mască Iron Man. Masca este o reminiscență a măștii standard Iron Man pe care o vedem în filme și benzi desenate, dar acum are o serie de marcaje și gravuri pe ea.
24 Ghost Rider
Unul dintre cele mai criptice și mai uimitoare personaje ale lui Marvel este Ghost Rider. Din păcate, niciuna dintre reprezentările actuale în direct ale lui Ghost Rider nu a reușit cu adevărat să facă dreptate vizuală a personajului motociclist.
În timp ce versiunile Ghost Rider din filmele Ghost Rider și în Agents of SHIELD seamănă un pic cu Ghost Rider în benzi desenate, nu sunt neapărat la fel de demonice precum a fost intenționat să arate.
Artistul ramsesmelendeze a decis să încerce să creeze această apariție demonică pentru Ghost Rider, apoi a dus-o un pic mai departe. În loc să călărească o bicicletă motorizată, în flăcări, această ilustrare a Ghost Rider este mai asemănătoare cu materialul sursă pe care Ghost Rider s-a bazat și l-a făcut să călărească un cal scheletic.
În timp ce această versiune a feței Ghost Rider nu este neapărat consumată de flăcări, întrucât este înfățișat în mod regulat, există suficient foc pentru a-și păstra înfricoșarea aspectul, în timp ce scoate în evidență un aspect neplăcut pentru anti-erou. La fel se întâmplă și cu capul scheletic al calului său.
În timp ce acest aspect pentru Ghost Rider este cu siguranță mai puțin precis decât oricare dintre ilustrațiile anterioare ale acțiunii live ale personajului, cei mai mulți fani nu se vor plânge dacă această apariție a răufăcătorului va călători pe ecran într-un viitor film.
Această artă a fanilor surprinde perfect prezența demonică care a fost destinată când Ghost Rider a fost creat pentru prima dată.
23 Pantera Neagră
Nu este un secret faptul că, de câteva ori, în benzi desenate, eroul Marvel Black Panther s-a inspirat din iconicul erou DC Batman. Benzi desenate ale lui Batman au fost întotdeauna vânzători fierbinți, iar Marvel a bazat o serie de benzi desenate în afara lui.
În timp ce Black Panther nu a fost neapărat o dezlănțuire a lui Batman, multe dintre benzile sale desenate au fost stilizate după Crued Caped.
Această artă fană a Black Panther de Reza-ilyasa face cu un pas mai departe asemănările cu Black Panther.
Chiar dacă a fost creat cu câțiva ani înainte de Batman v Superman, este de fapt mai degrabă o reminiscență a reprezentării „Batfleck” a lui Batman care a devenit sălbatic popular în ultimii ani.
Stilul acestei apariții este mult mai simplu decât versiunea pe care am văzut-o înainte. Nu există nici o pelerină ca în benzile desenate și nu există cântare ca în film. În schimb, această reprezentare a Panterei Negre arată pur și simplu un om pregătit pentru război.
Armura este simplă și încă mai strălucitoare. În plus, schema de culori a artei fanilor adaugă în plus emoției acestei apariții.
În total, ar fi minunat să vedem un costum ca acesta într-un viitor film de la Black Panther, chiar dacă a fost purtat pe scurt doar ca costumul SHIELD al căpitanului America din Captain America: The Winter Soldier.
22 Vrăjitoarea stacojie
Această descriere a lui Scarlet Witch a fost o altă piesă de artă a fanilor realizată în seria Durrrrian's Age of Ultron. Deși este cu siguranță diferită de versiunea lui Scarlet Witch văzută într-o serie de filme MCU, această ilustrație ar fi grozavă de văzut pe ecran în drum.
Versiunea MCU a lui Scarlet Witch reușește cu siguranță să înfățișeze abilitățile lui Wanda Maximoff destul de bine, dar aspectul ei este radical diferit de benzile desenate.
Tot ce a fost păstrat a fost schema ei de culoare stacojie, în timp ce căciula ei era complet decupată. Această schimbare a dezamăgit un număr de fani Marvel care au apreciat caracterul ei în benzi desenate.
În faza a 4-a a MCU, sincer ar fi minunat să vedem pe ecran această ilustrare a lui Scarlet Witch. Încă reușește să includă tipul de ținută citită, piele, pe care a purtat-o în filmele anterioare, dar cu un design nou gotic, însoțit, desigur, de căciula ei din benzi desenate.
Faza 4 a MCU poate scoate un nou arc pentru Wanda Maximoff, arătând super-eroul incredibil de puternic mergând pe o cale mai întunecată după ce și-a pierdut atât fratele, cât și dragostea vieții.
Scarlet Witch a intrat sub radar într-o serie de filme, dar este încă unul dintre cele mai profunde personaje ale francizei, iar această nouă apariție pentru ea ar putea ajuta cu siguranță să-și dezvolte în continuare personajul cu arc.
21 Deadpool
Unul dintre gagurile care rulează în filmele Deadpool este că își uită constant armele, fiind nevoit să recurgă la katanas, la câteva cupoane și chiar la cărămizi pentru a lupta împotriva celor răi. De această dată, însă, Wade Wilson nu și-a uitat geanta de arme într-un taxi.
Această descriere post-apocaliptică a lui Deadpool arată o versiune mai hardcore și gata de luptă pentru Merc with the Gouth decât am văzut până acum.
El este încă echipat cu katana sa, dar are și mai mult armament dincolo de asta, inclusiv o pușcă de modă veche smuls direct din clasicul film apocaliptic Mad Max.
Această artă fană a lui Mark Brooks este incredibil de detaliată, cu o bretelă de picior, un umăr pumn și un pumnal ascuns în botul drept. Puteți chiar să vedeți una dintre pielea cicatricată a lui Wade, cu mânecă dreaptă încolăcită pentru a-i arăta brațul înfricoșat înmuiat.
Deși această versiune a Deadpool nu arată neapărat umorul cu care suntem obișnuiți să vedem de la Wade Wilson, este totuși, fără îndoială, o operă fantastică de artă. Este puțin probabil să vedem Deadpool să arate așa într-un film, dar această artă superbă este încă ceva de admirat.
20 Viziune
Ca și arta sa fană a Iron Man, reprezentarea lui Durrrrian a Vision arată un super-erou de obicei tehnologic, într-o lumină mai mistică.
Fața lui este aproape tot ceea ce rămâne aceeași a Viziunii pe care o cunoaștem și pe care o iubim, cu o armură mult mai groasă care acopere acum restul corpului său, iar cu pelerina lui devenind acum o haină care aparent se înfășoară în jurul întregului său corp.
În total, această versiune a Vision este incredibil de intrigantă. Abilitățile reale ale Vision sunt destul de obscure, fiind atât bazate pe tehnologie, cât și bazate pe cosmică, considerând că are o piatră Infinity în cap. Poate că nu este prea îndepărtat pentru a adăuga bine abilitățile mistice în fundul mixului.
Dacă supereroiul Android s-ar întoarce în faza 4 a MCU, cu siguranță ar fi uimitor să vedeți pe ecran o reprezentare a lui Vision.
Vision însuși a menționat în Căpitanul America: Războiul civil că nu a înțeles pe deplin puterea pietrei sale a Infinitului, dar poate că evenimentele Răzbunătorilor: Războiul Infinitului l-ar fi putut ajuta să înțeleagă mai bine puterea și îl putem vedea să valorifice întreaga forță a Piatra Minții pe drum.
Deși este posibil să nu vedem Vision ca un războinic complet blindat ca în arta fanilor de mai sus, simțul mistic al Visionului arătat mai sus ar fi încă un lucru grozav de văzut pe ecran în timp ce crește la putere.
19 Thanos
În benzi desenate și primele sale apariții în MCU, Mad Titan Thanos era deja îmbrăcat ca un războinic, îmbrăcat în armuri depline care îi arătau măreția.
Cu toate acestea, pe măsură ce supraveghetorul a pus stăpânire pe tot mai multe pietre de la Infinity, nevoia sa pentru armura sa a scăzut, ceea ce a determinat ca acesta să renunțe la aproape toate.
În mod surprinzător, această reprezentare a lui Thanos nu este un fan art. În schimb, a fost conceptul oficial de artă realizat de artistul Andy Park pentru The Avengers din 2012, când Thanos a făcut prima apariție. Acest lucru ar explica de ce arată în continuare izbitor de similar cu Thanos-ul pe care l-am văzut în MCU.
În timp ce această reprezentare este similară, o arată pe Thanos într-o lumină mai gotică decât l-am văzut în oricare dintre filme sau benzi desenate.
El este mult mai amenințător și mai neplăcut în această versiune a personajului, care s-ar putea să fi fost un pic prea întunecat pentru ceea ce urmărea Marvel.
Ar fi fost nemaipomenit să vezi un aspect gotic, războinic, pentru Thanos în Răzbunători: Războiul infinitului ca în conceptul de artă de mai sus, dar în cele din urmă s-ar putea să fi distrus adâncimea personajului său.
În loc să fie un ticălos relatabil și de înțeles, această versiune a lui Thanos s-ar fi putut simți mai temătoare și disprețuită, ceea ce nu a fost direcția pe care Marvel a vrut să o ia de personaj. Indiferent, este încă un aspect fain pentru Mad Titan.
18 Spider-Man
Spider-Man: Homecoming și Avengers: Infinity War a introdus o serie de fani Marvel în costumul Iron Spider, o ținută bazată pe tehnologie pentru Peter Parker creată de Tony Stark.
Artistul fan Justin Currie a făcut costumul Iron Spider cu un pas mai departe, arătând ce ar putea deveni din supererouul arahnid dacă costumul său tehnologic ar merge cu un pas mai departe.
Arta prezentată mai sus îl înfățișează pe Spider-Man ca pe un robot complet, fără Peter Parker inclus. Costumul trage pânze dintr-o serie de părți ale corpului său acum, nu doar la încheieturile mâinii și are patru brațe (încă două membre distanță de a avea opt ca un păianjen, dar suficient de aproape).
Mai mult, robotul Spider-Man are acum șase ochi, similare celor opt ochi pe care le au cele mai multe rase de păianjeni.
Una dintre cele mai cool părți despre acest nou costum Spider-Man, pe lângă schema sa de culori albastru închis, este strălucirea pe care o produce. O lumină albastră strălucitoare iese din fiecare ochi, de la emblema păianjenului de pe pieptul său și dintr-o serie de pete pe brațe și picioare.
Modelele de lumină sunt incredibil de detaliate, arătând cantitatea de muncă pe care Currie a pus-o cu adevărat în această creație. În total, această reprezentare tehnologică a Spider-Man este o lucrare de artă strălucitoare.
17 Hawkeye
Următoarea piesă de artă din serialul The Durrrrian's Age of Ultron înfățișează regulat glosul asupra membrului Răzbunătorilor într-o lumină nouă, mai interesantă.
Această apariție pentru Clint Barton este incredibil de diferită de orice altă formă pe care am văzut-o despre bowman, fie în filme, fie în benzi desenate, dar, la prima vedere, putem spune încă că este el.
Schema sa de culori violet din benzi desenate este clar prezentată în acest nou aspect, păstrând esența personajului său. Un plus inteligent la aspectul său este includerea unui cioc de șoim sub gluga lui. Această răsucire șocantă nu a apărut niciodată în benzi desenate, dar ajută la conectarea mai multă a lui Hawkeye la numele său.
La fel ca celelalte piese de fan art din serie, această ilustrare a lui Hawkeye include unele puteri aparent mistice, prezentate mai ales provenind din arcul său.
La un moment dat de-a lungul drumului, Hawkeye a adăugat un farmec arcul și săgețile sale, poate pentru a-și face arma mai puternică.
Un aspect ciudat al acestui fan art este brațul său drept. În benzi desenate și mișcări, Clint poartă întotdeauna o mănușă cu mâneci complete pe brațul drept, așa cum fac mulți arcași. Cu toate acestea, această mănușă pare să aibă un fel de abilități de raze X, care arată oasele din braț și din degete.
16 Loki
În timp ce înfățișarea lui Loki în Marvel Cinematic Univers a fost fantastică, transformându-l într-unul dintre cele mai profunde personaje ale francizei, cu un arc solid, de la bine la rău și din nou la bine, franciza nu ne-a arătat niciodată cu adevărat partea Frum Giant de Loki.
Artistul ForrestImel a decis să facă ceva în acest sens cu această piesă grozavă de fan art.
Această înfățișare a zeului răutății îi arată în Jotunheim, tărâmul Giganților de îngheț, dar spre deosebire de filme, acest Jotunheim nu este în ruină. În schimb, s-ar părea că Loki, regele de drept al lui Jotunheim, a readus tărâmul în fosta sa glorie, dovedindu-se atât un mare conducător, cât și un mare războinic.
Această ținută pentru Loki este cu mult diferită de armura pe care o poartă de obicei, renunțând la schema de culori verzi în schimbul hainelor albastre care să se potrivească cu gheața noului său tărâm.
Cu toate acestea, există încă suficient de verde pe personajul său (pe casca sa, deasupra centurii și în ochii lui) pentru a-l păstra pe răufăcător asociat cu culoarea sa notabilă.
Mai mult, una dintre cele mai interesante preluează personajul său în această piesă de artă este răsucirea inteligentă cu casca sa.
Loki este cel mai identificabil de la casca cu coarne, iar această nouă cască de la Jotunheim păstrează coarnele, dar de data aceasta coarnele sunt aparent dintr-un berbec (sau orice creaturi asemănătoare cu berbecul le poți găsi în Jotunheim), care sunt mult mai frecvente la rece. climate.
15 Punătorul
Unul dintre cele mai venerate personaje ale lui Marvel care poate nu le este cel mai popular este Punisherul. Frank Castle nu are puteri; tot ce are el este o cantitate decentă de arme și nevoia de a face ceea ce este bine.
Datorită caracterului său unic în comparație cu restul listei Marvel, Punisherul se remarcă ca unul dintre cei mai buni Marvel, oferind fanilor comicului un tip de personaj realist și gresit.
Aducând un omagiu îndrăgitului anti-erou, artistul Diego Yapur a creat o nouă reprezentare a Punisherului care este la fel de zgârcit ca noi, dar acum cu o armură aparent mai multă. Este un design cu siguranță, dar totuși unic, care arată perfect Frank Castle, dar cu un costum nou pe care nu l-am mai văzut niciodată.
Una dintre părțile inteligente despre această ținută este felul în care pare că poartă haina iconică din tranșee din benzi desenate, dar chiar este doar o parte din armura lui.
Această versiune a Punisher-ului este decontată, protejându-i pieptul, gâtul și practic fiecare parte a corpului de deteriorare, cu excepția feței. Un lucru pe care nu îl va face niciodată este să-și acopere fața, iar adăugarea armurii de gât aduce acest punct acasă.
În timp ce actualul Punisher din seria Marvel Netflix este o reprezentare uimitoare a personajului de benzi desenate, ar fi minunat să-l vedem dezvăluit ca arta fanilor de mai sus. Această versiune a Punisher-ului nu trage niciun pumni, dovedind cât de fantastic este un personaj el este cu adevărat.
14 Ultron
Această piesă de artă mai intimidantă din serialul The Durrrrian's Age of Ultron, care prezintă o versiune radicală diferită și mai temătoare a Ultron, poate fi încă una dintre cele mai unice piese ale fan art-ului.
Această privire asupra răufăcătorului robot pare să arate mai multe dintre calitățile umane ale răufăcătorului, care s-au dovedit a fi cele mai temătoare calități de-a lungul anilor.
La prima vedere, Ultron arată, de fapt, destul de mult ca răufăcătorul Roșu de Capitan America, și este foarte posibil ca acest lucru să fie intenționat. În benzi desenate, Red Skull a fost unul dintre cei mai mari răufăcători ai lui Marvel și, probabil, această versiune a Ultron ar fi putut fi programată în parte după cunoscutul lider nazist.
Ca și celelalte tranșe din această serie Age of Ultron, torsul lui Ultron este acoperit cu o serie de curele și pânză ruptă, adăugând un element mai mistic aspectului său robot.
Unul dintre cele mai tari aspecte ale acestei reprezentări a Ultron este metalul plutitor din jurul brațelor sale. În benzi desenate, puterile Ultron ar putea face uneori piesele de metal din el să plutească din corpul său.
Deși aceasta a fost o caracteristică vizuală interesantă pentru răufăcătorul Avengers, nu a fost un element care a făcut drum spre marele ecran.
13 Căpitan America
Într-o uimitoare piesă de fan art, artistul Christopher Stevens arată o ilustrare a căpitanului America pe care benzile desenate nu ne-au adus-o niciodată înainte: căpitanul american post-apocaliptic. (Notă laterală: o benzi desenate a prezentat pe Captain America în post-apocalipsa pe scurt, dar majoritatea comicilor cu temă post-apocalipsa de la Marvel nu au inclus supraviețuirea super soldatului).
Această versiune sfâșiată de război a căpitanului America poate arăta radical diferită de eroul patriotic pe care îl cunoaștem și îl iubim, dar arată, de asemenea, destul de realistă.
Căpitanul America ar fi capabil să supraviețuiască post-apocalipsei destul de ușor datorită forței sale puternice și abilităților sale de luptă, dar aceasta ar fi costată cu moralitatea sa.
Acesta nu este un căpitan american care s-a lipit de arme de-a lungul anilor. Acesta este un căpitan american care a făcut sacrificii, a pierdut prieteni și a făcut lucruri pentru a supraviețui, pe care și-ar dori să le poată lua înapoi.
În timp ce încă poartă steagul american pe umăr, el nu mai poartă acel albastru strălucitor iconic. În schimb, poartă un roșu de sânge, simbolizând lupta prin care a împins de la căderea civilizației.
Deși probabil că nu vom vedea niciodată căpitanul american într-un film Marvel post-apocaliptic, totuși, este clar că trebuie să-l vedem în propriile sale serii de benzi desenate post-apocaliptice. Dacă Hulk și Wolverine pot obține unul, cu siguranță căpitanul America poate primi și unul.
12 Nova
Unul dintre cele mai subestimate personaje ale lui Marvel este Richard Rider, altfel cunoscut sub numele de Nova. Supererouul inspirat de Lanterna Verde are o cantitate incredibilă de forță pentru el, cu un nivel de putere mai mare decât majoritatea echipei actuale de acțiuni live Avengers.
El este pe același nivel al lui Thor și al căpitanului Marvel, făcându-l să devină unul dintre cei mai puternici eroi ai Marvel.
Artistul Jonathan Noyau a reușit să înfățișeze adevărata putere și aptitudinea lui Nova în această genială piesă de artă a fanilor. În primul rând, nivelul de detaliu al uniformei Nova este absolut uimitor.
Plăcuțele lui de umăr sunt acum vârâte, devenind un plus destul de intimidant pentru aspectul său. În plus, masca sa are acum acele cupluri suplimentare la marginile sale pentru a-i face fața cu atât mai temătoare de privit.
Cea mai bună parte despre această artă a fanilor este însă cantitatea imensă de putere pe care pare să o utilizeze. Orbe de electricitate care trag fulgere ies în jurul mâinilor și nu numai că plutește, dar actul lui plutind creează acum strălucirea sa magnifică. Acesta nu este cineva cu care ai vrea să te încurci.
În total, această imagine incredibilă a lui Nova arată cât de minunat este personajul său. Puterea și costumul lui sunt afișate incredibil în această singură imagine, prezentând unul dintre cele mai subestimate personaje ale Marvel într-o lumină superba.
11 Văduva neagră
Tocmai când ați crezut că Black Widow nu ar putea să devină mai cool, această tranzacție din serialul The Durrrrian's Age of Ultron ne dovedește totul greșit.
La fel ca celelalte piese de fan art din serie, ținuta Black Widow este pusă laolaltă de curele și pânză sfâșiată, făcând-o să se simtă incredibil de intimidantă și puternică.
Brațele ei sunt complet blindate, aparent protejând-o de orice fel de daune de luptă. Armele ei la alegere sunt mai degrabă două săbii, mai degrabă decât armele ei tipice, pentru a o încadra mai bine în estetica seriei de artă a fanilor gotici.
Ceva notabil în legătură cu această completare suplimentară a seriei care o face să iasă în evidență de restul este că Black Widow nu pare să aibă niciun misticism despre ea. În filme și benzi desenate, cea mai tare parte despre Black Widow este că nu are super-puteri, dar totuși reușește să țină pasul cu restul Răzbunătorilor.
Acest aspect excelent al Black Widow a fost adus din nou în această piesă de fan art. În timp ce restul eroilor și răufăcătorilor din seria The Durrrrian aveau un fel de abilități mistice sau strălucire magică, Văduva Neagră arată cool doar prin faptul că este cool, nu este necesară magia.
În timp ce există o ușoară strălucire mistică care vine cu sabia ei, este încă evident că aceasta nu este sursa forței ei.
10 Kang Cuceritorul
În ciuda faptului că este un personaj spectaculos în benzi desenate, răufăcătorul care călătoresc în timp, Kang the Conqueror, este în mod obișnuit trecut cu vederea și uitat, datorită aspectului său de aspect cheesy. Din această cauză, mulți oameni au ajuns la concluzia că Kang nu ar fi un dușman formidabil într-un film Marvel cu acțiune live.
Artistul fanilor FunnyBerserker a dovedit că această gândire negativă a lui Kang the Conqueror este greșită cu niște fani cu adevărat spectaculoși ai răufăcătorului.
Kang este în mod normal cel mai identificabil prin ținuta sa viu colorată: o pelerină verde, o armură purpurie și o mască albastră care îi acoperă fața. Această schemă de culori strălucitoare i-a făcut pe oameni să creadă că nu va funcționa în afara benzilor desenate, dar această artă a fanilor spune altfel.
Această apariție intimidantă a lui Kang include încă binecunoscuta ținută și schema de culori, dar răsucite într-un mod nou pentru a-l face să pară mai înfricoșător ca niciodată. Pur și simplu ridicând umerii și înclinând casca un pic înapoi, acest artist fan l-a făcut pe Kang the Conqueror să arate de fapt ca un răufăcător Marvel pe care l-am putut vedea în MCU.
Sperăm că, dacă reușim să-l vedem pe Kang într-un viitor film MCU, el va arăta cam așa.
Se pare că un ticălos cu care Răzbunătorii ar avea dificultăți în a se împotrivi și ar însemna, sper, că își vor face dreptatea personajelor, spre deosebire de alți răufăcători Marvel, precum Malekith și Whiplash.
9 Nick Fury
Iată încă o piesă de artă fan creată de The Durrrrian. Cu toate acestea, această piesă a fost realizată de fapt în 2012 în cadrul unei serii sale originale Avengers.
La fel ca seria Age of Ultron, această serie de fan art îi înfățișează pe cei mai puternici eroi ai Pământului drept războinici mistici. Din păcate, Nick Fury nu a fost inclus în serialul Age of Ultron, așa că aceasta este singura piesă din arta de fani mistică din colecția The Durrrrian.
Această versiune a lui Nick Fury îl arată ca o figură cu adevărat misterioasă, care este un fel de întregul punct al personajului său.
Ținuta lui este complet neagră și gri închis, și chiar pare să se estompeze în norul de fum întunecat din jurul său. Înfățișarea lui este atât de misterioasă și năucitoare, chiar și Batman ar fi impresionat.
În afară de misticismul întunecat care înconjoară Furia, există și câteva elemente de lipici strălucitoare pe figura lui, majoritatea făcând parte din costumul său. Se poate presupune că acest albastru mai strălucitor este versiunea „magică” a tehnologiei din lumea reală, ceea ce ar explica de ce arma lui are și o strălucire albastră strălucitoare.
Unul dintre cele mai tari completări, însă, este imensa cantitate de detalii adăugată ochiului său cicatric. În filme, pielea din jurul peticului său este vizibil cicatricată, dar această artă fană o ridică la un nivel.
8 Carnaval
Dintre toți răufăcătorii lui Spider-Man, nu este probabil nimeni altul la fel de înfricoșător și înfricoșător ca Carnage, o versiune dezvoltată ulterior a simbolului Venom atașat unei persoane care nu are limite asupra răului pe care îl va face.
Această fantastică artă a fanilor de la Nuckerbar arată perfect răufăcătorul pe care fanii Spider-Man l-au crescut.
Cea mai tare parte a acestei descrieri a Carnage este că cele două membre ale sale iau aspectul armelor reale. Fiecare are o margine ascuțită care poate străpunge aparent prin orice dușman, făcându-l să pară mult mai mult decât doar un glob în formă de om.
Un alt element grozav al Carnage din arta fanilor de mai sus sunt piesele de simbioți care abia se aruncă din corpul său.
Acesta arată în mod ingenios cum instabilitatea sa mentală a făcut ca forma sa fizică să fie instabilă, devenind un exemplu cu adevărat mare de imagini metaforice pentru starea mentală a lui Cletus Kasady.
Aspectul acestei fan art care conduce cu adevărat casa temătoare de calitate este chipul lui Carnage. Ochii lui arată mai scârbos ca niciodată, iar zâmbetul lui strălucește ca un Jack-O-Lantern, arătând tuturor dinții lui Carnage. În total, această imensă artă de fan arată perfect cât de grozav este teribilul Carnage.
7 Quicksilver
În ciuda faptului că a prezentat de-a lungul anilor două imagini live-actin, eroul Marvel, bazat pe viteză, Quicksilver, trebuie să arate neapărat pe ecran.
Din această cauză, el este trecut cu vederea în mod regulat, simțindu-se ca un alt erou, mai degrabă decât un personaj care ar trebui să iasă în evidență. Chiar și reprezentarea din franciza X-Men, care a fost hilar pentru a viziona pe ecran, nu a reușit să aibă o apariție uimitoare.
Din fericire, The Durrrrian a avut grijă de această problemă vizuală din serialul său Age of Ultron, oferind acestei reprezentări a lui Quicksilver o strălucire mistică albastră. Spre deosebire de majoritatea celorlalte creații din seria The Durrrrian, aceasta este o piesă de artă a fanilor care ar avea sens într-un film propriu.
Dându-i lui Quicksilver o nuanță strălucitoare albastră, cel puțin atunci când aleargă, puterile sale ar părea și mai extraordinare, făcându-i scenele mai interesante de urmărit.
Mai mult, detaliile complexe ale costumului său sunt fantastice, umplute cu centurile și pânza tipice din restul seriei, pe lângă o serie mare de marcaje pe piept și pe sacou.
Dacă, indiferent de motiv, am vedea o a treia versiune a lui Quicksilver într-un viitor film, ar fi uimitor să-l vedem așa.
Personajul său va ieși cu adevărat în evidență și, cel mai probabil, nu va mai fi niciodată trecut cu vederea.
6 Doctor Doom
La fel ca Quicksilver, răufăcătorul doctor Marvel Doctor Doom a primit în ultimii câțiva două reprezentări ale acțiunii în direct și ambii au fost destul de dezamăgitori.
Prima versiune era extrem de slab alimentată și semăna mai mult cu cosplay-ul cu buget redus decât cu ticălosul de benzi desenate. A doua versiune era prea mult alimentată și nici măcar nu părea relativ apropiată de iubitul ticălos.
Artistul fan Charles Logan și-a asumat lucrurile în propriile mâini cu această fantastică piesă de fan art. În timp ce chipul său este încă destul de diferit decât fața de răufăcător din benzi desenate, este încă strălucitor de intimidant.
Mai mult, restul ținutei sale are o asemănare neobișnuită cu ținuta sa din benzi desenate, deși este semnificativ mai bine blindat.
Cea mai bună parte a aspectului său este, fără îndoială, chipul lui, chiar dacă nu este cea mai exactă. Ochii lui strălucitori îl fac să pară cu adevărat intimidant și terifiant, iar lumina strălucitoare / reflectantă pe fața lui se adaugă pur și simplu la estetică.
Pare mai robotizat decât om, care este intenția de aici, dovedindu-l a fi un dușman cu adevărat formidabil.
Sperăm că următoarea descărcare în acțiune live a răufăcătorului Fantastic Four arată mai mult ca acesta și în cele din urmă își va face personajul corect.
5 Cavalerul Lunii
Un alt Marvel subestimat, care încă nu a făcut o apariție în direct este Moon Knight, vigilentul mistic care este aproape la fel de întunecat și grijuliu ca Punisherul. Multe dintre benzile desenate de la Moon Knight s-au bazat vizual pe cele ale lui Batman, dar cu un tip de ton mai închis și mai grizonat pe care îl iubesc fanii.
În mod surprinzător, această reprezentare a Moon Knight nu este chiar arta fanilor, ci o copertă oficială a Marvel Comics. A fost o copertă folosită în seria Knight Moon: Shadowland.
Cu toate acestea, este o ilustrare a personajului pe care nu l-am văzut cu adevărat în niciunul dintre celelalte benzi desenate, cu un detaliu unic care îl face să iasă în evidență. Din această cauză, această piesă de artă se califică pentru această listă.
Această versiune a Moon Knight înfățișează cu adevărat calitățile înfricoșătoare ale vigilentului, pe lângă puterea sa.
Ochii săi strălucitori și pelerina lui fluturând îl fac să pară mai intimidant ca niciodată, făcându-ne îngroziți să fim vreodată cel pe care ochii lui roșii strălucitori îl privesc.
Un alt factor interesant în această artă este fundalul unui Sfinx în fața lunii. Acesta este un element minunat care leagă personajul cu originea puterilor sale, făcând întreaga copertă o interpretare perfectă a personajului său.
4 Hulk
Următoarea piesă de fan art din The Durrrrian's Age of Ultron este, probabil, cea mai temătoare dintre toate: Hulk. Această piesă de fan art arată perfect mușchii de pe gigantul verde aparent invincibil care sunt esențiali pentru personajul său, dar apoi merge mai departe de atât.
Pe baza sângelui stropit pe mâini, pe brațe și pe piept, Hulk a luat unele decizii destul de violente încă de la întârziere.
În plus, bazându-se pe expresia de pe chipul lui Hulk, în special cu ochii, nu este neapărat prea mulțumit de deciziile pe care le-a luat, dar totuși a trecut cu ele.
Adăugarea barbei este o învârtire inteligentă, întrucât Hulk a crescut o barba de nenumărate ori în benzi desenate, dar încă nu apare cu unul din filme. În timp ce aproape că am văzut un Hulk cu barbă în Thor: Ragnarok, lucrurile nu au decurs în favoarea bărbii.
Hainele sunt destul de misto, reușind totuși să includă tipul de pânză și centura pe care piesele anterioare ale fan art-ului le-au prezentat personajului. În plus, adăugarea craniilor pe torsul său lasă un pic de mister personajului său.
În total, această piesă a fanului lui Hulk îl înfățișează cu adevărat ca pe un războinic puternic, pe care nimeni nu ar dori să-l înfrunte.
3 Agent Venin
O ilustrare a lui Venom pe care fanii au fost nerăbdători să o vadă pe marele ecran este Agent Venom, versiunea ulterioară a lui Flash Thompson care a contractat simbolul Venom, dar a procedat la utilizarea lui pentru binele mai mare, devenind un anti-erou.
Fan artist suspensie99 a creat o imagine fantastică a agentului Venom în opera de artă prezentată mai sus, reunind toate cele mai bune calități vizuale ale personajului.
Cea mai bună parte a prezentei ilustrații este includerea unor vârfuri pe umeri și brațe. Uneori agentul Venom are vârfuri pe armură, iar alteori nu. Este minunat să vezi că acesta a fost unul dintre acele momente în care a avut vârfuri.
Ceva unic în această descriere este simbolul Venom de pe pieptul său.
Este mult diferit de simbolul Venom pe care îl cunosc majoritatea fanilor, dar nu arată deloc rău. În schimb, acesta arată ca un simbol Venom mai avansat, simțindu-se mai nefiresc și astfel mai înspăimântător.
În total, dacă vom vedea vreodată Agent Venom într-un film de acțiune live, el va arăta foarte mult ca acesta. Pare un personaj întunecat și gresit, dar totuși relatabil, pe care fanii le-ar plăcea să îl privească pe marele ecran.
2 Magneto
Unul dintre cei mai puternici și în profunzime răufăcători ai lui Marvel este Magneto, dușmanul jurat al X-Men. Această piesă de fan art de Livio Ramondelli afișează strălucitor forța lui Magneto și cât de înfricoșător poate fi dacă își dorește cu adevărat ceva făcut.
"Ideea din spatele acestui tablou este aceea că răufăcătorul X-Men Magneto tocmai a scos un Sentinel și își folosește acum puterile pentru a-l reanima în mod esențial ca un„ car "de felul acesta, întrucât declară război pentru un partid nefericit în afara ecranului", Ramondelli a spus, descriind arta sa.
După cum s-a dovedit X-Men: Days of Future Past, Sentinelele sunt incredibil de puternice și pot scoate aparent orice mutant. Cu unul dintre aceștia fiind la comanda unuia dintre cei mai puternici mutanți, eroii nu au nici o șansă.
Deși am văzut Magneto controlând Sentinelele din filme înainte, aceste momente nu arătau niciodată așa. Această remarcabilă artă a fanilor arată frumos cât de mult este Magneto războinic.
Armura lui reflectă puterea care vine de la mâna lui, care este un pic de detalii cu adevărat fantastic care reflectă în continuare cât de puternic este un personaj. Când vine vorba de arta fanilor Marvel, această lucrare de artă specială este de vârf.
1 Thor
Cu trei ani înainte ca MCU să le arate fanilor Marvel cum ar arăta Thor la putere maximă, The Durrrrian i-a arătat în remarcabila sa serie de artă fan fan Age of Ultron.
Din întreaga sa serie, această piesă este probabil cea mai bună și este de fapt destul de realistă și exactă pentru personajul său.
Includerea căștii lui Thor este o atingere excelentă, deoarece este ceva ce nu am avut multe oportunități de a vedea în filme.
Cu toate acestea, ceea ce conduce cu adevărat această fană artă acasă este cantitatea imensă de fulgere care provin nu numai de la ciocanul său, dar și de armura și ochii lui.
Aceasta este o versiune a lui Thor pe care fanii le-ar fi plăcut să o fi văzut într-un film, dar nu au făcut-o niciodată. Odată ce Thor și-a atins în sfârșit puterea deplină, cu fulgere strălucitoare în ochi și pe armură, își pierduse părul lung fluturând și ciocanul, care strălucește frumos cu marcaje complicate nordice în această piesă de artă a fanilor.
În total, aceasta este o ilustrare frumos detaliată a zeului tunetului. La fel de mare ca Thor în Avengers: Infinity War, rolul său ar fi putut fi semnificativ mai bun dacă s-ar fi prezentat în Wakanda arătând astfel.
Thanos și întreaga sa armată s-ar fi întors alergând odată ce au ajuns față în față cu această ilustrare a regelui Asgardian.
---
Ce părere aveți despre aceste piese ale personajului Marvel ? Ați prefera să vedeți aceste versiuni pe ecranul mare? Spuneți-ne în comentarii!