Inferno este puțin probabil să câștige franciza filmului Robert Langdon pentru fani noi - și nu merită așteptarea lungă pe care a luat-o pentru a fi realizată.
Cunoscutul profesor și simbolist Havard, Robert Langdon (Tom Hanks), se trezește să se regăsească într-un spital din Florența, Italia - simțindu-se extrem de dezorientat, având o rană misterioasă la cap și neputând să-și amintească nimic din cele două zile precedente. Înainte ca doctorul care tinde spre Langdon, Sienna Brooks (Felicity Jones), să-i poată explica în mod corespunzător lui Robert starea în care se afla când a ajuns la spital, un (presupus) polițist se prezintă și încearcă să-l ucidă pe Langdon. Cu ajutorul lui Sienna, perechea reușește să evite să fie ucisă și să se refugieze în apartamentul acesteia din urmă.
Temporar în siguranță, Langdon face tot posibilul să facă împreună ceea ce i s-a întâmplat, în ciuda stării sale actuale. El trece prin bunurile sale și găsește un Porad Faraday - unul care proiectează o imagine a Hărții iadului lui Sandro Botticelli, bazată pe Infernul lui Dante și conține un set de indicii care aparent sunt legate de o propunere mortală a unui miliardar nebun (Ben Foster) pentru cum să „rezolve” problemele supra-populației umanității. Langdon și Sienna trebuie să urmeze indicii și să vadă unde duc ei - în speranța că, făcând acest lucru, pot preveni un eveniment oribil, devastator în lume.
După ce romanele lui Robert Langdon ale lui Dan Brown au devenit parte din zeitgeist în anii 2000, era inevitabil ca Langdon să facă saltul pe marele ecran - lucru pe care l-a făcut, sub regia lui Ron Howard și interpretat de Tom Hanks în The Da Vinci Code din 2006 și apoi o a doua oară, în 2009, Angels & Demons. Howard și Hanks al treilea film cu Langdon, Infernul, care se bazează pe al patrulea roman Langdon al lui Brown, ajunge la șapte ani de la ultima aventură a lui Langdon - și se simte în egală măsură în spatele vremurilor, în peisajul cinematografic actual. Fanii lui Hank se ocupă de celebrul personaj „simbolist” vor găsi, în mod firesc, mai multe lucruri de apreciat despre întoarcerea lui - dar similar cu recentul lansare teatrală Jack Reacher: Never Go Back, Inferno este o continuare de stoc și se confruntă cu mai puțin decât o încercare neinspirată. pentru a menține „marca” Robert Langdon.
Adaptat pentru ecran de David Koepp (care a scris și Angels & Demons), Inferno conține toate tropele narative ale lui Robert Langdon, care sunt acum cunoscute - inclusiv, un mister convolut la miezul său, care necesită o suspendare grea a neîncrederii și Langdon având un coleg feminin al cărui scopul principal este de a-i oferi cuiva care să explice complotul filmului și să respingă fapte istorice despre artă / cultură. Inferno își propune să amestece lucrurile punându-l pe Langdon în dezavantaj de la începutul poveștii (vezi starea sa amnezică misterioasă), dar acea „răsucire” pe formula Dan Brown nu reușește să îmbrace personajul Langdon cu o adâncime mai mare sau să-l picteze într-un lumină nouă. O subplotă care implică un personaj din trecutul lui Langdon este țesută în a doua jumătate a filmului, dar este prea slab dezvoltată pentru a avea un impact emoțional mult până la urmă.Există aici o încercare mai mare, dar similară, de a crea o linie tematică despre modul în care trecutul (fie istoria personală sau moștenirea noastră culturală) ne informează perspectiva asupra viitorului, dar nu are suficientă dezvoltare pentru a avea o semnificație majoră.
Howard, în calitate de regizor, pare să aibă o mai bună înțelegere acum asupra modului de a susține un sentiment de avânt cu aceste adaptări ale filmului Dan Brown - ceea ce înseamnă că Inferno are ritm decent și, de obicei, reușește să țină pasul înainte, mai degrabă că persistă prea mult pe oricare o singură dezvoltare, răsucire sau transformare pe care o ocupă complotul (ceea ce este bun - întrucât majoritatea învârtirilor sunt mai degrabă telegrafiate). Inferno are mai puțin succes la punerea în scenă a pieselor montate sau la numeroasele sale secvențe de urmărire în jurul locațiilor pitorești din țări precum Italia și Turcia, unde a fost filmat la fața locului. Din punct de vedere vizual, există momente izbitoare aici în timpul „secvențelor de viziune” în care Langdon este bântuit de sclipiri de imagini infernale inspirate de artă, deși au tendința de a fi prea supraeditate și frenetice pentru a se bucura; care se extinde la o mare parte din film, care are un aspect Jason Bourne-lite și o simt.În timp ce Inferno avea un buget de producție de 75 de milioane de dolari, aceasta este jumătate din ceea ce costă Angels & Demons să facă în urmă cu șapte ani - și, din păcate, arată, în ceea ce privește calitatea valorilor de producție ale acesteia în ansamblu.
Tom Hanks se așează din nou în groapa lui Robert Langdon aici și oferă profesorului Harvard care economisește lumea, rezolvă puzzle, un pic de farmec în plus - dar îi lipsește totuși personalitatea care face ca personajele similare din alte francize să se distreze în aventura cu (vezi, în special, Benjamin Gates din comoara națională). Inferno încearcă să-l facă pe Felicity Jones ca Sienna Brooks mai mult un jucător activ (și cunoscut) în complot aici decât predecesorii săi din trecutele aventuri Langdon au fost, oferindu-i, de asemenea, mai mult un backstory propriu-zis. Brooks mai vine ca fiind mai mult un dispozitiv de complot decât o persoană a cărei caracterizare evoluează așa cum este necesară pentru a menține povestea în mișcare, dar fără nicio vină a lui Jones, nominalizat la Oscar - care, desigur, va juca ceea ce pare a fi mult un rol mai răsplătitor într-un alt film de franciză,foarte curand.
Distribuția de susținere a infernului este o colecție impresionantă de talent actoricesc internațional - actorul american Ben Foster (Hell sau High Water), actorul francez Omar Sy (Jurassic World) și actrița daneză Sidse Babett Knudsen (Westworld) fiind printre rândurile sale - dar de către mari acești interpreți sunt blocați aici jucând roluri de personaje stoc, care nu le permit șansa de a-și flexa cu adevărat mușchii care acționează. Actorul indian (și costumul mondial al jurasic al lui Sy) Irrfan Khan aduce o gravitate atât de necesară procedurii, jucându-l pe șeful unei companii private în umbră, al cărei întuneric simț al umorului și statut moral ambiguu îl fac interesant de urmat. Personajul lui Khan atrage atenția și asupra unuia dintre cele mai mari defecte din filmele lui Robert Landon în ansamblu:lipsa lor generală de umor conștient de sine și de lipsa de voință de a fi jucăuși și / sau chiar a recunoaște absurditatea inerentă a poveștilor lor.
Inferno este puțin probabil să câștige franciza filmului Robert Langdon pentru fani noi - și nu merită așteptarea lungă pe care a luat-o pentru a fi realizată. Există aspecte ale culturii moderne expuse aici (apariția tehnologiei moderne, cum ar fi iPhone-urile și drone de cameră printre ele), dar în mare parte filmul arată și - mai important - seamănă cu ceva pe care Hollywood-ul l-ar fi lansat în anii 2000. Inferno se desprinde ca o încercare de a readuce opera lui Dan Brown într-un loc de dominare culturală pop pe care l-a ocupat cândva, într-un peisaj cinematografic de atunci. Fanii constanți ai personajului Robert Langdon (și portretizarea lui Hanks despre el) ar trebui să obțină mai multă tracțiune de la Inferno, dar alți fani ai lui Langdon ar putea considera că ultima sa aventură este de neconceput … și să fie dezamăgiți de cât de puțin are personajul și lumea sa. schimbat,de-a lungul anilor de când l-am văzut.
REMORCĂ
Inferno joacă acum în teatrele americane. Are 121 de minute și este evaluat PG-13 pentru secvențe de acțiune și violență, imagini tulburătoare, un anumit limbaj, elemente tematice și senzualitate scurtă.
Spune-ne ce părere ai despre film în secțiunea de comentarii!
Evaluarea noastră:
2 din 5 (Bine)