Stăpânul inelelor: 15 cele mai grave schimbări de la cărți la filme
Stăpânul inelelor: 15 cele mai grave schimbări de la cărți la filme
Anonim

Arta adaptării este o afacere crudă. Pentru o proprietate la fel de îndrăgită ca trilogia Stăpânul inelelor a lui JRR Tolkien, este posibil să existe pierderi atunci când se trece de la pagină la ecran. Peter Jackson a purtat povara cu aplomb, inspirând viața în lumea bogată a lui Tolkien, pe Pământul de Mijloc, în timp ce a adăugat câteva din propriile sale înfloriri artistice. De la Frăția inelului la Întoarcerea regelui, Jackson a luat cele mai înalte concepte fanteziste și le-a tradus în trei aventuri trepidante. A meritat pe bună dreptate cele trei premii Oscar pe care le-a câștigat în 2004 pentru cea mai bună imagine, cel mai bun regizor și cel mai bun scenariu adaptat.

Acestea fiind spuse, filmele nu pot fi reproșate. Fanii cărților știu în ce măsură Jackson s-a abătut de la scrierea lui Tolkien, în special în adaptarea sa la Cele două turnuri. Personajele sunt distorsionate, elementele cheie sunt subliniate și evenimentele majore sunt ignorate, adesea în favoarea unor înlocuiri mai puțin eficiente.

Iată cele 15 cele mai grave schimbări de la cărți la filme în Stăpânul inelelor.

15 Ștergerea aproape a întregului eroism al lui Frodo

Epopeea fantastică a lui JRR Tolkien a reușit să arate că cei mai mici și aparent cei mai mici dintre noi au capacitatea de măreție. Pe măsură ce lumea bărbaților cade, supraviețuirea ei se bazează pe umerii unui băiat din Bag End. Deși este greu de imaginat pe altcineva în afară de Elijah Wood ca Frodo Baggins, performanța sa afectantă a acoperit unele dintre cele mai dure schimbări făcute de la carte la ecran. Poate că are o dimensiune și o înălțime minuscule, dar Frodo văzut în scrierile originale ale lui Tolkien este un erou fără atenuare.

De-a lungul Fellowship of the Ring, Peter Jackson scade puterea literară a lui Frodo și îl reduce efectiv la o fetiță aflată în primejdie. Deși se luptă cu descărcare cu Nazgul la Weathertop în cărți, frica îl depășește în filme și îl determină să se târască literalmente în siguranță. În minele din Moria, Frodo ajută la dărâmarea unui troll de peșteră, dar în timpul acelor scene din filme, el este practic inutil. Deși putem înțelege nevoia de a-l face pe purtătorul de inele atât de prețios, cât și de vulnerabil, personajul lui Frodo a devenit inutil unidimensional, atunci când materialul sursă i-a oferit o mare oportunitate de a-și bate picioarele peste greutatea sa.

14 Transformarea Faramirului în Boromir # 2

Succesul trilogiei lui Peter Jackson prosperă asupra ticăloșilor săi. De la Limba de Vierme la Sauron și Uruk-hai, latura întunecată a Pământului de Mijloc este descrisă cu măiestrie. Din păcate, același nivel de expertiză și nuanță nu a reușit să se transfere în lumea bărbaților. Deși distribuția actorilor este la îndemână, adaptarea de la carte la ecran lasă mai mulți membri ai contingenței umane atârnați în echilibru, Faramir primind cel mai prost tratament dintre toate.

Pe fondul reputației murdare a Bărbaților din Gondor, Faramir era lumina strălucitoare. El și-a păstrat demnitatea familiei în fața morții ignominioase a fratelui său mai mare. Ce rușine a fost, atunci, ca filmele să-l lase pe Faramir să coboare într-o clonă virtuală a lui Boromir. Mai degrabă decât să fie un om „blând la purtare și iubitor de tradiție și muzică” (așa cum l-a descris Tolkien), scenaristul Phillippa Boyens l-a pus pe Faramir să-l răpească pe Frodo și să-l poftească după inel în același mod ca și fratele său. cu sentimentele sale în carte, unde declară: „Nu dacă aș găsi (inelul) de lângă drum aș lua-o”. Deși Peter Jackson a recunoscut că a folosit Faramir ca un dispozitiv de complot pentru a îngroșa tensiunea, el și-a asasinat personajul și i-a făcut pe oamenii din Gondor să arate fără îndoială.Tolkien însuși a recunoscut că l-a îmbibat pe Faramir cu multe dintre caracteristicile sale și puteți paria că autorul ar fi consternat de devoluția sa pe marele ecran.

13 Reducerea lui Eowyn la Rapunzel

Având în vedere epoca în care cărțile au fost publicate și veteranul din primul război mondial care le-a scris, nu v-ați aștepta ca Eowyn să fie mult mai mult decât un personaj feminin. Această presupunere nu putea fi mai departe de adevăr. Deși materialul sursă împachetează perspectiva lui Eowyn cu proto-feminism demn, filmele nu reușesc să valorifice scrierea lui Tolkien. În adaptarea celor două turnuri, Eowyn face o pasă dură la Aragorn, dar nimeni nu știe cu adevărat de ce. Este pentru că poartă părul bine coafat? O sabie nouă și dulce? Acea atitudine a diavolului-poate-îngriji? Chiar și Eowyn nu o poate specifica, dar cu toate acestea, suntem conduși să credem că chiar și iubirea nouă poate să înflorească brusc din apocalipsa stearpă a lui Tolkien.

Aceasta este o simplificare excesivă a caracterului lui Eowyn. În cărți, ea cade pe scurt pentru Aragorn, deoarece el reprezintă antiteza unchiului ei pe moarte. El este o viziune a forței și a conducerii, genul de rege pe care și-l dorește unchiul ei bolnav ar putea fi. Când Aragorn pleacă în cărțile The Paths of the Dead, Eowyn are o conștiință și îl acuză în esență că este un porc sexist: „Toate cuvintele tale sunt doar să spui: ești femeie, iar partea ta este în casă

Dar eu sunt din Casa lui Eorl și nu o femeie servitoare. Pot călări și mânui lama și nu mă tem nici de durere, nici de moarte ”.

Această versiune a lui Eowyn ar fi fost absolut captivantă pe ecran. Jackson și Boyens nu numai că au ratat ocazia de a-și dezvolta personajul în The Two Towers, dar și-au grăbit bătălia finală împotriva The Witch King. Deși nu ne vom opri asupra țipătului ei Darth Vader, demn de Răzbunarea Sithului, realizarea incredibilă a lui Eowyn este inutilă de o competiție târâtoare împotriva lui Gothmog, generalul Orc. Nu, prezența creaturii nu este stabilită pentru a-i oferi lui Eowyn un alt moment eroic, ci pentru a-i permite lui Aragorn să-l omoare și să salveze ziua, împreună cu fetița pe care Peter Jackson însuși a pus-o în primejdie.

12 Obligându-l pe Frodo să aleagă Gollum peste Sam

În capodopera lui Tolkien, Frodo și Samwise Gamgee au o legătură incasabilă. Mai mult decât prieteni, ei sunt tovarăși la sfârșitul lumii. În călătoria lor de la Comitat la focurile Muntelui Doom, un cuvânt caustic aici sau acolo ar fi făcut rău iremediabil călătoriei lor deja periculoase. Dacă nu ar fi obsesia filmelor cu drumming drama la fiecare pas, parteneriatul dintre Frodo și Sam ar fi putut fi descris așa cum intenționa Tolkien.

Totul s-a schimbat la Cirith Ungol, însă, când eforturile insidioase ale lui Gollum de a câștiga favoarea lui Frodo au reușit. Nu numai că devine o marionetă pentru hobbitul plin de viață, dar Frodo îi întoarce spatele lui Sam și îl acuză de poftă după inel. Este o scenă greu de urmărit, mai ales știind că pur și simplu nu s-a întâmplat niciodată în cărți. Acesta este un moment de trădare a lui Iuda, o întorsătură de evenimente care se întâmplă atât de târziu în aventura lor din Întoarcerea regelui încât le lasă foarte puțin timp celor doi hobbiți să-și repare relația înainte de a se întoarce acasă.

11 Lăsând afară Tom Bombadil

Nu te așteptai să treci printr-o piesă de comparație Lord of the Rings fără cuvântul lui Tom Bombadil, nu-i așa? Fair-play pentru cei care susțin decizia lui Peter Jackson de a nu-l adapta pe misteriosul om al pădurii. Este posibil să nu fie o parte integrantă a complotului, dar prezența sa ar fi creat un spațiu atât de necesar între zborul de la Comitat până la formarea Frăției. Într-adevăr, filmul introductiv al lui Peter Jackson accelerează evenimentele care altfel durează mult. Deși primul film descrie evadarea hobbiților ca pe o aventură de o zi, cartea lui Tolkien dedică multe pagini exodului.

Având în vedere natura sa eterică și sincer de nedescris, Bombadil ar fi putut fi una dintre cele mai bune și mai unice creații ale lui Jackson. El ar fi oferit un aer de mister și blândețe înaintea seriei de evenimente nefericite care ar cădea în curând asupra eroilor noștri de dimensiuni mari. Mai important, prezența lui Bombadil (oricât de trecătoare) ar fi introdus coborâșurile și pumnalele necesare pentru a aduce ruina spawnului lui Sauron. Introducerea acestor arme mortale în Frăție ar fi fost cu atât mai satisfăcătoare când Merry și-a folosit arma împotriva vrăjitorului-rege din Angmar în Întoarcerea regelui.

10 Distribuția lui Hugo Weaving în rolul Elrond

Când îl întâlnim pentru prima dată pe Elrond în Frăția inelului, are aproximativ 6.500 de ani. JRR Tolkien îl descrie „la fel de nobil și corect ca un elf-lord, la fel de puternic ca un războinic, la fel de înțelept ca un vrăjitor, la fel de venerabil ca un rege al piticilor și la fel de bun ca vara”. Pe scurt, Elrond este pachetul total. Debutul său pe marele ecran îl poate descrie ca pe un înțelept, dar îl împinge pe Elrond într-un teritoriu mult mai uman decât poate suporta pe bună dreptate natura sa elfă. Cu siguranță, el este la fel de muritor pe cât este etern, așa că nu poate fi întru totul asemănător cu zeul în aparență și natură.

Hugo Weaving, în ciuda talentului și prezenței sale pe ecran, poate nu a fost actorul ideal pentru rol. Grosimea și batjocura lui „Dl. Tonul lui Anderson îl face mai militant decât intenționase probabil Tolkien. În ciuda faptului că este îmbrăcat în cele mai fine haine și regalia, Weaving pare mai degrabă un războinic de primă linie decât un vechi consilier înțelept. Într-adevăr, se uită chiar acasă în scenele de flashback din timpul bătăliei de la Dagorlad.

9 Transformarea elfilor în eroi convenabili

Pentru mulți fani ai filmului, Bătălia din adâncurile lui Helm a fost filigranul înalt din Cele două turnuri. A fost o confruntare în ploaia de Uruk-hai furioși împotriva unei armate de oameni și elfi. Este o scenă care se ridică împotriva celor mai bune bătălii din Game of Thrones, dar este păcat că Peter Jackson a interpolat puternic materialul sursă și a rescris practic întreaga natură a războiului. Cel mai flagrant dintre toate, s-a sprijinit puternic pe războinicii elfi pentru a lupta cu armata întunericului. Pentru a fi clar, nu existau elfi la Helm's Deep în cărți, deși filmul arată un echipaj comandat de o jumătate de mie de arcași trimiși din Lothlorien la locul luptei.

Armata lui Theoden era formată în mare parte din „soldați (care au văzut) fie prea multe ierni, fie prea puțini”. În mod clar, acest lucru nu descrie prezența elfilor nemuritori. La Bătălia de la Horburg, Theoden nu a avut luxul unui batalion de arcași experți să doboare zeci de războinici sângeroși ai lui Saruman. Aceasta este o temă recurentă în întregul Domn al Inelelor, una care arată lumea oamenilor care se străduiesc să supraviețuiască într-un univers în care toată lumea, inclusiv Elfii, fug în siguranță. Acest lucru diminuează subtil realizările lui Theoden și Aragorn la adâncul Helm, permițând elfilor să salveze ziua.

8 Decuparea a aproape fiecare melodie și poezie

În ciuda numeroaselor sale oportunități ratate, adaptarea lui Peter Jackson a lui Hobbit a reușit în scenele sale mai liniștite, în special în momentele de cântec. Când piticii strigă „Munții Misty”, o temă bântuitoare și hipnotică, toată măreția din mintea lui Tolkien pare să înflorească. Este deosebit de ciudat ca Peter Jackson să petreacă câteva minute de execuție prețioasă pentru a-l viziona pe Thorin Oakenshield fredonând o melodie, având în vedere că restul filmului este consumat de CGI cu rată de cadre ridicată.

Acest moment nu este decât unul dintre numeroasele cântece și poezii scrise în textul Hobbitului și Stăpânul inelelor. Cântecul lui Pippin din Întoarcerea regelui este unul dintre cele mai proeminente din trilogia LOTR, iar Jackson a folosit-o cu un efect minunat. Dacă doar cântecele originale ale lui Tolkien ar fi utilizate mai frecvent. Fără a sugera că trilogia va fi transformată într-un film muzical complet, ar fi beneficiat de șmecheria lui Frodo în Ponyul Prancing sau din poezia lui Aragorn despre Gondor. Aceasta este o mare fantezie, la urma urmei, chiar motivul pentru care Tolkien a scris o listă atât de lungă de melodii, în primul rând.

7 A face ca Ents să pară Daft

Deși Ents sunt o parte crucială a poveștii lui Tolkien, trilogia lui Peter Jackson i-a tratat ca pe cei mai leneși și mai tâmpiți personaje din tot Pământul de Mijloc. Când îi întâlnim pe Ents în Cele două turnuri, genocidul arborelui lui Saruman este în desfășurare de ceva timp. Cumva, nu reușesc să observe despăduririle pe scară largă și par complet ignorante de masacrul fraților lor. Deși Merry și Pippin convoacă armata pădurii Fangorn, Ents joacă struț și devin cei mai verzi pacifisti din această parte a Vietnamului. Acest lucru îl determină pe Merry să suflece cea mai puțin eficientă afirmație din trilogia filmului: „Dar tu faci parte din această lume, nu-i așa ?”

Abia când Treebeard va lua hobbiții într-o plimbare după-amiază, când va asista în cele din urmă la decimarea colegilor săi Ents. La fel ca Eowyn, el scoate un țipăt Darth Vader-lite pentru a-l anunța pe sadicul vrăjitor să știe că zilele sale sunt numărate. Aceasta este o palmă a personajelor create de Tolkien pentru prima dată. În cărți, sosirea lui Merry și Pippin vine chiar înainte de Entmoot, unde Treebeard și Co. decid rapid să aducă ruina lui Saruman. Nu trebuie să se gândească la asta, pentru că sunt deștepți, pricepuți și mândri de oamenii lor. În filme, Ents au puțină sau deloc agenție și, în schimb, servesc drept material de umplere în timp ce restul complotului se desfășoară.

6 Subminarea semnificației lui Merry și Pippin

În ansamblu, relieful comic al trilogiei Lord of the Rings este bine gestionat de Peter Jackson și co-scenaristul Philippa Boyens. Din a 111- a a lui Bilbopetrecere de ziua de naștere până la sfârșit, Merry și Pippin aduc râsele cu necontenitele lor necazuri și tâmpenii. Din păcate, cei doi hobbiți sunt transformați în spectacolul Punch și Judy al Pământului de Mijloc cu mult dincolo de granițele pe care le-a subliniat Tolkien. Înțelepciunea și valoarea lor se pierd din păcate în amestec. Dacă n-ar fi fost Merry și Pippin, Frodo și Sam nu ar fi părăsit niciodată cu succes Comitatul. Deși au ieșit din liga lor de-a lungul poveștii, Merry și Pippin sunt repezi în ceea ce privește absorbția și învață pe măsură ce merg. Cu toate acestea, în filme, Merry și Pippin sunt descriși ca războinici accidentali care se alătură Fellowship din capriciu. În cărți, ei cer să se alăture lui Frodo în călătorie și, deși Elrond își protestează cu căldură prezența, Gandalf este cel care insistă să li se permită să vină.

În cele din urmă, merită să susținem că, în urma uciderii lui Eowyn prin regresul vrăjitoarei, contribuția cheie a lui Merry a fost trecută cu vederea. Fără pumnalul său cu putere mistică și valul de îndrăzneală, Nazgul nu ar fi fost niciodată slăbit până la punctul în care o singură lovitură l-ar fi pus capăt. Deși filmele îl arată pe Merry aruncând pumnalul în partea fantomelor, el nu primește niciun credit în urma.

5 Gandalf umilitor împotriva regelui vrăjitoare

Vorbind despre regele vrăjitoare, dacă vei adăuga o scenă în care se luptă cu Gandalf, nu-l poți lăsa să câștige. Sau dacă vrei să-l aduci pe vrăjitor în genunchi, fă-o după o bătălie glorioasă, cărora le place să creeze genul scriitorilor de ficțiune. Din orice motiv, versiunea extinsă a lui Peter Jackson a Întoarcerii regelui are o scenă la Minas Tirith unde Regele Vrăjitoare zboară în jos pentru a-l opri pe Gandalf să călărească cu Pippin. Deși este în prezența unuia dintre cei mai mari dușmani ai săi, Gandalf nu se mișcă și, în schimb, stă deasupra corcelului său, așteptând ca Nazgul să tresară.

Checkmate. Regele vrăjitoare trimite un câmp de forță magic pentru a sparge toiagul lui Gandalf, apoi îl aruncă de pe cal într-un mod cu adevărat umilitor. Este un moment lipsit de sens, care nu numai că nu adaugă nici o valoare filmului, dar are o relație zero cu cărțile lui Tolkien și diminuează puterea atotputernică a lui Gandalf, fără a-i oferi măcar șansa de a răspunde.

4 Diminuarea Aragornului într-un erou auto-detestător

Dacă nu ar exista un șablon împotriva căruia să se compare Aragornul filmelor, s-ar putea să-l considerați ca pe eroul suprem. Este subevaluat, (relativ) de principii și, când poate fi convins să lupte, curajos în luptă. Totul este bine, dar Aragorn, așa cum este imaginat de JRR Tolkien, este mult mai pronunțat. Mai degrabă decât liderul din filme, cu arătare, reticență și aproape cu ură de sine, Aragornul cărților este pregătit pentru conducere. Mai mult decât orice alt om din poveste, Aragorn este purtătorul de etalon al eroismului. El nu se dă înapoi de la destinul său și nici nu-și pune la îndoială rolul în soarta Pământului de Mijloc. Nu, își îmbrățișează cu poftă rolul de moștenitor al lui Isildur. În filme, el pare să aibă întotdeauna un picior pe ușă.

Un exemplu strălucitor al eroismului confuz al lui Aragorn este decizia sa de a decapita emisarul neînarmat al Sauron la Poarta Neagră. Deși creatura este mai urâtă decât păcatul și îl batjocorește pe Aragorn, Legolas și Gandalf despre soarta lui Frodo, „Gura lui Sauron” nu ar fi trebuit niciodată să reușească ca moștenitorul lui Isildur să încalce codul său moral și să omoare un mesager (relativ) pașnic. Tolkien ar fi rezervat un astfel de act doar celor mai nelegiuite personaje de pe Pământul de Mijloc.

3 Fără închidere pentru Saruman

Saruman este o figură centrală în întregul Domn al inelelor, așa că de ce sfârșitul lui a fost atât de nesatisfăcător? Sauron poate fi cel mai terifiant ticălos dintre toate, dar este prins într-o prezență cu un singur ochi pentru întreaga trilogie. Acest lucru îl lasă pe Saruman ca cel mai semnificativ dușman care ia forma trupească și, având în vedere toate ravagiile pe care le-a făcut pe Pământul de Mijloc, ai crede că Peter Jackson ar fi savurat ocazia de a-și include moartea în filmul final.

În ediția teatrală a Întoarcerii regelui, tot ce ni se spune (pe cale de Barba-de-Arborescență) este că vrăjitorul strâmb a fost închis în turnul său, irosindu-se până când vine moartea pentru el. Dacă Enții îl au sub comanda lor, atunci cu siguranță i-ar impune o formă de pedeapsă capitală mai degrabă decât o pedeapsă cu pușcărie. Tipul le-a decimat populația, la urma urmei.

Din păcate, Jackson a ales să nu dea nicio închidere vrăjitorului alb, salvându-și moartea la Isengard pentru tăierea extinsă. Așa cum a recunoscut regizorul însuși, "Am luat cu reticență decizia de a salva această secvență pentru DVD. Alegerea a fost făcută pe baza faptului că majoritatea oamenilor vor presupune că Saruman a fost învins de evenimentele Deep Helm's și de atacul Ent". Având în vedere că fiecare alt personaj are un final adecvat, este ciudat să „asumăm” soarta lui Saruman în film. Această neconcordanță poate fi explicată datorită absenței unui alt element cheie din cărți: Scouring of the Shire.

2 Omiterea șerpuirii comitatului

Cu mult înainte ca JRR Tolkien să scrie finalul Întoarcerii regelui, el a planificat să aducă cercul complet epic fanteziei. Pe fondul distrugerii de anvergură a Pământului de Mijloc, nici măcar Comarca nu a rămas nevătămată. Trăind din amintirile sale care au urmat după al doilea război mondial, Tolkien și-a amintit: „o imagine a ultimei decrepitudini a morii de porumb odată înfloritoare de lângă bazinul său, care demult mi s-a părut atât de importantă”. Această imagine bucolică era propriul Comitat al lui Tolkien și, de asemenea, fusese devastată de câinii de război.

Când hobiții se întorc acasă (în cărți), ei găsesc că casele lor s-au schimbat la fel de mult ca propria lor viață. Saruman și servitorul său sfâșietor, Wormtongue, s-au mutat în reședința lui Frodo la Bag-End, iar forțele malefice ale lui Mordor au învins Comarca. Bătălia finală a Războiului Inelului are loc în curtea din spatele lui Bilbo Baggins și vede hobiții luptându-se cu curaj, iar Saruman primește moartea pe care o merita mereu. Deși hobbiții intenționează să-l alunge pașnic din Comitat, Wormtongue își rupe gâtul stăpânului și este ucis de o mulțime de săgeți.

Aceste secvențe s-ar fi adăugat timpului de rulare deja epic al filmului, dar ar fi demonstrat omniprezentul răului inspirat de Sauron. Fără ea, filmele îl reprezintă pe Shire ca fiind practic neschimbat, în ciuda apocalipsei care le înconjoară, ceea ce nu numai că micșorează miza, ci pune întrebarea: dacă Bag-End a fost în afara limitelor pericolului, Frodo nu ar fi trebuit să rămână acasă? Tolkien a agățat întreaga narațiune în acest penultim capitol, deoarece a ilustrat că în vremuri de război, nici măcar oamenii cei mai amabili și nici țara nu sunt în siguranță.

1 Transformarea lui Gimli într-o glumă

Contrar descrierii sale din trilogia lui Peter Jackson, Gimli este un războinic puternic și un pitic drept. Deși este în esență un bufon de curte în filme, Tolkien l-a imaginat ca „un personaj sumbru, în cea mai mare parte, râzând doar ocazional și, deși, în câteva situații rare, inspiră distracție, dar nu glumește niciodată”. Nu este lipsit de umor, dar cu siguranță nu este bufonul care crede că poate sparge inelul cu o singură lovitură a toporului.

Transformându-l pe Gimli în râsul Frăției, piticul scade momentele de gravitas. Luați momentele posomorâte care duc până la Bătălia de la Adâncimea lui Helm, care este în esență bătălia Normandy Beach de pe Pământul de Mijloc. În timp ce Theoden și Aragorn își pregătesc oamenii și poruncesc lătrat, Gimli stă la marginea cetății făcând crăpături înțelepte și râzând. Există loc pentru umor chiar și în cele mai grave situații, dar nu în detrimentul personajului lui Gimli, care se apropie de caricatură pe tot parcursul adaptărilor filmului.

-

Ce s-a mai pierdut în traducerea din cărți în filme? Spuneți-ne în comentarii!