Când am vizitat setul Regelui Leu, am fost introduși într-o formă complet nouă de realizare a filmului. Dar nu doar avangarda a contribuit la crearea incredibilei cinematografii fotorealiste a filmului, ci și eforturile de colaborare ale echipajului Disney sub conducerea creativă a lui Jon Favreau.
În timp ce prezenta lucrarea cinematografului Caleb Deschanel și cum s-a îndreptat spre departamentul editorial, Favreau a demonstrat, de asemenea, cum a adus fiecare artist și tehnician sub un singur acoperiș. Întâlnirea minților nu a fost diferită de alte platouri de film - într-adevăr nu a existat cu greu ceea ce s-ar numi un set de film adecvat - și mai mult ca o întâlnire de pitch a unui start-up tehnologic.
Regizorul însuși a comparat procesul cu industria tehnologică, a recunoscut că Regele Leu a urmat aceleași principii: „Obțineți o mulțime de oameni deștepți, împărtășiți un obiectiv comun, faceți-l un sport de echipă și veți inova mai mult. Și cred că reflectă partea forței de muncă care este cea mai implicată în acest moment și care arată rezultate foarte bune. ”
În timp ce Regele Leu nu a avut în vedere diferitele condiții meteorologice și lumina zilei legate de filmările în aer liber, a avut o gamă largă de talente de adunat. „Aveți oameni care vin prin tehnologie, oameni care vin prin jocuri, oameni care vin prin școală de artă”, a comentat Favreau.
Într-adevăr, martorul cinematografului Deschanel a lucrat alături de proiectanții de producție, care ar veni în mod normal mai devreme, au dat setului sentimentul unui adevărat melting pot. Iar încorporarea unor instrumente noi și inovatoare în procesul creativ a cerut artiști și tehnicieni care altfel nu ar fi fost deloc pe un platou de filmare. După cum a spus directorul, „Atâta timp cât sunt inteligenți și lucrează în același scop, veți obține o experiență interesantă, diferită, de colaborare”.
Această colaborare a inclus și actorii care au interpretat scenele, în ciuda faptului că producția nu a folosit captura de mișcare. Deși acest lucru a fost finalizat înainte de vizita stabilită, munca lor a informat tot ce a urmat. A permis artiștilor de animație și efect vizual să își bazeze deciziile pe o performanță fizică, nu doar pe o voce.
„Găsim că, pe cât de bun este animatorul, provin dintr-o tradiție a animației, fac alegeri de acțiune diferite", a explicat Favreau. „Și subtilitatea performanței și a modelelor de contact vizual, a relațiilor de stare - toate acestea se întâmplă atunci când ai doi actori care cântă împreună. ”
O astfel de ispravă pare mai grea într-o poveste precum Regele Leu, care se bazează mai degrabă pe animale decât pe creaturi umanoide. Însă echipa Disney s-a concentrat pe înregistrările video ale distribuției pentru a adăuga „o anumită textură realistă subiectivă”. Mai mult, fie că este vorba de marcarea distanței dintre Simba (Donald Glover) și Nala (Beyoncé) sau de editarea anumitor cadre, deciziile au fost luate ca o unitate de colaborare. Spuneți-ne părerile dvs. cu privire la acest nou stil de realizare a filmului și rămâneți la curent cu Screen Rant pentru mai multă acoperire a Regelui Leu.